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山水色釉大家车一鸣（组图）

2013-01-22 09:22 文章来源：美术报作者：rd, 分享到微信

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车一鸣釉上彩山水

车一鸣，一个来自西北的中青年艺术家，挤身瓷都景德镇打拼近20年，他的陶瓷艺术在继承传统中开拓创新，跃然成为国内陶瓷界、收藏界公认的山水色釉高温窑变大师，近年来他的作品倍受各国政要、社会名流和投资者的热捧，价格不断攀升，令千年瓷都景德镇众多艺术家为之仰目。

车一鸣色釉镶器抖彩之一

车一鸣作品大气且个性鲜明，这是众多藏家的共识。有业内行家认为：景德镇无论是从清末民初的“珠山八友”，还是到当代的一些国家级陶瓷工艺美术大师，其作品题材大多是一些花鸟、山水，间以亭台楼阁、古代高士作点缀，工艺也多是粉彩、青花、釉里红之类传统工艺，虽然画工精湛、美轮美奂却缺乏新意，有雷同之感。车一鸣的作品则不同，他创作的不少山水画以西部山川作题材，创作的风格与景德镇本地瓷画艺术的风格迥异，少有当地瓷画阴柔、媚俗的匠气，而是将西部山川的雄浑与秀美完美地结合在一起，作品气势磅礴而又不失局部细节的精准描绘，更为绝妙的是，不少作品中的山体部分呈现一种无法用某种色彩来描述的意境，近似一种色釉的自然流淌却恰到好处地表现出了山峦的起伏。在其他作品的创作中，车一鸣很好地把传统中国山水画与传统陶瓷绘画技法巧妙地融为一体，使其作品意境含蓄，神韵悠长，既有北方山水画之雄浑苍茫，又有江南水乡的钟灵毓秀。其作品所表达出的美学思想与艺术追求比大多数景德镇陶瓷画家更胜一筹。

车一鸣色釉镶器抖彩之二

千里马常有而伯乐不常有。古往今来，千年瓷都景德镇的竞争更是异常残酷，千千万万的小画匠们绝大多数难逃寂寞花儿开一辈子的尴尬命运。都说天下没有免费的午餐，当今的体制，要想拿到一纸官方认可的艺术头衔就更难了，没有丰盈的财力支撑，费心钩织人际关系，头发都熬白了能混个高级工艺美术师之类的职称就算不错了，登上省级大师、国家级大师的更是寥寥无几。难怪国人抱怨大师不缺缺大家，潜规则残害了一辈人，试问现今这个浮烦的年代有多少大师潜心艺术开拓创新。

车一鸣色釉镶器抖彩之三

车一鸣是幸运的，著名陶瓷鉴赏家、景德镇精益斋收藏家孔发龙与车一鸣街头邂逅，由此演绎了一段收藏家慧眼识英才的现代佳话。车一鸣是甘肃通渭县人，上世纪70年代初出生。自幼习山画水，渐显天赋，大学期间就为武威地区创绘了高6米、宽18米的巨幅山水陶壁画《飞流直下三千尺》，成为当地小有名气的山水画家。90年代末，他只身从大西北来到赣东名城闯天下。从街头作画起步，到小作坊当画师，景德镇大师云集，藏龙卧虎，车一鸣倍感成才之路的艰辛，他用西部风情那种粗犷写意的画风画法未被当地的主流艺术所认可，画作自然没有销路，当他为生计犯愁，对自己的画风、创作方向产生怀疑甚至有些失望时，似乎命运之神给他开了个天大的玩笑。一个偶然的机会，孔发龙在街头的一个小作坊看到这个北方小伙子的画作后，凭着他几十年走南闯北阅人无数、收藏家对艺术特有的鉴赏力，他敏锐地发现，车一鸣的山水作品气势磅礴，有时师法王蒙的茂密而去其阴郁，有时是借鉴石涛的恣纵而更添韵律，且对色釉与陶泥的关系有着不同寻常的理解，画作虽略嫌稚嫩，但倘若辅之以艺术大师的点化，假以时日，当成大器。孔发龙如获至宝，当即聘车一鸣为精益斋陶瓷发展有限公司专业画师。

车一鸣色釉镶器抖彩之四

睿智的孔发龙没有急于让车一鸣在景德镇闭门造车，却常常带着他周游大江南北，遍访名师，取经求艺，先后得到了王锡良、吴山明、王伯敏和孔仲起等著名画家的辅导和指点，画艺进步神速，日趋成熟。高温颜色釉绘画是中国陶瓷工艺美术史上千百年来未曾有人攻克的难题，这种绘画的难度在于颜色釉的运用与烧制温度的控制，因为颜色釉就像一匹脱缰的野马，不受艺术家的意志所控制，即便有足够的财力支撑，长期砸入巨资，烧制的成功率也是极低，古往今来无人敢涉这个险。

车一鸣色釉镶器抖彩之五

在继承中创新是艺术界最高的境界，车一鸣不信这个邪，立志攻克这个千年难题，在孔发龙的鼎力支持下，车一鸣利用传统的材质，继承古老的单色釉、多颜色综合，在青花、粉彩、古彩的创作基础上，推陈出新，大胆地进行工艺创新并得到重大突破。十年磨一剑，经过车一鸣反复创新实践，从而掌握了新彩、粉彩、青花釉里红、颜色釉，特别是釉下颜色釉的绝技，创造性地运用高温色釉作画，由此产生窑变特定效果，为此他被国家评为影响中国陶瓷100人之一。2008年奥运会期间，《人民日报》海外版专题报道了车一鸣，称青年陶瓷画家车一鸣成功运用高温颜色釉绘画，为景德镇陶瓷装饰贡献了一门新题材，更是为千年瓷都开创了一代新画风。因此，车一鸣从一个普普通通的画师，跃然成为行内推崇的色釉山水画创作大师。

车一鸣釉下彩高温色釉瓶

如此之功，非一日可成。车一鸣既得益于大西北画风的熏陶，也得益于高等学校的正规教育，更得益于在瓷都开阔的眼界与长期的艺术探索。在陶瓷上作画，既讲究厚实的画功，也讲究釉料经高温后的变化。车一鸣经过长期的艺术实践，把高温颜色釉的密变肌理与画作中的勾、点、染相结合，既有北方画风的粗犷大气，也有南方瓷画的精细清秀，达到了出神入化的效果。在其山水画中，颜色釉在高温密度中出现的肌理效果，发色之绚丽浑厚，如新酿的美酒；色彩斑斓的花釉，与紫金釉调和在一起，烧成后，会出现赤、橙、青、蓝等丰富色彩，用来表现山峦叠嶂，别有—番风味；用紫金釉、乌金釉挥洒的山峰、岩石，烧成后呈现的纹理，天然地显示出立体质感，与信笔勾勒的树木、房屋和谐地融为—体。观赏他的作品，是一种高雅的艺术享受，云蒸霞蔚，飞瀑溅玉，田园山庄，曲径通幽，给人以身临其境之感。

车一鸣釉下彩高温色釉瓶

在车一鸣的笔下，少了些怀古，多了些再现南北方捕鱼、垂钓、放牧、农耕的民间生活情趣：既有“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”的广漠，也有“小桥流水人家”的秀雅；有杨柳青青的江南三月好风光，也有天寒地冻的雪山草地。这些作品都是画家在写生稿的基础上整理而成。

车一鸣釉下彩高温色釉瓶

在作品设计上，车一鸣有着他的独到之处，以冷色釉饰口足，以暖色釉画山水，大件作品，往往还在口足上雕刻花纹，与山水相成趣，瓶腹的空白处，恰到好处地题上刚劲的行书，作品从上到下，融诗、书、画、印为一体，集冷暖色釉的多种工艺特色，充分显示出绘画艺术与陶瓷装饰材料的美感。

如果说是黄河水滋养了车一鸣，那么瓷都则成就了车一鸣。由于车一鸣的陶瓷艺术作品在工艺中取得了重大突破，又有令人耳目一新的艺术个性，在国家、省、市陶瓷艺术展评中多次获得金奖、银奖，并得到收藏界和艺术界广泛关注和好评。如高温颜色釉山水瓷画获全国中青年陶瓷家收藏家精品大奖赛金奖，瓷版画《长征》获银奖。2003年泰国公主诗琳通收藏了车一鸣创作的《秋韵》山水瓶。2004年创作的《庐山含鄱口》被中国佛教学会会长一诚法师收藏。2005年后更是成果喜人，他与著名山水画家汪天行合作的《五岳照五环》山水瓷艺作品被北京奥运会组委会收藏。2013年他的《釉下彩山居图》在二十六届中国北京国际工艺礼品展览会中获工艺美术金奖，他还有不少特大高温色釉山水瓶作品被国家有关部委收藏摆放于大厅门口。中国工艺美术协会执行会长蒋仲平欣赏他的作品后为其题写“国宝”二字，中国收藏家协会会长阎振堂为其题词“国魂、国粹、国宝”，中国首席工艺美术大师王锡良和中书协名誉主席沈鹏以及诸多名人政要都为他题词，均给于极高的赞誉。

江西省文联主席、著名国画艺术家汪天行先生对车一鸣的人品、艺品也特别器重，在他眼里，小车是景德镇屈指可数的超一流山水画家，釉上新彩山水画得艳而不俗雅而不媚，可谓是匠心独具尤为赏识。其评价是：车一鸣天资聪颖且对艺术感悟极高，基本功扎实，为人谦虚低调，忠厚诚实，勤奋好学；淡泊金钱名利，潜心艺术创新，他的每件作品从不敷衍制作，力求精益求精，完全具备一个艺术大师潜质，只须持之以恒，大器必成。

的确，近年来车一鸣的作品广受好评，作品价格也比众多国家级工艺美术大师走高，倍受军警界和全国各地藏家的追捧，社会的认知市场的认同是对艺术家最好的褒奖。收获了许多荣耀后，车一鸣还是那个车一鸣——一个地道的西北汉子，朴素的外表，憨实的表情，对陶瓷的热爱和对艺术的执着令人敬佩。功成名就的他从不骄傲自满，喝上一杯白酒，消除一天的劳累，每晚坚持他的书法、国画研习，乐此不疲。厚积薄发加勤奋或许能让车一鸣走得更远，走得更高。