左：《THE KAWS ALBUM》，右：电影导演Robert Fraser为披头士乐队《派伯中士的寂寞芳心俱乐部乐队》专辑设计的封面，专辑于1967年6月1日发行。

2019年的全球艺术拍卖，在一盏盏镁光灯和一剂剂“强心针”的作用下落幕了。除了每隔一阵的“天价”新闻，市场真正经历的焦虑和不温不火，经纪人的“生意难做”似乎都被有意无意地隐去了。

275年的苏富比结束31年的上市公司身份，年中完成了私有化；为亚洲佳士得贡献良多的亚洲区主席魏蔚也在夏天宣布辞职，留下的“忠告”——“亚洲艺术市场已经完成高速成长期，未来将迎战变化和挑战。”值得思考。

在一条条“捷报”中，“澎湃新闻·艺术评论”尝试梳理一些关键词。不过无论是潮流与街头艺术、中国当代艺术、“常玉”年或是“最贵在世艺术家”，这些2019年市场的宠儿，是否能在下一年继续凯歌高奏？

潮流与街头艺术

回看2018年10月，伦敦拍场那幕让全球刷屏的班克斯自毁画作《女孩与气球》，和它造成的百万英镑价格，原来只是潮流与街头艺术在次年井喷的序章。

2019年4月，亚洲艺术拍卖季甫一启动，4月香港苏富比春拍之役，就被1.16亿港元（1480万美元）的《THE KAWS ALBUM》惊呆了。1974年出生的美国涂鸦艺术家KAWS，以广告恶搞在纽约出道。自我重复的街头艺人，在手办文化的旋风中赢得了流量，稳稳站上艺术市场的风口。

作为潮流艺术“鼻祖”之一，奈良美智市场价格今年发力，势头胜过日本同行草间弥生和村上隆。10月，保利香港一场，奈良美智巨作《背后藏刀》中那个两手空空的小女孩，竟拿到了1.957亿港元，其他该场和其他拍场上的“小女孩”也个个“千金之躯”。