在人类的进化发展中，设计一直扮演着极为务实的角色，它着眼于现实的“衣、食、住、行”等方面，与人类的生活发生着极为紧密的对应。从本质上看，总称的“人类实践”就是以设计作为基础和源头的。即使是在人类实践发展到相当程度的今天，放眼“人类实践”的范畴，其中林林总总的类别，又有哪些能够真正脱离与设计的关联？可以毫不夸张地说，设计在人类进化和不断发展的过程中所扮演的角色是不容替代的，所发挥出的价值是难以估量的，所显示出的作用是难以比拟的。而艺术可以认为是在设计基础之上孕育产生的，其基础也无疑应当是“应用”，只是在应用的过程中，由产物的视觉组成成分启发了相应的心理感受，这种被称为“审美”的思维活动，应该说是人类的专属。虽然动物也有向异性展现形体、皮毛等见诸视觉的元素的行为，但这种行为与纯粹的美之间并没有太多的关联，仅仅是动物之间单向度的求偶交配动机所使然，是达成这个动机的一种手段和路径。从设计与艺术这两者对于人类的长远影响来看，一个是人类获得长远发展的物质化保障，另一个是人类追求自我优化的重要路径。这两者都不可缺少，也都不可偏废。当然，这种限于浅表的设计与艺术关系的认知因缺少学理性的阐述尚显学术性的不足，而无论是对于设计专业或是艺术范畴来讲，学术性的解析这两者之间的关系都是具有深远意义的。

事实上，设计与艺术的关系一直是设计和艺术这两个领域中极为关注的话题，它们涉及了两者的起源、在历史场域中的相互的关联以及各自在面向未来时的走向，是一个既古老又凸显现代、既传统又颇具时尚的话题。高兴博士作为多年来潜心于设计基础理论研究并取得较为显著成果的著名学者，同时也作为一个颇具专业水准的实力派画家，“设计”与“艺术”一直是他专业研究与现实实践的重要内容，有关这两者的相关思考理所当然地也成为高兴博士日常的重要思考内容。为此我们邀约了与他具有相似学术背景的策展人、中外视觉艺术院执行院长、中国创意同盟运营总监彭贵军先生进行了此次专访：

彭贵军：高博士，您好！尤其在当代，艺术与设计往往作为一个并置的概念出现，并且出现“艺术设计学”和“设计艺术学”这样的称谓，这虽然可以视为社会的发展，但也同时会造成一定程度的意识曾面的混乱。因此有关艺术与设计之间关系的研讨并不能就认为是不合时宜的或说是不必要的。作为一个兼跨艺术与设计两个门类的专家，您的设计研究已经通过近10部专著和几十篇论文为越来越多的专业人员所熟悉，而作为一个画家，您的艺术实践也同样堪称丰硕，在上海青年美术大展、江苏水彩邀请展、首届全国青年美术家提名展等专业圈中有一定影响力的展览中都可以看到您的佳作，可以说您是一个兼具设计学者和画家双重身份的人，因此，您对于艺术与设计两者的关系应该是有着不一样的理解，对此，希望您能简单来谈一谈。

高兴：很高兴能够就这个话题与作为书法家和艺术学者的贵军来共同研讨。在广阔的文化场域中，有关设计与艺术的话题一直都占有着相当的比重，其中既体现出了人类思想的灵动与深邃，也同时反映出“思想追随时代并观照时代的特质”，因此在当代这个大开放、大交流的背景下，有关艺术与设计关系的思考也应当展现出这样的特质。