中国传统文艺理论对“言”“象”“意”进行过大量探讨，古人云“言不尽意”“意在言外”，都体现了传统美学中的言意之辩。不管是魏晋玄学还是禅宗，都讲究留白之美，这是专属于东方人的哲学与智慧。

9月26日，一场围绕“东方智慧”开启的对谈，围绕东西方文化差异、理性与感性、美术馆与博物馆布展需求等等话题，进行了深入讨论。对谈由成都市美术馆副馆长肖飞舸担任学术主持，嘉宾包括著名艺术家何多苓、浙江美术馆馆长应金飞、四川大学教授吴永强、中国美术学院壁画系主任贺亮。同时，《东方智慧——中华传统文化当代艺术展》也在成都市美术馆A区开展。展览将展至2024年12月。

展览空间

大音希声，以弱为美

东方智慧讲究“空”

何多苓分享了一则有趣的故事：很多年前他在美国办展，一位西方观众直接向何多苓问道，“你的画有这么多空白，收藏你画的人，难道要为你的空白买单么？”在西方文化思维里，“空白”即是没有。但在东方哲学思维中，“空白”其实有很多。

一则故事说明东西方文化的不同。在我国古代，围绕“空白”的美学讨论非常多，例如言意之辩，禅学思想等等。何多苓借此谈到了自己的美学哲思——艺术，可以很弱。弱在这里不是贬义词，而是一种美学范式。正所谓“大音希声”“大象无形”，这是最重要的东方美学表现形式。

四川大学教授吴永强也在对谈中详细阐释了“言意之辩”，东方的智慧是做减法，在减法中获得更多。他同时也提到，不管东方还是西方，当美学逼近到一种极致，达到“道”的高度，最后都有惊人的相似。

应金飞认为，何多苓的作品恰恰是反油画的，他虽然画油画，但他也在用画笔作词、写曲。他提到，正如最近大热的游戏《黑神话：悟空》给人感受，艺术应当具有颠覆性。贺亮以《山海经》为例，谈到了传统文化与当代艺术的交互性。比如《山海经》中对扶桑的描述，与三星堆出土的青铜树有相似之处，因此不少艺术家以此为灵感进行创作。