编者按

据法国著名艺术品拍卖网站发布的年度艺术品市场报告的数据，2011年，全球艺术品交易额中，中国排名第一，占全球市场的40%。而且，因为古董本身利润非常高，再加上各种鉴宝节目的炒作，吸引了越来越多“藏家”入市。

但是，就如业内人士所说，这一行“水太深”，所有新入行的“藏家”都要交不菲的学费。而且，因市场无序、缺乏正式规则，从而也让一些资深玩家马失前蹄。《第一财经日报》记者深入古董产业链进行探访，力求还原出“古董”炒作的路径。

夏清逸

据法国著名艺术品拍卖网站发布的年度艺术品市场报告的数据，2011年，全球艺术品交易额中，中国排名第一，占全球市场的40%，几乎相当于第二名美国和第三名英国的交易额总和。古董收藏不再是有钱有闲者的专利，随着各种名目的展览会、古玩市场的增加，中国正在掀起一股收藏热潮。

但正如《古董局中局》作者、“文字鬼才”马伯庸所说，“古董永远都是炒作的市场，没有办法像钱一样有准确的估价，完全看市场需求、收藏家兴趣出手。所以说古董从出手、拍卖、收藏、估价，整个过程就是一个炒作过程。只不过有些炒得凶、炒得差，有些手段比较下作。”

其实，古董造假、字画仿冒，古已有之。东晋时，康昕仿冒王羲之的书法真迹，连他儿子王献之也辨认不出来；宋徽宗喜欢造假，仿制了一大批商代的青铜兵器，摆在宫廷里，乐此不疲。

原本一文不值的东西，精心涂抹一番，就可以价值连城；巨大的利益，令这个市场不断膨胀，更有一些家族，父传子，子传孙，世世代代在这个晦暗不明的江湖里营生。全国文物收藏界一年的营业额大约在500亿元，而3年前还只有200亿元。

夜间出笼的“鬼市”

12月8日，周六，凌晨3：30，落雨后的深冬，寒意更加逼人。而上海城隍庙附近的老街上却依然人影幢幢。

在这条十米左右见宽的街道两旁，从入口的牌坊处就摆起了小摊，一路向里延伸了几百米。借助街道内昏黄的路灯，不时有影影绰绰的手电筒光束扫过两边的地摊，而小摊主则几乎隐没在黑暗之中。

这里就是上海最有名的“鬼市”。每周六凌晨，陆续有人上摊，直到清晨六七点钟人流散去，迎来城隍庙老街喧闹的早晨，就这样日复一日轮回着。“鬼市”是中国传统的交易古玩旧货的集市，通常有红木窗框、紫砂壶、书画、玉器、瓷器等物品。而与一般集市不同，鬼市只在没有阳光的夜间出现，买卖人人手一只手电筒，用来照明和观察货品。

尽管几乎每一个摊主都宣称“我的东西都是‘老’的”，但这些“老”东西，可能昨天还在某个乡村的家庭作坊里。

在中国的古玩与艺术品收藏市场，有一条隐秘的产业链，从毫不起眼的乡村和小镇通向大城市的收藏品商店和拍卖行。经过这条产业链的“升华”，一幅千元左右的“吴昌硕”(绘画)最后可以变成几十万元，一个数百元的“顾景舟”(紫砂壶)也能炒到十几万甚至上百万元。而“鬼市”只是这条产业链中下游的一环，用来处理那些并不高明的仿制品。

“我这边都是从外面收来的旧东西，不像他们的，都是假的。”一名摊主如此告诉《第一财经日报》记者。每周他都会到全国各地的乡村兜兜转转，从农民家中淘一些“宝贝”，有时听说哪里拆迁就立刻冲到当地，收一些东西拿到“鬼市”摆摊。

在这里，买卖双方除了谈价钱外几乎不交流，除非碰上初来乍到刚入行不久的人，不过，摊主们总是信誓旦旦地保证：“我的都是‘老’东西。”

除了卖家，“鬼市”上还有一类职业买家，他们往往有自己的店铺，每周来此淘一次货，再拿到自己的店铺出售。一对中年夫妇就看遍了每个摊位的紫砂壶，遇到品相好一点的就收下来放到随身的行李袋中。他们每周从外地来上海进货，专收紫砂和瓷器。而记者也在“鬼市”看到不少拖着大行李箱的买家在“淘货”。

一位上海的画廊老板明显淘到了满意的货品，他展开一幅泛黄的莲花鸳鸯绢画，笑着对记者说：“这东西寓意好，开价8块5，最后5块成交，我拿回去裱一下，也不卖贵，开个三五千元，肯定有人买。”在“鬼市”，一块等于100元，一角等于10元。这幅500元成交的旧画，在他的画廊可以标价几千元。这名老板还展开一幅卷轴，“唐云的画，仿得还可以。你喜欢书法么？以后有好的拿过来，我可以帮你卖。”该老板说。

不过，有人对“鬼市”的货品显得有些不屑。“这些赝品都是仿得最差的，真正好的不会在这里出现，也不止这个价。”一名圈内人告诉记者。

事实上，尽管“鬼市”的仿制品比较粗糙，几乎没有人把它们当真品买，但它们和那些足以以假乱真的赝品却系出同门。

而在中国不少乡村小镇就是这些仿品的制造基地，虽然大部分仿品工艺较差，容易鉴别，但仍有不少“精品”被职业买家们看中，经过再装裱等处理进入画廊和工艺品店，“每年总会有一两件‘精品中的精品’完全可以以假乱真地在拍卖行拍出高价。”上述人士说。而那些“次品”则流向了“鬼市”和一些普通的艺术品商店。

丁蜀镇的紫砂

只有来到江苏丁蜀镇，才能想象“古董”产业链的上游是什么样。在丁蜀，紫砂是绝对的主题，因为在这里，几乎所有商店名都和紫砂有关，旅店的壁画、装饰也全是紫砂系列。

在丁蜀，你无法数清有多少作坊，因为每一座看起来毫不起眼的低矮平房都可能是一个家庭作坊，一家三口就可以组成一个小小的流水线，专门生产紫砂壶胚，而他们还只是“制造机器”，因为会有专门的中间人给他们下订单，他们需要做的只是重复着拍泥、转壶等工序。

紫砂壶也是我国传统热门的收藏品之一，尽管许多圈内人士都告诉记者今年行情不是很好，但丁蜀一家不到100平方米的紫砂壶店铺，今年的净收入已达1000万元之多，而去年这一数字为500万元。

经过几轮的收藏热潮，如今好的藏品越来越集中到藏家手中，市面上的好东西越来越少，一些藏家一旦收藏也不愿再转手。供给与源源不断想进入这个圈子的新玩家需求形成了一对矛盾。

在这条利益链中，中间人就成为一个非常重要的角色。

所谓中间人，就是藏家或是零售商和紫砂壶作坊之间的中介，他们可能自己在丁蜀经营一家紫砂壶店，可能是紫砂工艺师，也可能只做中介。大城市的商人看到“商机”，来到丁蜀向这些中间人下订单，例如一次性要多少把某大师的壶，30天后拿货。中间人就把订单派给不同的家庭作坊，这些家庭作坊只负责做胚，10天后拿货。等胚做好后，中间人收回来后敲上大师的印章，再送去工厂烧制。

“刻个章很方便，以前大多是台湾人电脑刻章带过来，比当地刻的好多了。现在宜兴刻一个100多元，台湾的就要贵10倍不止了，但是更像，想要什么章都有，不管是当代名家还是古代大师。”周宏(化名)说，他是土生土长的宜兴人，在紫砂这行已浸淫了数十年。

据周宏介绍，紫砂壶成本并不高，500元的已经非常精致了，但卖出去远不止这个价。“现在越仿越好，进价两百，卖出去两千，工艺好的价格甚至翻几十倍，个别仿大师壶卖到几十万元的也有。”周宏说，“做的人赚得不多，中间人也赚得不多，大头都是被来收的商人赚去了，反正没有标准，价钱自己定。”

一位不愿透露姓名的知名紫砂大师告诉记者，有人甚至靠仿制他的壶淘到了人生第一桶金，从一文不名到现在在深圳开起了药厂和宾馆。

“他最早买了我几套壶，在宜兴当地找人仿，然后卖给台湾人，后来其中一套赝品还登在了台湾《茶与壶》杂志上，我这才知道自己的壶被他仿了，后来他还专门登门感谢我。”上述紫砂大师告诉记者。

该大师还透露了“代工壶”现象：一把壶从设计到做成至少要一个月，而那些仿制的人一天就可以做两三把。有些工艺师有些名气，客户慕名而来下订单，但是根本来不及做，就让徒弟或其他人制作，然后把自己的章借给他们。这种壶就是“代工壶”。而有些工艺师甚至专门出租印章，贵的一次甚至几千元。“从工艺师变成商人了。”这种行为也助长了仿品充斥收藏品市场的状况。

仿品可以猖獗到什么程度？著名高级工艺美术师凌锡苟对记者讲了两个故事。

他的“日月同辉壶”曾获得中国民间艺术最高奖山花奖，最近一家拍卖公司欲以100万元收购这只紫砂壶。2009年，他的朋友在上海南京路一个工艺美术展上看到这只壶，壶旁边还写着“不卖假货，假一罚十”，于是便问服务员这是谁的壶。“日月同辉啊，凌锡芳的。”原来服务员不认识篆体的“苟”，连标价牌上都印着“凌锡芳”。

还有一次，他在一家店看到自己的蟠桃壶茶海茶具被仿，问店家这是谁的壶，是不是真的。店家拍着胸脯告诉他：“当然是真的，凌锡苟是我好朋友！”回家后他把这件事告诉朋友们，一个家在农村的朋友告诉他：“凌工啊，你是不知道，你这个壶在我们乡下多得不得了，好像河里的河灯。”徒弟也告诉他，宜兴乡下家家户户都在做，自己刚开始学时就天天仿这个壶。

“天天做，自然做得越来越像了。”凌锡苟觉得好笑又无奈，“我就当是扶贫帮困了。”

有市还要有价，有些人深谙此道。

周宏告诉记者，宜兴当地一位企业家手上有一只已故大师顾景舟的紫砂壶，原来市价不过两三百万元，他去拍卖行竞拍，再以1050万元的价格自己拍回来。“壶的价格炒起来了，虽然拍卖手续费要200多万元，但他也拿到了一堆证书，下次若是再拍，起拍价就不会低于1050万元了。”周宏说。

书画胥口镇

来到苏州胥口镇，问了当地人才知道，原来那个尘土飞扬、正在修路的街口就是“中国书画之乡”的入口。

在这条街的深处就是陈霞(化名)的店铺，她今年45岁，说话声音很轻，看到顾客进去也不多说话，但当顾客指着一幅画说“吴昌硕”的时候，她的语调一下子欢快起来，说话声音也大了些，“你是识货的啊。”

这条街上，有300元的“徐悲鸿”、500元的“吴昌硕”、800元的“张大千”……不过“那些都是大路货”，陈霞弯下腰打开一个柜子，“我不开锁你是看不到好东西的。”

这家店里也有一些“名家书画”，有些就是陈霞本人画的。陈霞从小就在画院打样，积累了不俗的功底，而她的丈夫、女儿、弟弟、舅舅都是学画画的，女儿的老师和她舅舅还系出名师。

陈霞拿出一叠没有装裱的画，抚摸着画纸说：“这些是我弟弟画的，何家英的，别家都没有。你看这眼神、轮廓，没有本事是画不了这么到位的。我自己也会画，但是不会写字，也没我弟弟画得好。”陈霞说，这些画已被一位常州顾客预订了，价格通常在1000元左右，他是陈霞的老主顾。

“这些都没有落款，我们怕落坏了毁了画，你回去自己落，再找个会写字的，最后裱一裱，绝对能上拍卖行。那个常州的客人都不还价的，从我们这里拿货送到北京的拍卖行，一副卖个3万元都不止。”陈霞说。

而在另一家店，店主老冯(化名)和他的妻子热情得多，但店里的画仿得却相对粗糙，价格也便宜，一两百元就能买到。“高仿最近少了，风险太大，我们这幅画你拿到小拍(注：拍卖行的拍卖会分大拍和小拍，大拍多为精品、珍品，小拍的拍品质量则相对普通)拍个一两千稳得不得了。那些当真品卖的高仿价钱也高，一两千才拿得下。”老冯说。

老冯这里的画在“鬼市”就能看到，这里200元一幅，在鬼市开价五六百元，而送到拍卖行和画廊则能标价上千元。在堆砌的卷轴上，记者看到一张某拍卖行送来的订单，老冯说，和这家拍卖行有合作关系，拍出去一幅给500元，没拍出去就退回来，而拍卖行的起拍价最起码在3000元。“今年来了两批单子，卖得还可以，还送了我们两箱酒呢。”老冯热情地说。

不过，拍卖行还是小头，老冯更大的客户是经营饭店或艺术品展会的商人，因为有平台展出这些画。“拍卖行成交量不大，但价格高，上次刘大伟(中国美术家协会主席，这里都是指仿品)的仿得比较好，我们这里500元拿走，拍了2万元。”老冯说。

而有些客户会提要求，比如告诉老冯画要在拍卖行3000元起拍，老冯就会按这个标准画。在这条街上，几乎所有开店的都会画画，只是水平高低有别。如果老冯自己画不出来，就找更专业的人帮忙画。

“我们也就是跑跑量，像这幅180元的，我们找人画、纸、装裱……各种成本加起来也要100多元，每幅画也就赚20元，主要靠走量比较多。”老冯的妻子说。

快要迈出店门时，记者看到收银桌上摆着两本拍卖行的图录，便随手拿来翻阅。老冯上来搭话说：“图录上80%都是假的，他自己也不说这是真是假，你如果觉得是真的就买，自己负责。”老冯随手指着一副标价6万到8万元的唐云作品，“有的一看就知道是我们这里出去的，买下来后在家放几年再拿出来，人家就以为是真的了，真假越来越模糊。而且我们这里出去的画，在这家拍卖行拍出去了，在另一家就能以更高的价格起拍，连证书都有了，价格自然就上去了。所以拍卖行拍来拍去就那几幅画。”老冯说。

当记者提出能不能把这本图录送给自己的时候，老冯马上说：“这个不行的，我们还要自己对着画。”

原来，在这个市场，图录和画册也是一种稀缺资源，有些画家的画册在市面上已很难找到。在陈霞的店里，陈霞也对一些画家表现出了兴趣：“你以后有他们的画册就拿过来，我绝对给你优惠。”

徐悲鸿、张大千、吴昌硕等名家的仿品已是“大路货”，这条街上家家户户都有卖，但像何家英等画家的画就很难看到，并且被老板当作珍品，一般不放在店外展示。因为这些画出得少，市场好，现在仿冒的少，更有市场。

“你看何家英的画别家就没有，这些我们是不会批量的。之前有人让我们仿一些画，画完书就收回去了，不敢让书留在市场上。”陈霞说。

隐形的产业链

事实上，这条产业链存在于中国很多乡村小镇。平凡的村庄，却内藏玄机。并且这条产业链至少在十年前就具有规模了。

一名业内人士向记者讲述了他十年前的所见：那是河南洛阳边缘的一个村庄，对外封闭，他是以某种特殊方式才得以进入。村庄里污水横流，家家户户都在制作汉陶俑，做得惟妙惟肖，从挖泥、捣泥、塑像、上色到烧造，完全一条龙。“你要什么就能给你什么，仿得非常好，我当时100元买了一尊陶俑，现在看都觉得非常惊讶。”

那里的少女整天就坐在桌边为陶俑画线，脸蛋红扑扑的，看上去也没什么文化，但手法非常娴熟，草稿都不用打，拿起笔来随手一勾一画，眉毛就栩栩如生地出来了。这些少女就是“古董”流水线上的工人，由于长年累月画一样的东西，极其娴熟。这样的“工人”还出现在紫砂、陶瓷等各条类似的流水线上。

“并且他的东西都不是成批地流出，而是一件件出来，还会特地把一些地方弄碎，营造出在地里埋了很久的感觉。有专门的贩子会到村里来收，再带出去销，他们至少能赚40%，又不用交税。”该人士说。

这样的模式可以复制到任何一个品类，只是像景德镇的瓷器之类的，工序更加复杂，需要的仿制高手也更多，包括会烧制的，会画画的，各自封闭地完成工作，最后由中间商“串联”成一件完整的瓷器。有时，这些仿品第一次出手时还知道是仿品，但随着不断流转，真假逐渐模糊，时间长了，假的也能成真的了。