什么是好的艺术品？如何培养鉴赏审美能力？9月20日上午，台湾著名艺术鉴赏家赵孝萱女士做客2015“艺术深圳”，并以“艺术鉴赏与收藏”为题，与现场听众分享了自己有关艺术品欣赏与收藏的独特心得。为期4天的2015“艺术深圳”20日正式闭幕。

“扩大视觉储存库，才能懂得鉴赏”

怎样才能鉴赏好的艺术品呢？“我们必须对美术史有所了解，扩大自己的视觉储存库，才能懂得鉴赏”，赵孝萱说，“今天的讲座其实是现在西方社会对公众最基本的美术教育，但是中国的普通民众目前可能对自己的美术史都不甚清楚。”

在讲座中，赵孝萱从古到今列举了若干中外大师的经典作品，认为“能改变一个时代的审美风格或是开创新的艺术流派者才能称为大师，大师的作品因出自灵魂深处，深具感染力”。

从北宋范宽的《溪山行旅图》到清朝八大山人的怪诞画作，从米开朗基罗的《大卫》到梵高的《星空》，赵孝萱坦言，古典艺术美而庄严，是意境的反映。但二十世 纪之后，艺术本身发生了从呈现到表现、从反映到表达、从具象到抽象的巨大变化。现代艺术之父塞尚《有瓶子的静物画》将所有笔触变成色块，毕加索《亚维农少 女》成为立体画派开端，当代艺术之父杜尚的小便池开启“现成品艺术”的创造方式，艺术品与生活的界限从此消解，之后艺术类型从录像、短片、视频、装置到互 动、照片、多媒体等无所不有。“二十世纪艺术已经不是审美对象，而是心理、哲学与社会思想的载体”，赵孝萱说，“艺术早已不是你认为的模样了。”

“越好的艺术品多元性越强，

时代性越强，社会性越强”

赵孝萱以杜尚的《下楼梯的裸体女人》、贾科梅蒂《行走的人》、安迪·沃霍尔《带开罐器的坎贝尔浓汤罐头》、约瑟夫·波伊斯《油脂椅子》等作品为例，解说当 代大师级艺术家都拥有独特、不甘平庸的灵魂，一直在对个人、对美、对社会进行思考，不断超越和颠覆。当代艺术家给我们重新开启界定世界的方式。