记者：当下，在面对西方文明时，不少东方人内心深处似乎还存留着一种文化自卑心理，您怎么看待这个现象？

梅一：我们一直在呼吁反对种族歧视，但部分东方人心中，存在一种向内的自我歧视。有些人盲目推崇西方，潜意识里认定东方文化天然低西方文化一等，这里关乎文明不可让渡的尊严。放在百年之前，这种心态尚可理解，但放到今天，这样的认知就显得滞后了。

我经常刷到一些自媒体内容，很多人谈论西方当下的衰败，将其类比为清末的境况。在我看来，文明发展不过是人类在系统的大循环中的常态。我始终相信，西方曾经拥有的艺术与文明的高光时刻，终将在东方重新上演。

很多年前我看过一段采访，一位白人画家言语间流露出对东方艺术很深的偏见，带着强烈的种族优越感，当时我十分震撼，后来再想寻找这段视频已经找不到了。我在想，当人类处于一种“程序”里面：当一个文明落入低谷，另一个文明站上时代高地，居高临下的偏见就容易滋生。每一个民族、每一种文明的诞生，都自有它存在的价值。

东方人目前的这种自卑，我有时候感到非常的感叹，重新恢复到以前东方高度文明该有的样子，我想需要一个过程，这种信心有可能会慢慢地才会回到大家的内心。当然，有很多人的认知就是一些碎片、局部，但他们自以为是，以为认识到的是一个整体，虚不受补，这就是人与人之间认知维度的不同。

现实里，不少国内知识分子与艺术家，并不真正相信东方美学、东方艺术可以拥有广阔的未来。数百年的影响之下，西方美学迷惑、陶醉了很多人，对西方的崇拜已经深入骨髓。我在国外看那些博物馆，从来没有觉得他们有什么了不起，我就觉得还行吧。我也不知道我的自信是从什么地方而来，我就是感觉到，未来是一个东方的时代，就是这样。暮秋凝寒，露落千山，属于东方的全新美学正在发生转变，而我们所处的时代，恰恰就是这个转折的拐点。

秋林远岫  油画 90cm60cm

烟光凝翠 水墨丹青 110cm*50cm

晨曦 油画 90cm*60cm

万籁生山 水墨丹青200cm*50cm

记者：AI 技术飞速迭代，艺术创作迎来巨大变革，您认为当代艺术家应当如何在 AI 时代立足？

梅一：AI 可以成为艺术家抒发才情的工具，但艺术创作不能完全沦为追逐名利的劳作。前者是艺术家的一种天赋表现，后者完全就往匠人的方向在发展。特别是在这样的一个时代，慢慢的会很难有未来，很难有所发展的。

如今绘画的照相复刻功能、简单的装饰功能正在不断弱化，各类软件、打印技术迭代，这些工作机器完全可以完成。唯独艺术家独有的生命才情、个体感悟，是 AI 难以替代的，这也是创作者安身立命的根本。

记者：当下舆论常有一种声音，觉得年轻艺术家就一定优于老一辈，老年艺术家已经过时，您是否认同这个观点？

梅一：不能简单做这样的判定。年龄应该不是艺术的保质期。难道现代人的作品就一定超越米开朗基罗、达芬奇、伦勃朗，或是赵佶、八大山人吗？这显然说不通。每个时代都会诞生属于自己的杰出创作者，就像不能断定子女必然胜过父辈，后辈不及前辈的情况比比皆是。

这既是个体命运的选择，也离不开时代大势的造就，时势造英雄。社会如同巨大的反应堆，每个时代催化出来的精神化学反应各不相同。寒木春华，各有所长；马工枚速，各擅其才，这都是艺术世界的常态。

渚华秋实 油画 90cm60cm

秋  水墨丹青100cm*100cm

天秋影清 油画 110cm*75cm

远山含黛  水墨丹青 70cm50cm

记者：现在很多创作者都在探索东方美学，大家也都希望建立独属于自己的艺术面貌，在您看来，应当如何理解东方美学，又该怎样形成真正的个人风格？

梅一：现在有不少人对东方美学的理解流于表面。做音乐的，把东方美学等同于五声调式“宫商角徵羽”；绘画、设计领域，则简单堆砌汉服、中国红、脸谱这类符号。

这好比医者只盯着肉身指标，用药、理疗只处理表象，治的是结果，触及不到根源。相传上古的道医，会关照人的精神与能量层面，很多顽疾源于能量、神识层面的损耗，肉体只是最终的显现，仪器测不出，药物也无法根除，不追本溯源，就永远只能治标。

好的文艺作品，绝不是堆砌文化符号调出的 “快餐”。 东方美学不是简单的符号拼贴。真正的东方美学，来自长年累月的思考沉淀与千锤百炼的创作实践。

我之前结识一位爱好书法的朋友，出版了个人画册，请我点评，我当时颇为为难。如果真心热爱书法，应当生长出属于自己的面貌，而不是复刻他人的模样。真正的个人风格，是从内心、从生命里自然生长出来的，不是刻意模仿、人为做出来的。做到这点非常艰难。

很多人只是学得几分形似，那还停留在业余层面；把自我生命投射进作品，写出来 “自己”，才抵达专业的境界。当然，专业与业余并非最重要的，可贵的是创作过程本身带给人的愉悦。同时要对自己的作品水准、美学高度有清醒认知。外界认可需要时间，不必急于求成，顺其自然就好。

成事需要多方学识积累，创作要有执着的热忱，不疯魔，不成活，但同时也不必偏执。谋事在人，成事在天。向上攀登的道路注定坎坷崎岖，有人悲戚，有人欣喜，翻越一座高山，本质上是跨越过去的自己。创作带来内心的满足，这就是最珍贵的精神财富。

去感受春绿冬黄的四时轮转，接纳晴雨变幻的世事无常。回望来时之路，心中留存暖意与感动，收获饱满的情绪价值。就像古诗写的 “离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。” 这些，都是生命与艺术馈赠给我们的美好和清嘉。

记者： 谢谢您接受采访。

梅一： 谢谢。

梅一访谈：在西方文明面前，你还在自卑吗？

采访时间：2026 年 10 月 2 日

采访地点：上海・梅一工作室

受访艺术家简介：梅一，本名张梅夜，1962 年生于江苏。1985 年先后就读于南京艺术学院美术系、中国艺术研究院研究生班；1989 年任教于扬州大学、南京艺术学院；2002年定居上海，在绘画、雕塑、设计等艺术领域进行工作。