花丝镶嵌，“花丝”和“镶嵌”两种技艺的结合。又被称为“细金工艺”。花丝工艺包括三部分：第一部分造型技艺，经过抻、拉、拍、捻等方法把金、银、铜丝制作成单丝或复丝。第二部分是粘焊技艺，经过堆砌、穿扭、镶填等技艺将单丝、花复丝粘焊于胎体上。第三部分是构图技艺(配合镶嵌工艺)，经过将丝粘结于胎体，勾勒出花纹图案或嵌物轮廓。镶嵌工艺包括两部分：一是雕刻镶嵌技艺，将天然石料(玛瑙、松石等)、人造石料、贝类、骨类等装饰材料雕刻成所需形状，按图案要求粘结于胎体上，外围为焊接的缘丝(花丝)。二是添釉烧制技艺，在胎体图案中添加透明釉或珐琅釉等，经过烧制(行内成“烧亮儿”或“烧光儿”)后，以代替嵌物。李金海先生就是这样一位以花丝镶嵌为自己一生的艺术追求的艺人。

北京工艺美术大师李金海

李金海先生1972年出生于北京，1988年就读于北京花丝镶嵌厂技校，师从工艺美术大师杨锐。通过三年的刻苦钻研，最终以优异的专业成绩被招入北京花丝镶嵌厂。李金海先生长期从事“花丝镶嵌”和珠宝首饰的设计、制作工作，现在已经成为北京工艺美术大师，国家级高级花丝镶嵌技师，同时兼任北京美福祺恩珠宝首饰有限公司资深珠宝设计师等。在最近的2015年“金凤凰”创新产品设计大奖赛中，李金海创作银镀金镇尺《蝉韵》荣获优秀奖，赢得众多国内外珠宝设计师、收藏家认可。

《蝉韵》

据了解，这件《蝉韵》作品采用传统皇家工艺。燕京八绝之首的”花丝镶嵌”，蝉身采用素活工艺，两片纯手工捶打合焊而成。翅膀采用0.2毫米银丝经十余道工序掐制而成。而且采用皇家工艺镶嵌方法，把紫晶石巧妙的镶入蝉背，浑然一体。蝉身用錾刻技法，錾出眼睛、六足，以及绣文。尺身采用戗錾和阴錾的手法，作品栩栩如生。

作品整体严谨但不单一刻画出山水之间蝉声悠悠的意境。勾勒出秋月的午后，清风习习，带给人一种惬意的清凉，柳枝婆娑，那丝缕蝉声，不绝入耳。“蝉蜕于浊秽，以浮游尘埃之外”、“居高声自远，非是藉秋风” ,蝉自古就是文人墨客吟诵的对象，作品以蝉为蓝本充分体现了中国博大精深文化中精神文明的韵味，在世界民族文化大潮中展示了花丝镶嵌工艺独特的魅力”。

据李金海本人称，这件《蝉韵》作品以汉代蝉为蓝本，灵感源于古代文人对蝉的赞美和敬仰。“蝉，含气饮露，则其清也；黍稷不享，则其廉也”,也有，虽无飞，飞必冲天；虽无鸣，鸣必惊人之讲。

总的来说，李金海先生的这个作品使我们近距离的感受到了花丝镶嵌艺术带给我们的冲击，展现了花丝镶嵌的手工艺流程和造型特征，体现了中国传统美学的造型元素和中华文化符号，具有极高的审美价值。随着申遗的成功，花丝镶嵌这项国家级非物质文化遗产也将得到更多的重视。我们有理由相信，这项古老而又珍贵的“绝技”，将载着老一辈艺人的期待以及现代工匠的不懈努力，重新点燃它旺盛的生命力，让这门独特的艺术继续传承下去。