春
邓肇成笔下的山水蜿蜒、丰腴，多成秀态。这是典型的南方山水的特征，它没有北方山水所表现的那种奇崛和突兀，仿佛它缺少了一种骨感、一种峥嵘和嶙峋的傲态。邓肇成的山水，是南方山水的气质，它给我的感觉，就是一种面对天地的俯仰，这样的山水，能让人咀嚼出寥廓苍茫的幽思……
邓肇成的山水，很少有恢弘的巨制，它就像是从山水的肌体上割去的一块青葱，也许这是所有的山水中最称心、最动心的一块，邓肇成看到了它的精致、细腻和完美。于是，在如何表现上，他就有了自己的审美认识：是直白，或是含蓄；是写实，或是写意。这与文学创作，在理念上并无分别，邓肇成是以写意来表现山水的。他当然明白，所谓写意，说到底就是写情，高明的画家，笔下的山水，一定有跌差、有回环；有绵密、有疏淡，这些行之于笔端的表现，就像一首诗的诗眼，它能让人读出余味，读出芬芳……如果把邓肇成的画看作是一首诗，我以为它也有一个“诗眼”，这个诗眼就是萦绕其中的清幽之气。清幽当然是抓不着，也看不见的，但这是邓肇成山水画的气质，也是邓肇成画中深藏的一种内蕴。山水画讲求境界，有的人画了一辈子，只是机械的复制山水，有的人只是表现出了山水的皮毛。好的山水，应该是有血肉、有生气的。有血肉、生气的山水，自然就有境界。清幽是萦绕在邓肇成山水画中的气息，确切地说，它构成了邓肇成山水画的个性。读邓肇成的《山野》系列、《山川牧童》、《山魂》、《春》等山水作品，你会感觉到一种天地胶结之美，这种美是宁静之美，而宁静又被赋予了生命的动态，你看，那如银链般跌落的流泉，那款款振羽的鹤影，还有那牧童的吆喝以及牯牛悠远的哞声，这一切动着的生命迹象，其实恰恰深刻地表现了自然的安详、和谐和甜美，表现了一种天地阴阳交媾的清幽。
邓肇成向我们传递了一种什么信息？在带有梦幻般的清幽世界，我们看到的是山水舒展的安睡状态，听到的是苍原悠长的平和的呼吸……清幽在山水间浮动，于是，天地干净得近乎透明。邓肇成在用一种迷离而多愁的笔触，悄然描绘心灵中的图像，如他笔下的《山魂》、《瑶池玉谷仙风》，前者给人压抑、沉郁，但却是激荡的感觉。他用色彩表现山魂：山腰上灿若霞光的红果，翩翩飞翔的白鹤，它们在告诉我们山魂是什么？在静止与静穆之中，生命其实在循环、律动和搏击，这不只是一种状态的存在，而是一种伟大的诠释：自然的真谛就是自然而然。《瑶池玉谷仙风》是一幅天地的剪裁，它裁剪了蓝天的一角，而这一角所照应的山川、湖泊，以及飞翔的白鹤，被限制在了一定的范围，它们形成了自然的层次、自然的美丽、自然的永恒。在这幅画中，山水在清幽的静态中，宛若梦幻，蓝天与碧水相互辉映，自然被置换成一种迷离……这时，人看见了自己，看见了灵魂被洗涤、被净化的剔透与纯洁！
山水画的境界，取决于画家情趣的高迈，而情趣往往又受制于“格”，这个“格”可以是人格、品格，也可以指风格。清代著名画家沈宗骞曾掷地有声地说：“笔格之高下亦如人品。”那么，读画就是读人，读人的情趣、境界。邓肇成的山水，我读到的是清幽之气，这是邓肇成山水画的审美表现和价值取向。邓肇成早年从事版画，后转入山水，他的画吸取了版画、岭南画派的优点，在绘画实践中完成了过度，山水中渐渐嵌入了自己的个性品质，而清幽之气的灌注，则使他的山水多了一份缭绕的缠绵，即沉郁之美，诗性之美……
梦境
链 接：邓肇成，中国民族艺术家协会终身名誉主席,安徽池州杏花村书画院艺术顾问,中国版画家协会会员，中国美协藏书票研究会会员,广东省美术家协会会员。荣获中国专家、中国当代艺术界名人、世界华人艺术家等称号，作品获中国文艺“华圣奖”最高荣誉金奖。
山川牧童
山魂
山野
仙人引路
瑶池玉谷仙风
野风
