二、宋明远东方海洋美学（绘画）体系的构建

东方海洋美学（绘画）体系的核心审美范畴包括意境营造、笔墨语言的创新与哲思追求。

（一）东方海洋美学（绘画）体系的审美标准——意境营造标准

宋明远认为，东方海洋美学（绘画）体系的审美标准，关键是用东方审美范畴“过滤”海洋元素，建立起东方海洋美学（绘画）体系中审美意境的三重标准。一是重韵味与联想，以“意境”造“海境”，不但画“整片大海”，还可以用“局部意象”构建联想空间，如“孤舟泛海”“渔火映浪”“海山一角”，让观者通过碎片场景，联想出海洋的辽阔。二是以“含蓄”藏“海情”，不直接抒发“对海洋的赞美”之情，而是借景物间接表达。三是以“简约”显“海韵”，摒弃复杂细节，用极简手法传递海洋本质。

（二）东方海洋美学（绘画）体系的审美标准——技法创新标准

宋明远对东方海洋美学（绘画）体系的建构始于艺术语言的革新。面对传统水墨技法在表现海洋时的局限性，他发展出了一整套独特的海洋表现语汇，为东方海洋美学（绘画）体系的核心审美表达作出了贡献。

为了达到这种海洋美学审美境界，在笔墨语言上，宋明远继承传统，创造了适合表现海洋的“没骨留白、积墨点染”等综合表现方式。传统中国画中，线描主要用于表现山石结构和衣纹走势，南宋《马远水》十二图则用线描法描绘水的波纹。而宋明远在将这种线性表达拓展至海浪的动态捕捉的同时，还创造性地运用“宋氏水法”解决画海水的体积、质感等难题。其画海水方法可概括为“一水多法首没骨，一笔三色远及天。积墨慎托留白浪，澎湃大潮心海间。”这套表现海水方法的独特语言，既符合流体力学的运动规律，又是对海洋生命律动的抽象提炼，达到了“离形得似”的艺术境界。

在墨法运用上，宋明远突破了传统“墨分五色”的局限，发展出丰富的“海洋墨韵”体系。他通过控制水与墨的比例、调节运笔的速度和力度，创造出表现不同海况的墨法序列：从平静海面的“润墨法”，到微波荡漾的“破墨法”，再到惊涛骇浪的“泼墨法”，形成了一个完整的海洋表情谱系。尤为重要的是，宋明远的墨法创新始终保持着与传统的内在联系，其“泼墨海浪”虽气势磅礴，却仍保留了水墨特有的透明感和层次感，与西方水彩画形成了鲜明对比。