王少杰 自作诗文书法(一)
周末的午后,我在依山面湖的书房里翻阅王少杰先生的新作《云顶诗文书法集》与《行楷唐宋八大家游记二十篇》,新书散发着油墨的清香。品赏之余,心中生发出无尽的感慨。
自从少年时代起,少杰先生就倾心于诗歌艺术,沉迷于汉魏唐宋诗歌佳作的吟诵欣赏之中,尤其对于东晋大诗人陶渊明那些质朴蕴藉、充满田园意趣与隐士情怀的诗作喜爱有加。中学时期,少杰开始了诗歌创作之旅。年方十七,就发表了处女诗作。他的家乡兰溪,山水清远,风光旖旎,具有悠久的历史文化传统。人行兰溪,亦如行山阴道上,满目风光,应接不暇,诚为江南宝地矣!一方水土养一方人,兰溪大地给予他创作的不竭动力。他的诗词创作,直抒胸臆,清朗圆润。他喜交游,重友情,是一个淡泊为怀的人,下笔之际,流泻出陶诗一般的淡泊清逸之气。“山房仲春少晴日,细雨无声鸟自鸣”展示的是山中家居生活里的一份静谧与恬淡,“凭栏还念陶公,援笔复觉痴同。且得清寂一角,胜似桃花源中”昭示的则是追慕上古高士逸民山林情怀、崇尚清逸士风的诗人情性。
少杰富有圆满自足的精神世界,在他的创作中,将自己对宇宙洪荒、对生命世界的思索作为创作的出发点。在他的诗作中,我喜爱他的《云顶八景词》,“我欲乘风追月,谁当踏雪巡天?华庭琼宇剩山间,异样风光无限。”奇思异情,浪漫想象,人文诉说,哲思铺展,富有暖色与亮点。郭老曾说过:“我想我们的诗只要是我们心中的诗意诗境的纯真的表现,那便是真诗。”少杰对于呼吸于斯、栖息于斯的云顶山居生活具有一份深挚之情爱,全部流泻于自己的笔歌墨舞之中。
少杰栖息于富春江畔,所旅所行,多可缅想历史上曾经在此地留下踪迹的孙虔礼、黄公望等等名家大师,有助于艺事多多。他在云顶觅得一栖息之地,令我等深为欣羡。云顶一地,奇山胜水,地灵人杰,竟与一代丹青圣手黄公望结下不解之缘。我在写作《黄公望传》时,也曾经怀着深深的敬意,对黄公望栖息活动过的富春江,对云顶作过种种遐想,臆想中这是一处玉韫山辉、珠怀川媚的所在。读到少杰笔下的《云顶赋》、《云顶诗抄》,一行行跃动的诗句真地打动了我,“一片红枫天尽头,满地黄叶别三秋。筲箕泉流叮咚响,痴人援笔遣南楼。”如斯山水,如斯意境,使人仿佛重回到六个多世纪前的历史场景里去了。“烟峦远逝入九重,四时风景各不同。焚香煮茗无倦意,一人微醺翰墨中”,如此境界,如此况味,真正让读者欣羡不已。
诗歌与书法都是中国文化之树干上生发出来的繁枝,相互融通。综观中国书法史,书法家通过宣纸、毛笔以及墨汁的互动,点画书写之间表现人之心灵、性情,呈现出创作者的生命理想、自然情怀与人文关怀。少杰的新作中,从韩柳震烁千古的散文名作《燕喜亭记》、《始得西山宴游记》到欧苏文采斐然的佳构名篇《醉翁亭记》、《赤壁赋》,展示了书家一手扎实的行楷书功夫。我也深为喜爱唐宋八大家的游记佳作,日常也偶尔挥笔试写过《醉翁亭记》等作品,但唐宋诸家游记精品大都字数在二三百字之上,无论是中堂、条幅,还是手卷,对于书写者而言,都是极为考验谋篇布局的心力与挥毫书写的体能的。我们从少杰驾轻就熟而完成的数十万字行楷书作品中,可以看出他从容潇洒的生命态度与不为法度拘束的逍遥境界。
他的创作中可以看出那种矢志不渝的精神指向,他始终注重文艺创作中的“气韵”,注重气韵滋养。他的身上有涵养道德的骨气,有沉潜为学的静气,这些又与他的书作中的灵秀之气相互混融,形成其独特的书家气象。对古典书法艺术整体精神的深刻体悟,对经史子集的长年研读,对国学知识的吸纳与传统文化精神的整体把握,为他的书法创作提供了丰富的养分,使他的作品呈现出一股高古之气,行笔圆熟,结体遒劲,刚柔咸宜,神纵气清,归宗二王,深得晋韵。唐孙过庭曰:“思处通审,志气平和;不激不厉,而风规自远。”用来印证少杰的书风,是相称的。
我想,真正的艺术品,是那些有心灵温度的作品,是创作者将人格精神投射其中,蕴含着作者的理想与追求,凝聚着鲜明的人格精神和人类共同理想追求的东西。看完少杰先生的诗词与书法新作,我更加深信自己的这一想法。曩思昔日,曾为少杰治印数方,相互切磋书艺,多有会心。百尺竿头更进一步,期待在不远的将来赏读到少杰更为精彩的新作。
王少杰自作诗文书法(二)