主持人语：20世纪，在中国人物画从“传统”向“现代”的转型过程中，黄羲的人物画探索具有启发意义。［时代人物］介绍黄羲的艺术，作为浙江美术学院（现中国美术学院）中国画系的组建者之一，他深厚的艺术素养、娴熟的传统绘画技巧对现代学院体系中国画人物笔墨规范形成的影响，时至今日仍然让现代中国人物绘画发展受益匪浅。他的绘画继承了中国传统绘画的笔墨和内涵，又有对现代人物绘画探索的理念和技法，是中国人物画传承与探索并行的典范。［本期名家］推介董小明，他对于实验性水墨的不懈探索，不仅将传统与现代、本土和国际化的元素自然地融合在一起，而且敢于在艺术表达上突破边界，拓宽了我们对于艺术可能性的认知。他不断思索水墨艺术的发展方向，提出了将水墨艺术与当代生活紧密结合的观念，对于推动中国传统艺术在新的时代语境下发展起着重要作用。德化瓷塑的工艺技巧与创作方法在国内瓷塑中独树一帜，许瑞峰作为中国工艺美术大师、国家级非物质遗产项目德化瓷烧制技艺代表性传承人，在继承传统的同时形成了自己别具一格的艺术面貌。本期［案边点滴］走进许瑞峰工作室，请他分享瓷塑的创作方法与经验。（阴澍雨、张译丹）

董小明近照

董小明，1948年生于香港，黑龙江人。就读于浙江美术学院附中和版画系。现为国家一级美术师、中国国家画院研究员、深圳市文联名誉主席、深圳画院名誉院长。曾任中国美术家协会理事、书记处书记、艺委会委员，中国画学会副会长，全国美术馆专业委员会副主任，广东省文联副主席，广东省美术家协会副主席，深圳市文化局副局长，深圳市文联主席，深圳市美术家协会名誉主席，关山月美术馆馆长，深圳画院院长，香港美术家协会顾问，国家艺术基金评委，全国美展总评审委员，深圳国际水墨双年展总策展人。

一

现代性视觉是机器图像替代人类肉眼感知世界的一种普遍性的机械性经验视觉。传统绘画所记载的肉眼视觉经验，常会产生与“当下性”视感上的一种隔膜感，让人们觉得那是个旧的视觉时代。也因此，利用数字媒介进行机器图像的创作成为时代新宠，批评界用“后现代主义艺术”或“当代艺术”来命名这种新艺术，以期在艺术史上描述这种新艺术类型。“当代艺术”通过多种媒介展现机器视觉快捷生产与大众传播的优势，创造了与这种机械性视觉相适应的新的艺术表达方式，由单纯的视网膜刺激演化为人与物的图像互动、再造实体景观或虚拟景观形成场域情境的全觉体验，以及利用既有图像或营造场域生成问题式作品——指涉、介入或批判社会现实问题。

在“当代艺术”强大的机器视觉的裹挟下，视觉上的“新”与“旧”分明可辨。中国画在这个机器视觉时代的“当代性”转型，似乎已成为一种难能抵御的历史使命。中国画新一轮的变革，固然有“形式美”的思想先导，也离不开水墨实验对“中锋用笔”的革命，但如何把水墨纳入当代艺术的国际化语境，真正实现中国水墨的跨媒介、跨文化传播与拓展，并形成中国水墨文化符号的国际化语种等，显然已成为水墨适应机器视觉时代的一种更为深刻的变革理念。