如今时兴画大画，一幅作品上百米长、近10米高都已不是稀罕事。专业人士对此的看法不尽相同，但在几个问题上观点高度一致：大画不可一概否定，因为展存空间或者题材宏大等原因而画大画，无可非议；巨制未必无佳作，但画的尺幅大小与艺术质量高低没有关系；如果水平不行却一味求大，指望以画幅巨大刺激观众眼球，甚至冲刺基尼斯世界纪录并扬名立万，那就是一个笑话。

中国画为什么越画越大？著名艺术市场研究专家、美术评论家纪太年认为，首要原因是展存空间发生了很大的变化。中国古代很少有高楼，书画作品多挂于厅堂、书房，在那样的空间里，一幅四尺整张(共8平方尺)的作品装裱后就显得很大了。现在不同，宾馆饭店大堂动辄几层楼高，一个个展馆更是空间巨大，这样的空间中，小画的存在感弱，视觉冲击力更谈不上。尤其是如果参加有数十名、几百名艺术家参展的作品群展，如果作品太小就很容易吃亏。

其次是创作题材的宏大决定了画的尺幅巨大。由傅抱石、关山月合作完成、现挂于北京人民大会堂的《江山如此多娇》，表现毛泽东《沁园春·雪》的词意，把江南春色、北国风光及奔腾的长江、黄河，蜿蜒的万里长城一体呈现，题材恢弘，气势磅礴，尺幅也自然巨大，高达6.5米、宽达9米，成为典型的中国画巨制。

其三，不排除有的书画家画大画有功利诉求。比如，中国书画通常以尺论价，尺幅越大，价钱越高。而且，近些年的艺术市场价格纪录，往往都是大幅作品创造的。再如，由于当下中国人的美术欣赏能力总体不高，有的人面对一幅书画作品只知道看大小，不懂得看好坏。个别书画家于是一味画大画，以期提高自己在大众中的知名度。

早在2009年，在上海展览中心举办的第十一届全国美展中国画展中，就有“工笔大画一统天下”之说，并引发热议。今年9月，第12届全国美展中国画展将在天津举行。展览未开幕，已有了解情况的业内人士透露，今年中国画展仍然有工笔大画风行的特点。

纪太年认为，有的艺术家喜欢画大画，有的则相反，但这与艺术质量的高下无关。如徐悲鸿作品《愚公移山》就很大，也非常好；齐白石则向来以画小品为主，也很好。他还认为，就某位艺术家而言，或许其名满天下的代表作是大画，但这样的大画未必代表他的最高艺术水准。同时，大画绝不是小画的放大，大画如同创作一部长篇小说，要艺术家长期积累、长期酝酿，才有可能取得成功。