巴黎艺术学校公立与私立的区别

法国是艺术大国，巴黎从18世纪逐渐发展成为世界美术中心，涌现了大批著名艺术家，包括我国现代美术的奠基人徐悲鸿、林风眠等都有留法经历。直至今日，巴黎美院仍占据世界美院排名的头把交椅。

法国艺术类专业分布在公立大学、公立美术学院以及各类专门技术学院里，各类院校分工非常明确，公立美院主要以造型艺术（纯美术）的培养为主，而诸如服装设计、室内设计、产品设计、影视动画设计等实用性较强的专业则以私立设计学院为佳。随着设计人才需求量的增大，公立院校陆续在本科的最后一年尝试开设一些特色的设计课程，以其低廉的学费和强大的艺术理论支持为主要卖点。

公立美术学院

法国共有56所属于文化与传播部的公立美术学院，相当于中国的美院。可提供艺术、实用设计与传播等专业的高等艺术教育课程，这56所公立高等艺术学院的注册学生总数为10000人。每一所学校的规模都不大，招生名额有限(平均每校150至200名学生)。从法律性质看，其中有46所学校受地方政府管理(属市立或区立)，另外10所为国立学校，直接隶属于文化与传播部。但是，无论其法律性质或名称如何，这些学院形成了一个组织方式协调一致并且拥有相同的教学评估体制(普通学分及ECTS欧洲学分)的名副其实的法国高等艺术教育网络。无论是入学竞考还是接受本校学历对等委员会面试（ENTRETIEN)，考试当天候选人都必须亲自到场，并携带自己的艺术作品资料集。希望赴法国深造艺术的候选人必须熟练掌握法语。在录取考试时，将会组织一次法语语言水平测试。充分了解现时艺术和国际当代艺术创作(实用设计、建筑、平面设计等)对申请就读法国高等艺术学院是必不可少的。进入法国高等艺术学院学习首先取决于候选人的素质及其艺术历程是否符合申请院校的艺术方向。因此，候选人应当设法事先了解每一学校的情况，以便物色发现最适合于自己的学校。

私立艺术学校

私立艺术学校是教育部认可的私立学校隶属于某些公共机构，受教育部管辖，但属于产业教育。当然还有一部分未被教育部认可的私立学校。这样的私立学校有100多家，可教授的专业可分为4大类：“视觉交流艺术”（平面设计，摄影，连环画等），“环境艺术”（室内设计，装饰，工业设计等），“声像艺术”（电影类声音制作，摄像，导演等）和“时装设计”（时装设计，管理，染织）。私立艺术学校颁发的文凭一般都是国家不认可但是行业认可。

也有些学校颁发的是证书，不是文凭。所以报考私立学校之前一定要弄清它的文凭。也有部分的私立学校属于BTS系统,既颁发的是BTS证书（BREVETDETECHNICIENSUPREIEUR），高级技术师证书。这个两年的文凭是国家认可的，但是需要参加国家统考，属于典型的宽进严出。很多学生在两年后没有通过国家统考，只拿了学校颁发的证书，如果要回国认证的话属于废纸一张。

巴黎国立高等美术学院是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院，是继意大利佛罗伦萨美术学院，博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院已有三百年的历史。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院，世界四大美术学院之一，它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大，在中国美术界影响也最为深远，中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、潘玉良、吴冠中等名家就毕业于这所学校。

三百年风雨洗礼

今天，巴黎美院在经历了三百年的风雨洗礼之后依然静静的屹立于塞纳河左岸，她见证了整个欧洲美术的发展。美院内那些被法国红卫兵打断胳膊、打掉头的古典雕塑，还叙述着特别的故事；它的那个阶梯教室内既没有造型也没有装饰的木板凳子，也记录了它悠久厚重的历史。某种意义上来讲，巴黎美院早已不仅仅单纯作为一个教育、展览和沟通交流的国家机构而存在，她更是作为法国乃至整个欧洲的艺术文化遗产而存在。跨越三百年的兴衰历程,巴黎美术学院的每一次变革对法国乃至世界的美术教育都有着不同寻常的影响，而她也是法国现存唯一一所以培养纯艺术家为目标的美术学院。

教学课程

学院结合传统美术教育和当代艺术为学生提供五个年级的高等教育，分别为三个方向：艺术实践、理论、技巧。为了有效灵活的提高学生的技能，除了提供工作室以及导师的专业辅导之外，学校定期组织与世界各国的艺术家会晤交流，以及旅行创作，每个学生都可以根据自己的创作方向选择不同的国家采风学习、创作。

正常课程：学制5年；不仅涉及理论教学(艺术史、美学、艺术心理分析、艺术史及理论、人类学与历史学、电影、文学)，而且包括技术课程(形态学、油画技巧、建筑设计、模型制作、浇铸、雕琢、铸造、石印、丝网印刷、壁画、雕刻、彩画玻璃、摄影、计算机及数码技术，等等)。

DNAP与DNSAP

学院颁发3年DNAP（造型艺术国家文凭），和5年DNSAP（高等造型表现国家文凭）。

入学条件：法国学生和外国学生一概相同，即：拥有高中会考证书(Bac，相当于高考合格)、年龄至少满18岁，最高不超过24岁；二年级及更高年级插班录取：最高不超过26岁；根据作品及考试进行预选录取；然后再由陪审团进行面试考试。

"塞纳"特殊计划

学院最高文凭Post-dipôme(后文凭)"塞纳"特殊计划。其招收对象为法国或外国年轻艺术家；每年选拔2～6名艺术家(计划为时2年)；入选者可获得相关资源，以通过研究、批评和实验等形式开展一项业已开始的个人创作计划。

申请条件：候选人必须拥有硕士(第2阶段)或同等学历文凭；此外，获得毕业文凭的时间必须满一年以上；外国候选人必须具有良好法语水平；"塞纳"特殊计划候选人的录取程序：先依据艺术档案材料进行预选，然后，再由一个艺术界知名人士组成的评审委员会对被预选录取候选人进行面试。候选人每年可获得3000欧元补助。

凡尔赛美术学院创立于1795年，作为举世瞩目的“法兰西学院派”画风的发源地和欧洲宫廷御用画家的贵族学校，在1817年以前，被那些喜爱枫丹白露自然画派的人们所批判。它坐落于巴黎北部的凡尔赛镇，紧邻著名的法王路易十四行宫——凡尔赛宫。1817年，学校由私立转变成地方公立艺术学校。1789年法国大革命爆发后，正式成为国立造型艺术学院，隶属于法国文化部，拥有一支专业而富于创造性的教师队伍。

课程设置

第一阶段：

第一年，学习基本知识，包括临摹、色彩、绘画、透视法、人体、艺术史等课程录取条件：高中毕业水平，喜欢绘画艺术即可。第二年，深入学习阶段，学习基础的雕塑、绘画、版画、图像处理、摄影、录像、雕塑和艺术史等课程。录取条件：在艺术学校或私人画室有至少一年的学习经历，提供个人作品（两年学习期满，考试合格可进入第二阶段学习）

第二阶段：

学习包括素描、绘画、版画、图像处理、摄影、录像、雕塑和艺术史等课程。学习围绕个人专业方向开展深入研究。本阶段学习时间为2--4年，毕业颁发国家高等造型学习文凭。录取条件：在专业艺术学院或大学艺术造型领域至少学习两年，要求提交个人近期作品四幅，外国学生需要掌握基本法语

说明：16—28岁的学生可获得青年社会保险，学校不对外国学生提供国家奖学金，入学后自行申请，每周25学时课程，不包括校外写生与研究。

注册及学习费用：每年注册费为220欧元，学费为1133欧元。

时间安排：每年7月底以前报名，需要培训法语课程的，在每年4月底以前报名，所有专业每年10月初开学。

著名城市利摩日

法国著名城市利摩日（Limoges）位于法国中部，人口25万，47,3%的人口在30岁以下，是上维也纳大区的首府，在巴黎南360公里，为巴黎到图卢兹铁路上的要站。利摩日是法国古老的城市之一，始建于罗马时代的公元前十二世纪，如今是一座重要的工商业城市，主要工业有机械和电力。从利摩日开车约5到10分钟，就是广阔的大自然风光景色，利摩日居民的生活质量在法国名列前茅，每位居民平均享有600平米的生活空间，在法国城市人口在10万人以上的城市中排名第一。

利摩日国立美术学院

利摩日国立美术学院是法国文化与传播交流部直属的美术学院之一，也是唯一所开设陶瓷工艺品设计和纺织品设计专业的法国美术学院。因为利摩日是欧洲著名的陶瓷生产中心，有着数百年制作设计陶瓷产品的历史，它的地位就相当于中国的景德镇，所以该校的教学宗旨是：在保持优秀工艺水准的基础上，提高生活工艺设计的艺术性。

专业和学位设置

美术类专业：油画、雕塑等设计类专业：平面设计、视觉传媒设计、陶瓷设计、纺织品设计等本科3年，颁发DNAP国家造型艺术文凭硕士2年，颁发DNSEP国家高等造型表现文凭

入学时间和条件

春季入学为每年2-3月，秋季入学为每年9-10月。在国内学习500学时的法语课程并参加法语水平考试，TCF300分以上。艺术类大专/本科毕业生，有相关专业基础，需要提交美术作品。

费用预算

预科课程3000欧元/年注册费约370欧元/年。

勒芒

勒芒是法国卢瓦河大区萨特省省府，位于萨特河流域河畔，人口约20万。位于法国巴黎西南约200公里处，距巴黎乘高速火车只需54分钟，离大海只需两个小时，另有高速公路、飞机场，使勒芒四通八达，地理位置非常优越，勒芒还是欧洲第一个开通网上服务的城市(1996年)，每年6月份在此举行的世界24小时世界汽车耐力锦标赛(至今已举办过68届)让这个城市闻名。

勒芒工业势力雄厚，科技教育发达，以机械工业、农产品加工业、电子业、第三产业为主的多个高新技术开发区在法国处于领先地位。勒芒旅游资源与文化生活丰富，在这里有公元3世纪的古罗马城墙和建于公元11世纪的圣-朱连大教堂，勒芒古城区至今仍保持欧洲十五、十六世纪建筑风格，规模盛大的欧洲爵士音乐节及世界-勒芒思想论坛每年都在这里举行。

国立勒芒高等美术学院

法国勒芒高等美术学院是一个以艺术专业为主并极其注重由艺术家进行艺术传授的教学、研究和创作场所。学院教学结合传统艺术表达方式与最新技术实践，注重艺术职业实际应用，在多媒体和数字化设备方面是全法国装备最先进的艺术学院之一。

勒芒高等美术学院为市立学校提供高等艺术教育培养，其使命与所有受法国文化部认可和批准的艺术院校相同，有资格颁发三年制和五年制国家文凭：“造型艺术国家文凭”、“造型表现高等国家文凭”和“艺术与技术国家文凭”。

学院邀请许多艺术家或科学家担任教员；也举办各类展览和研讨会，并请学生参与组织工作。师资队伍由以艺术家为主体的艺术专家组成，既从事研究，又富于实践经验。艺术专业拥有各类专题工作室，如：素描、雕刻、绘画、排版、雕塑、木材、金属、铸铁、陶瓷、铸模、摄像、音响、摄影、电影、电脑美术图案、多媒体等等。普通文化课程和讲座在阶梯教室进行。

勒芒高等美术学院里的中国学生数量极少，环境优美，适合学习。公立大学语言教学，课时充足。美术课程帮助学生过渡，预科后较易进入专业阶段。

专业设置

美术（造型艺术）：油画、雕塑、版画、造型艺术空间设计（环境艺术）：室内设计、环境设计

入学条件艺术类本科或者专科毕业生（含最后一年在读生）申请时须提交TEF/TCF考试成绩

学习费用申请费

法国贝桑松国立美院

贝桑松美术学院是一所培养艺术家创造力、技术能力和理论基础的法国著名艺术学院.学院致力于让每个学生挖掘自己的创作潜能和清楚的定位自己的创作目标,并将此目标与个人的职业发展生涯紧密地联系在一起。

学院除了自身从事艺术工作的专职教师以外,还定期邀请视觉创作艺术家来学院指导，并非常注重学生的个人实践，鼓励学生参与艺术界的各种活动。实践活动不仅包括了纯艺术方面的,也包括了在不同领域的视觉创作,比如绘画、多媒体创作、现代艺术等。个人的实践创作不仅将丰富学生的对理论课程的理解和掌握,也是迈出了个人创作的第一步。贝桑松美术学院是Franche-Comt地区唯一的一所艺术类高等学院，每年招收200多名来自法国和世界各地的学生。

专业与学位设置

学院的课程分为两大类，艺术和视觉传播。前两年的课程属于两个专业方向共同的基础课程，从第三年起，学生必须选择一个专业方向。

专业设置：美术、视觉传播。美术Beaux-Arts方向可选:素描,油画,雕刻,摄影,录影,数字化图像。传媒方向可选:图形设计,插图,声像设计与多媒体,广告,出版,空间媒体,声像数字化,Internet。

学位设置：该学院颁发法国国家认可的国家级艺术文凭。三年级可获得国家高等造型艺术文凭Dipl-menationalsuprieurd'artsplastique(DNAP)，即学士文凭;五年级可获得国家高等造型表现文凭Dipl-menationalsuprieurd'expressionplastique(DNSEP)，即硕士文凭。

入学条件及费用

高中毕业或大学在读，有一定美术基础。学生必须在贝桑松大学语言中心学一年语言，学习语言费用为2100欧/年，由于贝桑松美院为国家公立大学，学费免费，学生进入专业学习后只须交付每年500欧元的申请费。

巴黎ESMOD高等时装设计学院

巴黎ESMOD高等时装设计学校创建于1841年，是世界上首所专业时装学校，创办者是法国著名服装裁剪大师阿列克斯拉维涅先生（ALEXISLAVIGNE）。从创建之日起，ESMOD学院就已经成为全球纺织服装行业中最为重要的培训中心之一。作为一所历史悠久、贡献卓著的时装学院，ESMOD在整个行业中声名显赫，被称为“时装界的哈佛大学”，ESMOD也是当前世界上最有名的三大时装设计学校之一。ESMOD文凭为法国政府承认，并在业界享有崇高地位。每年，持有ESMOD学院的文凭的3000多名毕业生，炙手可热，为全球知名企业所推崇并担任要职。

ESMOD一直与国际服装界保持着极为密切的联系，并和世界巨型集团如LVMH、ANDRE等建立了紧密的关系。对于出自本校的学生，ESMOD都会为他们建立详尽的跟踪档案，并积极地给他们提供创造各种实习和就业的机会。ESMOD毕业生中世界级时装大师层出不穷，如自创世界著名品牌（Ece）的土耳其时装设计师艾思洁（EceEge），自创著名品牌（CATHRINEMALANDRINO）、在美国高居“未来亿万富姐”排行榜首的法国时装设计师卡特琳娜·玛兰蒂诺，在巴黎自创著名品牌“e”的挪威时装设计与制板师衣格斯，世界著名品牌“巴黎春天”及法国国家歌剧院舞台装设计师法兰克·索贝尔，世界著名品牌“Dior，Dolaed＆Gabana”裘皮装设计师MingJu-lin等世界顶级时装设计师与制板师。

PACORABANNE、HERMES、LAPIDUS等世界著名服装设计师都是该校毕业考试评委会成员。ESMOD的毕业生或进入世界著名品牌服装公司，如CHRISTIANDIOR，GIVENCHY，GUYLAROCHE，YVESSAINTLAURENT；或进入大商店，如法国“老佛爷”、“春天”、“家乐福”的服装部；或进入服装新闻单位如“ELLE”；或自己开创服装公司、服装设计中心。学校设有服装资料中心、布料库。由于学校与法国服装企业联系密切，每年可给全校学生提供600个实习机会。学校每年六月在巴黎举行学生服装设计展。

课程设置

学院的课程设置是三年，同时根据学生的具体情况开设一年速成班。时装设计和制版成型专业的第一年级开设英文授课班。

教学层次为传统的作坊技术到现代的工业技术，学生得到全面的培训。教学方法有工作室、理论课、讲座及企业实习。企业实习每学年均有，实习企业由学校安排。ESMOD的盛誉及其无可挑剔的教学质量，使其学生很受企业欢迎。

学校平均每年收到600多个实习、工作机会。每年ESMOD在国内、外举办多次时装展，学生有机会将自己的作品推向大众。到5月底，每个专业的学生要将自己的作品展示给评审团，评审结果占最终成绩的一半。每个专业中再选出3个最优秀的学生将其作品展现给大评审团，大评审团从中选出3个并给予奖励。极好的推销机会。

专业与学位设置

时装学科分成三个主要专业：时装设计、制版成型和时装市场营销和管理。其中时装设计和制版成型有很多公共课程，学院允许并鼓励学生同时进修这两个专业（FashionDesign&Creation）。

培养目标：

培养世界顶尖的时装设计师和时装评论人员。此外，学校还开设有时尚空间设计专业。

拿到ESMOD的ISEM文凭，有志于追求更高学历的学生也可进入里昂第二大学或法国高商CNAM的本科和硕士阶段继续深造。ESMOD除了三年的课程项目外，还有为期一年的硕士课程，申请者须持大专以上文凭，或相应工作经验。

巴黎CREAPOLE高等艺术设计及管理学院是法国著名的艺术院校之一，地处法国首都巴黎市中心，与卢浮宫、协和广场、市府广场等巴黎著名旅游景点处于同一街区，成立于1981年。建校历史并不长，却在法国、日本、及欧美其它国家享有很高的知名度，特别是产品设计及视觉传达，该校的这两个强项专业更是享誉四方，吸引着无数艺术类学生前来竞相报读。欧元硬币的一面就是该校三年级的一个学生设计的。学校位于巴黎市中心，与罗浮宫、协和广场、市府广场等巴黎著名景点处于同一街区。

专业设置

服装设计

本科段：时装设计师、服装结构师、新款时装调配师、纺织品设计师、服饰设计师、美术图案设计师、时装插图画家、生产管理部门助理。硕士段：纺织品创新设计师、时装创新设计师、采购师、新款时装系列调配负责人、产品部负责人、研究室负责人、服装新闻专员、服装推销专家、纺织品部门负责人

视觉传媒

本科段：造型艺术图案设计师、插图绘画师、草图绘画师、立体版面制作人员、广告印刷电脑排版操作人员、广告设计师、出版设计师、电脑美术图案设计师、项目负责人。硕士段：造型艺术创造性图案设计师、产品负责人、艺术部门主管、创作部门主管、电脑美术图案制作工程师、顾客部门主管、包装设计师、研究室负责人、工作室负责人。

产品设计

本科段：造型艺术模型设计师、造型工艺美术设计师、产品设计师、运用电脑创作设计师、环境设计师。硕士段：工艺美术造型设计师、设计部经理、造型艺术创新设计师、设计战略顾问、项目负责人、产品负责人、运用电脑创作三维造型艺术设计师、研究和发展部门造型美术顾问+设计师、创新设计师、设计分析师、设计事务所主任。

车辆设计

本科段：造型艺术模型设计师、造型图案设计师、运用电脑创作造型设计师、车辆运输整治造型设计师。硕士段：车辆工艺设计师、设计室经理、创新设计师+顾问、具有战略眼光的设计师+顾问、项目负责人、产品负责人、运用电脑创作三维设计师、研究和发展部门的设计师+顾问、创新设计师、分析设计师、设计事务所主任。

室内设计

3年毕业：室内设计师、家具设计师、室内装饰纺织品设计师、厨房设计师、品牌形象设计师、配景美术图案设计师、环境设计师、展览厅展台设计师、装璜设计师、品牌及企业名称使用权部门工艺术顾问、电脑美术图案设计师。硕士段：艺术部门经理、室内建筑事务所主任、室内建筑师+项目负责人、品牌及公司名称使用企业网络负责人、环境造型艺术设计师、项目管理、舞台布景设计师、运用电脑创新设计师、生活环境设计师。

入学要求及条件

入学时间为每年9月，授课语种为法文。

1)高中毕业生(艺术类)

2)大学在读或本专科毕业生(艺术类)根据学习水平，插班入读

3)提交相应的作品

教学安排

第一阶段为法语强化学习，并参加入学口试。第二阶段为专业学习，根据口试表示进入相应的就读阶段。

学费费用

申请费：150欧元

一年级：6600、二年级：8000、三年级：8100、四年级：8400、五年级：6800。

学费缴付标准、程序及退款事宜根据学校规定执行。

巴黎MOD’ART国际时装艺术学院是上个世纪80年代巴黎时装界发起成立，坐落于巴黎11区和高新开发区，为世界高级服装设计师协会理事单位。学院开设时装设计、时装制作、时装配饰、时装贸易管理等专业。

学院的宗旨是将学生培养成为即拥有丰富的想象力和创造力，又具有实际操作能力的时装设计师和时装制作师。教学以经典的“法国服装教育体系”为核心，用150年历史的高级技能方法为框架，引导学生发散性思维，形成自己的主张和风格。学院主张理论与实践并重，注意“因材施教”和“带教式”教学。与巴黎的各大名牌时装企业建立了长期合作关系，作为学生的实习基地。

教学特点：

教学"量体裁衣"即个体化，目的是使每个学生都能发挥其特长及创造性。教师充分听取学生意见，教学过程为双向交流。为使所学知识用于实践达到职业化的目的，企业实习必不可少。

MOD’ART的教学部分5个系：时装预科及艺术预科系；时装设计系；时装制作系；时装附件系（帽子、首饰、皮革制品、鞋靴等）；时装管理系（时装商学院）。

系部介绍

时装预科及艺术预科系：1年

学习目的：这是一年的思考及表现期，学生通过学习掌握艺术文化知识及创作技能。这是通往高级学习阶段的必经之路。这期间的教学特点是多学科交叉，理论实践兼顾，这样能够激活学生在绘画、美术、造型方面的好奇心及潜能，扩大知识面开阔其视野，激发其创造性，培养其探索新观念、新形式的能力。预科阶段结束后，考试合格可直接进入MOD’ART的专业阶段，或报考公立或其它私立艺术院校。

教学内容：观察素描、人体模特、外景速描、插图、透视法、颜色、计算机绘图、造型艺术、创造性、艺术史及艺术现状、模型、立体。此外，每个学生要根据自己的兴趣和特长完成一个主题符合其将来所学专业的个人项目。

教学课目--时间安排：第一学期：每周20小时艺术公共课。第二学期：每周5小时艺术公共课，15小时专业课，即时装或其它艺术专业，如室内设计、工业设计、造型艺术、油画、雕塑、可视交流等。此外，还有每周5小时的学生在校个人工作时间。这一年中学校还定期组织一些学术、经济讲座，目的使学生能够适应现实职业市场的要求。

时装设计系：2年

为设计出受人欢迎并被穿戴的系列时装，设计师必须将自己融入时代的浪潮。因此一个好的时装设计师必须具备很强的观察力及创造能力。MOD’ART的优质教学及设计-制作双重培训使其学生技能全面、具有永久的教学内容：

方法及研究：职业沙龙、时装史、图书馆及时装、艺术书店、购物、艺术博物院、艺术展、文化及社会现状。

时装制作系：2年

时装制作表是真正的时装雕塑建筑师，他将时装设计图转化为原型--这是表达线条、立体的能力，是制作师将设计图转化为实体产品并实现其工业价值。时装制作技术的掌握是通过两种方法实现的：平面裁剪、半体模特造型。

课程内容：半体模特立体：基础、褶子、褶子烫熨宽松服工作间：半裙、袍裙、衬衫、裤子。运动服工作间：5袋服、夹克衫、连体衣、雨衣。制服套装/大衣工作间：领子、袖子、口袋、上衬布。针织工作间：T恤衫、胸罩、内裤、游泳衣。

时装附件系：2年

精致、高雅的服饰离不开附属品的搭配。

帽类课程内容：入门：主题选择、对颜色和材料的触感力、艺术史及时装史、纺织品技术材料、参观博物馆、工作间。观察绘画及创造力：立体研究、建议实施、速推入门。构思：模型工作、装饰品、帽子设计、发饰设计、系列设计。

首饰类课程内容：由古至今首饰绘图技术的演变，宝石及宝石加工业，颜色、材料、灯光及其在立体视觉效果中的作用，珠宝工业所用材料，稀有金属的特点，镶嵌及镶嵌类型，珠宝的传统光效，装饰框，金银的不同颜色，椭圆形首饰，戒指设计，耳环设计等。

时装管理系（时装商学院）

时装的成功离不开正确的市场定位、商业活动、及形象创立。为此，眼光敏锐的MOD’ART设立了时装管理系，目的培养纺织品服装，奢饰品生产经理、营销经理、进出口经理、公关经理等。

课程内容：时装板块：时装史及时装社会学。

时装及奢侈品：由创作至经销、由设计至生产、时装及奢饰品职业及职业计划。语言板块：时装商务英语、时装意大利语或西班牙语、法语（只对外国学生。）管理板块：公司法、竞争法、防伪法、工业产权法（证书、商标、模型）、国际经济--地理案例研究（国外立足、扩大市场）、财务及管理、财经资源、银行、生产计划、人类资源管理、人事、劳动法、社会法。商业板块：促销、商业行为。

除了课堂授课外，还有每年再次的企业实习，每次5周。

招收对象及招收条件

高中毕业及高中以上学历

TEF或TCF成绩高于120分。