倪瓒《渔庄秋霁图》（此作近期正在上海博物馆展出）

第一次看到倪瓒的《渔庄秋霁图》是在一堂关于中国古代绘画史的课上，老师站在讲台上，一张张地播放着元代绘画的幻灯片，许多幅优秀的绘画作品在我的眼前闪过。突然间，这幅画吸引了我。图画给人的整体感觉是淡雅和空灵。仔细看画面的各个部分，上段是远景，描绘了是平缓而连绵的山峦，中段是中景，绘出了平静的水面，下段是近景，表现了在水中土丘上几棵参差的松树。安静、空旷而孤寂，仿佛让人抽离了复杂的现实。

《渔庄秋霁图》，纸本墨笔，纵96.1厘米、横46.9厘米，现藏于上海博物馆，是元代书画家倪瓒的代表作。

倪瓒（公元1301-1374年），字元镇，号云林，为元四家（黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙）之一。沧桑的现实和家庭背景使倪瓒形成了孤傲、清高和超然物外的性格，晚年又因为漂泊的个人经历而变得有些悲观。

倪瓒的绘画天真高逸，幽淡烂漫，并且极具淡泊高远的气质。倪瓒在士大夫中有极高的享誉，至今仍然是中国古代十大画家之一。他的绘画代表作品有《六君子图》、《松林亭子图》、《渔庄秋霁图》、《虞山林壑图》等，其绘画美学思想主要反映在《答张藻仲书》和《跋画竹》两则画论之中。

“以中每爱余画竹，余之竹聊以写胸中逸气耳，岂复较其似与非，叶之繁与疏，枝之斜与直哉？或涂抹久之，他人视以为麻为芦，仆亦不能强辩为竹，真没奈览者何！但不知以中视为何物耳。”（《清閟阁全集》卷九《跋画竹》）

“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳。近迂游偶来城邑，索画者必欲依彼所指授，又欲应时而得，鄙辱怒骂，无所不有。冤矣乎，讵可责寺人以髯也！是亦仆自有取之耶？”（《清閟阁全集》卷十《答张藻仲书》）

郑拙庐先生在《倪瓒》一书中提到，倪瓒主要的绘画美学观点有三条：一是画要写胸中逸气；二是画不求形似；三是绘画是聊以自娱的。

倪瓒认为，画竹的好坏不在于是否能够生动形象地描绘出竹的真实原貌，而在于抒发胸中的“逸气”。如果别人不了解他的绘画手法和意趣，以形似逼真来苛求，那么就是把他所绘的竹子当作是麻和芦苇，他也无可奈何。绘画，是抒发胸臆，而不在于形似，只在于画家在创作中自由抒发情思，聊以自娱。

倪瓒的《渔庄秋霁图》画于1355年，这个时候他已经年过半百。这幅《渔庄秋霁图》保持了他在画作中的一贯作风。他的绘画雅致纯净，表现了一种孤寂与宁静，在画面中常常杳无人迹，空灵天真，平静恬淡。他的山水画有一种空灵的生命感，表达了自己的主观意志，拥有浓厚的抒情意味。平静的湖面，淡淡的小山，配以几棵稀疏的松树，此景是倪瓒个人品性清高孤傲的表现。

有了气韵，自然而然就会神似，如果画作只有形似则不能称之为一幅好画。这种对绘画的神似和气韵运的强调，是当时“道”之精神的艺术体现。除了倪瓒的绘画，当时的很多绘画都体现了画之气韵，它们风格恬淡，意境空灵，着实反映了画家的内心的气韵，如吴镇的《渔父图》、黄公望的《富春山居图》等。中国画家强调山水画要画出“道”的意味来，让人从中感觉到绘画的气韵美。这种对气韵的重视是当时普遍性的审美情趣。这种构图注重虚实相生，从虚无处见气韵，实际上是道学思想的渗透。

倪瓒的画论不只是他的个人想法，在某种程度上也反映了金元时代文人画家对于绘画的主要看法。与宋代重视义理有一定差别，这时的画家更讲究神韵气趣，而且是建立在宋代对物象的细心观察和描绘的基础之上的。倪瓒也并非完全主张舍弃形似，只是更加重视神似而已，也就是更加重视“道”在艺术创作中的主宰性作用。

倪瓒的《渔庄秋霁图》同样反映了金元时期诗书画结合的特点。绘画为画家情怀与逸气的感性显现，诗文以语言来表达画家的情感，是绘画之中道的表达与反映，而书法作为载体则将这种气韵和情趣更为直白地展现在绘画作品上。

在倪瓒的这幅《渔庄秋霁图》的中段，有一首诗：“江城风雨歇，笔研晚生凉。囊楮未埋没，悲歌何慨慷。秋山翠冉冉，湖水玉汪汪。珍重张高士，闲披对石床。”此题款为倪瓒晚年所书，他在绘完此画的十八年后因为感怀往昔所以题了这首诗，这个时候他已经七十二岁高龄了。画的中右方以小楷长题沟通了上段和下段的景物，使整幅图画浑然一体，达到了诗、书、画的完美结合。自提诗秀逸俊美，书法严整有规矩，又不失淡雅自然之态。书法的用笔、诗的内容和画面的意境完美地融为了一体。

清代布颜图在《画学心法问答》中这样评价倪瓒的山水画：“高士倪瓒师法关全，绵绵一脉，虽无层峦叠嶂，茂树丛林，而冰痕雪影，一片空灵，剩水残山，全无烟火，足成一代逸品。我观其画，如见其人。”这幅《渔庄秋霁图》画面静谧恬淡，境界旷远，初看就给人一种身处仙境之感。在其中我们可以感受到倪瓒的孤独和清高。在现代社会，大多数人都很浮躁，无法面对自己内心的孤独。如果像倪瓒一般去经历孤独，感受孤独，从而享受孤独，我们就能够理解孤独的美。也许现实会摧毁理想，但这不妨碍我们在内心为最初的理想留下一块地盘，它会犹如天空中星星，让我们永远知道行动的方向。

在当代的绘画作品中，已经很少能够看到令人如此感动的作品了。每当我看见倪瓒的这幅画，都会被隐藏在其中的气韵所折服，并和艺术家产生共鸣。这样的风景是生活的另一面，在其中我们经验未曾经历过的生活，体会艺术家的感情与意志，并达成我们自身和生活的和解。■