在4月底刚刚结束的2021年香港苏富比春拍上，一幅朱德群1986年创作的抽象三联画巨制《盛世雪》以2.295亿港元的天价（折合人民币1.93亿元），刷新了其个人拍卖纪录，成为春拍中的一大亮点。朱德群的艺术人生是怎样的？他的抽象绘画从何而来？其抽象画特色是什么？近年市场行情如何？未来是否仍然具有上升空间？

朱德群 盛世雪 油画画布（三联屏） 193×384.7cm 1986年作 香港苏富比2021春拍中以2.29568亿港元成交

朱德群的艺术人生

朱德群（1920-2014），原名朱德萃，1920年出生于江苏徐州萧县白土镇（现属安徽）一个具有文化修养的医生世家。祖父朱汉山、父亲朱禹成以行医为生，也都喜爱书画。父亲闲暇时常作画自娱，朱德群从小就受到艺术的熏陶，随父习画，临习书法。家里收藏的书画，成为他的启蒙教材。1935年投考杭州国立艺专，因当时中学还没毕业，就用堂兄朱德群的毕业证书报名，这个借来的名字从此伴随一生。

1941年朱德群从国立艺专毕业，1945年任教南京中央大学建筑系，1949年到台湾，任教于台北师大艺术系，1955年离台赴法国深造，从此画风大变，由具象转向抽象，开始自己个人绘画艺术上的新探索与实验，最终形成了具有鲜明个人风格的浪漫主义抽象画风。1958年在巴黎举办首次个人画展，1964年获邀参加美国匹兹堡卡内基博物馆的“现代国际画展”，1969年参加巴西圣保罗第十届双年展。

1987年台北国立历史博物馆主办“朱德群回顾展”，1997年法国外交部举办“朱德群近作展”在北京、香港、台湾巡回展出。2000年在上海博物馆、广东美术馆举办油画个展。1980年入籍法国，1997年当选法兰西学院艺术院终身院士，成为该院成立200多年来的首位华裔院士，这是对朱德群绘画生涯的最大肯定。2003年，朱德群将自己一生最大的画作《复兴的气韵》，捐给上海大剧院，实现了他“要把最大、最好的作品回馈给祖国”的愿望。

具象在前 抽象在后

其实，早在画抽象画之前，朱德群就具有非常高超的油画写实功力，他1957年参加巴黎春季沙龙以《景昭肖像》获银牌奖，这件作品以细腻逼真的写实技巧，描绘了他的太太董景昭，人物恬静雍容，衣饰华丽贵美，具有古典的东方美，难怪被人称为“东方蒙娜丽莎”。放在今天，我们还惊讶当时的朱德群居然有如此高水平的写实造诣！可知，在30年代的杭州国立艺专，朱德群曾打下了扎实的绘画功底，为他后来的抽象艺术变革做好了铺垫。

20世纪50年代末，初到巴黎的朱德群受到当时欧洲流行的抽象绘画的冲击，决心彻底抛弃以前的绘画风格，由具象而转向抽象。最初50年代末，朱德群受抽象派大师尼古拉·德·斯塔埃尔的影响较大，用画刀分割画面，是这一时期的风格。进入20世纪60年代后，朱德群开始以大面积的红色主导画面，穿插一些粗壮有力平直的黑线，此时的朱德群，尚未找到中西绘画完美融合的契合点，画作给人的感觉稍显压抑、生硬。

20世纪70年代，朱德群的抽象画成功转型，他以书法为先导，将中国画用笔的自由、灵活、飘逸成功运用到了油画中，使得画面的色彩不再是粘稠静止的，而是轻盈流动的，充满了一种强烈的律动感，色彩上也不再以红色为主，而是更加多元，蓝、绿、黄成为主调。大自然成为他表现的对象，山川、河流、小溪、云海都在他的抽象画中出现，阿里山的风光、瑞士阿尔卑斯雪山都进入了他的画中，他的抽象画再也不见了生硬的线条，而是遍布着欢快灵动的色彩精灵。

进入80年代，朱德群的抽象画更加成熟，他把西方的色彩与书法的抽象线条完美结合在一起，熔铸成崭新的抽象绘画，画面充满半透明的色彩，笔触与肌理也与中国画暗合，而这些恰恰是中国画所具有的特点，令西方画家高不可攀。正如吴冠中所评：“朱德群的抽象画不受远景近景具体物象的约束，他竭力追求深远的空间感与具体笔墨的韵律相结合，使纵深感与形象性都得到最充分的发挥。”晚年的朱德群，更多使用三联画的形式，画作更抒情浪漫，更自由大胆，更无边无际，创造出自己的梦幻、深邃、美丽的抽象世界。

朱德群抽象画的特色

朱德群的抽象画，具有浓厚的中国艺术基因，与中国古代山水画与中国书法有着千丝万缕的关系。朱德群认为，“油画的民族画与国画的现代化，其实是孪生兄弟，当我在油画中遇到解决不了的问题时，将它移植到水墨中去，有时倒相对解决了。同样，在水墨中无法解决时，就用油画来试试。”其抽象作品中的笔触与肌理效果，同中国绘画中的写意与泼墨有异曲同工之妙。西方评论家普遍认为，朱德群的抽象绘画具有鲜明的中国水墨韵味，这一点是没有说错的。

朱德群的绘画特点，正如他在荣膺法兰西艺术院院士的讲演中所说，“其结果是我的画布上获致这样的绘画语言，亦即色彩与书迹，它们同时趋向相同目的——唤起光线、形态和律动！”亮丽而变化莫测的光线，是朱德群抽象画的一大特色，他的画作总留有一块亮眼的光线，或中心或边缘，但亮丽之处夺人眼球，这是他1970年观看伦勃朗画作对光的巧妙运用而顿悟到的，他曾说“伦勃朗画中的光，使他的画更显深刻、雄浑和结实。”

色彩绚丽，是朱德群抽象画的一大特色，他的画比赵无极用色更多、更亮、更艳，鲜艳的黄、绿、兰色，在他的画中成为主色，在他的画前，你总能被奇幻的色彩所震撼。朱德群的抽象画常常给人感觉行云流水，因为他把色彩当成毛笔，在画布上尽情挥写，使色彩不再是西方画家常用画刀表现出的效果，而出现一种从未有的中国式的挥洒用笔，这是西方画家所做不到的，朱德群将自己草书中的用笔，转嫁到抽象画中，使色彩具有了一种中国写意式的律动与节奏。

朱德群的抽象画，具有东方艺术的细腻温婉与西方艺术的热烈粗狂，是个结合体。吴冠中评价朱德群的抽象画：“远看西洋画，近看中国画。”可谓恰如其分。朱德群的抽象画，外表是西方的，但内核却是中国的，中国画与中国哲学的精神都隐藏其画中。朱德群的抽象画，甚至与宋代山水画有某些暗合之处。朱德群的画充满诗意，他认为“抽象画里是有诗词和音乐性的”。朱德群晚年写书法，落款都题“天门居士”，可见在骨力里他还是一个中国人。

朱德群抽象画市场行情

朱德群的抽象画市场行情，近几年时有高价诞生。2018年香港苏富比春拍，1959年作《红肥绿瘦》4979.7万元成交。2018年香港苏富比秋拍，1967年作《第268号构图》以6601.5万元成交。2019年香港佳士得春拍，1966年作《第229号》以3317.3万元成交。2019年香港佳士得秋拍，1982年作《晴》以2696.1万元成交。2020年香港苏富比春拍，1983年作《自然颂》，以1.03亿元拍出。2020年香港佳士得秋拍，1987年作《白色森林之一》3599.7万元成交，1965年作《第195号，春临之际》3088.5万元成交。

在国内，朱德群的抽象画上拍数量很少，行情难与香港比肩。2018年中国嘉德春拍，1959年作《构图第16号》977.5万元成交。2019年嘉德香港春拍，2006年作《扩张》以976.4万元成交。2019年保利香港秋拍，1987年作《地心深处》以1070.2万元成交。2020年10月北京保利十五周年庆典拍卖会，1990年作《和谐》以1322.5万元成交。2021年保利香港春拍，《深度的共鸣》455.2万元成交。2021年中国嘉德香港春拍，《潭影空人心》139.2万元成交。可以看出，成交超过千万元的不多。

朱德群的抽象画虽然拍价不菲，但是在“留法三剑客”中，与赵无极和吴冠中相比，行情还稍显逊色一些。朱德群身为近代中国抽象表现派的代表人物之一，他的作品既具有西方绘画现代与浪漫的外表，又不乏中国画传统与古典神韵的内核，是中西合璧的典范，虽然目前他的画作屡有高价，但是未来其抽象画仍有不小的上涨空间。特别是在内地拍卖，随着藏家对抽象画的逐步了解，朱德群的画作有望进一步升温。