1978年我在四川峨眉山巧遇吴冠中先生，当吴先生知道我是天津“泥人张”工作室搞彩塑的时候，很有兴致的讲：“两天前刚刚去过昆明邛竹寺。见到清人黎光修塑的五百罗汉，其艺术令人叹服。”我曾长跪拜之，听后深有感触。作为留法的画家非但没有“言必称希腊”，而且还对民族传统文化这么热爱，这么有感情。同时，他语重心长的建议我们搞民族雕塑艺术的一定去看看，把好的东西继承下来。一晃四十多年过去了，吴老已仙逝，我也步入花甲之岁。“泥人张”彩塑曾经历过艺术巅峰的张明山、张玉亭时期，也经历过新中国最为辉煌的60年代发展期，而后也经历了消沉期，这时期“言必称希腊”，全国美术学院只有雕塑系，雕塑系教的是西洋雕塑，还编造一条“非硬质材料不得参展”的条款将“泥人张”彩塑排挤在美术展览之外。因此形成了中医是巫术，彩塑难登大雅之堂，只有西方的美术是艺术，处处与西方接“鬼”的局面。敦煌莫高窟壁画与彩塑珠帘合璧的传统没了，具有五千年文化底蕴的民族艺术没有了用武之地，渐渐丧失了信心。

当前党和国家极其重视民族艺术，“泥人张”彩塑首批录入国家非物质文化遗产名录，在全国包括美术院校也掀起研讨“泥人张”彩塑艺术的热潮。我作为50余年的彩塑从业人员也被勾起进一步探讨“泥人张”彩塑的兴趣，张铭老师生前曾对我说“第一代张明山的泥人是受任伯年画风影响形成的”，当时疑惑清代彩塑又如何呢？恰好筇竹寺五百罗汉正是清代的，于是飞往昆明筇竹寺了却40年的夙愿。

在昆明画友蒋雨田、徐双友的帮助下，破格打开大殿门锁，零距离观看塑像。五百罗汉分布在正殿和左右配殿，每殿均重叠排为三层，人物在云朵海浪中显现，令我吃惊的是无论从塑造技巧、人物动态、神态、色彩都酷似放大了的泥人张彩塑。

筇竹寺建于唐朝，清代重修，光绪九年四川著名艺匠黎光修率七名弟子用七年塑造。据传塑像期间艺匠广交朋友，随时抓住来寺香客作为罗汉形象。故此五百罗汉或坐或立、或行或动、举止文雅、谈笑风生、不同于其它庙宇千篇一律之端坐形态，却似乎是凡间的武生、官员、和尚、学生、老人、儿童等普通劳动者，构成了殿堂的罗汉百态。“泥人张”彩塑于清代道光年间创立，其艺术远鬼神、近人世，将彩塑艺术赋予世间传奇故事，从庙堂神像搬入百姓案头。筇竹寺罗汉是借神佛讲人世风情，因此具有引人入胜的艺术效果，可见清代彩塑艺术之繁盛。

观清塑最大之收获是其娴熟的泥塑技巧，面容各具神态，体型比例适度，动姿活灵活现，衣饰舒展飘洒，衣纹行云流水。压子纹在泥塑的肌理上留下痕迹显现泥塑刀功之魅力，特别令人难解的是长臂、长足夸张至极限，却没有畸形之视觉感。整殿罗汉多姿多彩、繁而不乱、色彩典雅，丝毫没有浮躁气，给人以欢快、沉静的感受。从中深感黎光修时期彩塑艺术发展到了一定高度，清代张明山、黎光修和法国罗丹大约是同时期艺术家，东西方艺术交流互相影响，这可以在五百罗汉中出现了西洋面孔得到诠释，总之五百罗汉形象生动，富有浓厚的生活气息，在一定程度上反映出人民群众的现实生活。

正因清代画坛不仅有任伯年，彩塑艺术的继承和发展同样有如此高度，道光年出现“泥人张”、光绪年出现黎光修绝非偶然。无论黎光修还是张明山，其作品在艺术风格上都是生动朴实、形神兼备、栩栩如生，在创作方法上真实而深刻的表现了劳动人民卓越的艺术才华。

昆明行观筇竹寺五百罗汉收获颇多，不仅了却了四十年夙愿，也进一步了解到“泥人张”彩塑发展的源头状况，对研究彩塑艺术有了新的认识，故作水调歌头词纪念：

水调歌头 （筇竹寺）

久慕黎广修，癸子赴昆明。目中五百罗汉，仙缘悟相逢，可叹驾云踏浪，可叹長臂探宇，可叹虎狮龙。只見乾坤闹，大殿却无声。

曾神往，今了却，梦融融。学无境止，翫塑皓首趣仍浓。莫炫平生光环，只望绯红夕阳，系日頼长绳。四海积广识，花甲记此行。

《济公》 作者：逯彤

《刘伶醉》 作者：逯彤

艺术简介：

逯彤  Lu Tong

逯彤，字金榜号泥庐主人，天津生人祖籍山东宁津。从艺彩塑艺术50余年，中国彩塑国家级传承人、国家级一级美术大师、天津泥人张彩塑工作室高级工艺美术师。天津市民俗文化艺术协会会长、中国艺术研究院聘中国民间艺术创作研究员、国家一级作家、名人协会中国书画研究院聘名誉院长、任中国民间文艺家协会彩塑专业委员会顾问。泥塑与诗词作品多次在国内外重要展出中获奖。历年曾出访日本、新加坡、巴基斯坦、丹麦、韩国、法国、澳大利亚进行艺术交流，受到新加坡吴作栋总理亲切接见，丹麦马特利特女王来信表彰。获法国卢浮宫世界美术年展特别奖，巴基斯坦首届伊斯兰国际艺术节参与奖，理论文章荣获共和国国学专家特等奖，诗词荣获“世界顶级艺术家金奖”及“国学经典”第二届中华国学文化大赛一等奖，受到社会高度赞扬和表彰。其作品被国内外多家美术馆、博物馆收藏。