艺术家简介

马书林 1956年生于沈阳，中国美术馆原常务副馆长、二级教授、博士生导师、中国美术馆原展览资格评审委员会主任、中国美术家协会六、七、八届理事、第三届中国画艺委会委员、第四届中国画艺委会副主任、第十至十三届全国美展评委、重大历史题材美术创作工程艺委会委员、中华文明历史题材美术创作工程艺委会委员、北京双年展策划委员、北京文史馆馆员、中国书法家协会会员、中国国家画院、中央文史馆书画院、中国艺术研究院特聘研究员。享受国务院特殊津贴专家。

1982年毕业于鲁迅美术学院，1998至2004年任鲁迅美术学院副院长兼附中校长、辽宁美术家协会副主席，2004年调任中国美术馆副馆长，曾策划、组织策划、参与多项国内外重要美术作品展览。

中国工笔画作品《向天歌》曾参加第二届全国青年美展获奖、《鹅鹅鹅》、《弄春辉》《银梦》等多次参加第六届、第七届、第八届全国美术作品展并获奖。中国写意戏曲人物画曾参加在美国、巴西、德国、意大利、法国、西班牙、捷克、澳大利亚、墨西哥、日本、韩国、新加坡、等世界多国举办的重要美术作品展。并曾先后在上海美术馆、深圳关山月美术馆、鲁迅美术学院美术馆、山东工艺美术学院美术馆、中国国家大剧院、中国囯家博物馆等举办个人作品展。。作品被中国美术馆、中国国家博物馆、人民大会堂、国家大剧院、上海美术馆等专业机构收藏。 出版画集《笔墨本无界-马书林画集》、《书林画戏》、《中国画名家经典-马书林》、《书林画语-马书林中国画作品集》、《书林画意-马书林中国画作品集》、《书林画戏-马书林中国画作品集》、中国国家博物馆名家艺术系列丛书《书林写意-马书林中国画作品》集，《我画是我—马书林艺术文集》、摄影集《西藏游踪》、《中国现当代名家画家—马书林》（人美大红袍）等。

  画 荷 话 语

●多年来反反复复画荷，是出于对荷花的喜爱，喜爱荷花之健美，尤其喜爱白荷花纯净出淤泥而不染，清新高洁，不蔓不枝，亭亭玉立的风姿与性格。

荷花四条屏 352x72cmx4幅   2012年

●多年实践，画荷技法日趋成熟，熟练探索掌握独有的荷花表现技法。为人民大会堂、国家博物馆的贵宾厅等重要场所创作了荷花题材作品，高悬要所。但我依然觉得所画荷花并未达到心中理想之美，尚存再努力空间。

年年岁岁 岁岁年年348X1350CM

●几年前中华家园美术创作工程有幸以荷花为主题的创作任务入围，为完成此项任务，对山东微山湖，河北的白洋淀等多地考察收获颇丰，荷花画稿的张数叠加，创作中多次改变构图，多次改变色调。多次布局，多次尝试，试图画出荷花的清雅傲骨的精神状态，圆润多姿饱满鲜活健美不俗的境界，期间尝试不同感觉的形式构成。熟练掌握如何使荷花的水分更润更鲜活，才会使表现的荷花润泽之生命沁人心扉。

红妆  139x69cm  2010年

●我画《年年岁岁  　岁岁年年》这幅荷花主题画是以小荷才露尖尖角至盛夏荷花绽放至秋叶枯黄，再至深秋枯萎寒冬萧瑟枯枝 摇曳，疏影荷花朝朝暮暮生命从新生到枯萎至再生，周而复始年年岁岁岁岁年年，再现荷花的生命的轮回延续。反复仔细观察荷塘，深度感受荷花四季变化，雷霆雨露风霜寒雪，品鉴春夏秋冬晨暮昼夜的自然变化。画好荷要常在荷塘徜徉，对荷花“其茎茄，其叶蕸，其本蔤，其华菡，其实莲，其根藕，其中菂，菂中薏。”要有真正的熟知与理解，对温度一一光线不同变化的荷花姿态要默记于心。画荷花时完全抛开了荷花池塘及某朵荷花的具象束缚，纵情与四季更迭中荷花的形态转换，色彩转换，情态转换。将点线面布局形式美感充分的再现，摒弃一般画荷花的程式化以表达新境界。

惠风和畅 200X400cm  2020年(1)

●在微山湖和白洋淀观荷花体验生活时两次遇雨，游船观荷，雨雾中天水相连莲荷翻滚荷花摇曳，观“池塘跳雨”，“满湖风雨来”“湿了荷花雨便休”“散了珍珠还聚”“像荷风动露珠倾”等不同感观景象。各种影像形迹与心，《馨雨新荷》是画出心想、心象、心境、心语，硕大荷叶雨意正酣的意象之境。

春风碧海  247x124cm  2012年 

●艺术需要真诚，真诚对待自然生活中描绘对象，画荷亦然如是，首先要被鲜活的荷之物象所感动，才能创作出富有激情的作品。首先能让作品感动自己，才有可能感动他人。

圣洁图200X240CM

●只有对中国文化思想的内涵造型观念有了深度理解，才有可能对绘画元素不受束缚的灵活运用，产生不同前人不同他人，不同常人认知的视角，艺术个性才有可能显现。

劲草馨荷100X200CM

●自然生态提供的美的元素无论在作品中以何种形式呈现，最终都是要传达美的情绪，美的情感，美的意境，一砖一瓦，一山一水，一石一木，一花一草，才会有鲜活的生命意义。

雾雨荷123X123cm  2010年 

●要在平凡的题材中体现出非凡的艺术价值，将物象转化至精神层面的艺术价值需求，体现出荷花深层的情感与灵性。

●艺术出新不仅仅要血热情炽，更需要“读万卷书行万里路  集众家之长 成一家之典”，要有新的知识结构，全面的艺术修养，还要敢于“破坏”。打破已有的规则比掌握已有的规律更难，不能满足对传统的“亦步亦趋”。

同源同茂200X240CM

●画荷一定不能受前人技法所囿，古人在特定的年代里创造了笔墨纸砚文房四宝留给我们，我们为什么不能在新时代创造出五宝、六宝……以至更多技法留给后人呢？

雨霁90x200cm  2018年

●中国画只有在继承中自省、叛离，才能出新。 

●亘古至今画荷花者数以百万计，而画出自己个性风格面貌者寥寥无几，其因大多淹没在纯熟技法程式中。

馨雨欣荷214X137CM

●中国画的美在于意象，意象的“真”是内在的真实，而非外在的酷似，更加强调主观世界心灵形体的精神再造第二自然。画荷更是如此，要求取度物象取其真的境界。

祥荷图  58x116cm    2017年

●画荷花也可借鉴装饰绘画的自由性，在描绘的过程中把透视规律加以逆用，做出不合理的空间效果，可以把不同视点不同角度所观察到的荷花并置综合，用直线曲线，暖色冷色使之产生视觉、感觉多元联动，创造新的视觉空间，进入新的心理秩序的主观形态。只有使画荷状态驶入自如思维想入非非，不受直观视觉限制，才有可能有随意性，灵活性，自由性。远离人们的视觉经验中的客观世界外貌，才会画意更浓。

竞艳90x182cm     2018年

●大学刚毕业时画的工笔画《鹅 鹅 鹅》参加第六届全国美展，今天看起来仍然清新，喜闻乐见，仍有很强的时代感。迎面倾泻而来的大白鹅以白色的纯洁，白色的魅力，白色的单纯，白色的美打动人，因为当年《鹅 鹅 鹅》是来自生活的鲜活感受，以形式美的构成法则加以条理化，理想化，以生活中提供的美的元素，美的形式，美的形象表现出了内在的思想感情，创造出美的意境。画好荷亦然如此，最好的老师仍然是生活。

七色阳光耀荷塘   153x29cm   2017年

●画荷无数遍后升华感悟到：虽笔墨无边界，但是从笔墨泼洒的偶然性到必然性的驾驭，真是需要多次重复实践才有可能进入的一种自由状态和理想境界。

●画荷不拘小节方显大手笔，画荷吟气贯通方见大气势。画荷咏文化思想方见大意境，情感奔腾离形去势，方心铸荷魂。

冰清玉洁  138X73CM

●深入生活感受自然，感受时代，表现时代，才能笔墨当随时代。

今人表现荷花如何注入今天时代的人文精神，突显今日画家的个性特征是贯穿始终的问题。 

出淤泥而不染200X240CM

●画荷重在品味的追求，意境的追求，精神的袒露。 

●画荷不该给自己程式化的限定，纵使笔不笔，墨不墨，画不画，立中破，破中立，挑战自我，战胜自我，自有我在即好。

作品欣赏

2024.12.20