方楠在浙江美院这所闻名的艺术殿堂中，曾受到过先辈大师的熏陶，也得到过名家的亲切指导。数载苦修，为他奠定了雄厚的艺术和文化基础。毕业后因为品学兼优，他得以分配到北京。从此，他一面上师古人，经常去故宫博物院观摩临摹，另一方面师法自然，常常回故乡写生收集素材。而这些都为有个性的创作在铺路。他毕竟是渔民的儿子，他的血管里流淌着的是打鱼人的血。故乡的山水风情，时时启迪着他的创作欲望。他默默地筹划着自己未来的艺术蓝图。不断在绘画的田地里耕耘劳作，寒来暑往一干就是数十载。果然天道酬勤，在他天命之年，终于结下了丰收的果实，初步塑造出了自我的风貌。《方楠画集》便是他辛勤耕耘的硕果。

方楠的画入世，崚嶒的海礁，碧蓝滚动的海水，海天间挂织渔网的渔船，摇橹的打鱼人，无不表现出一种浓厚的乡土气息。但他却能于入世中现出一种空灵拔俗的大家气韵。象“双屿泊舟”、“海岛风景”、“龙洞屿一角”“桃山之滨”等，或因内容，或因时令，或因他的诗化修养，都能于真实上笼罩一层令人神驰遐想的逸气，使人物我两忘，情丝绵邈地进入他编织的渔家情境中。他的画有的色彩浓丽，浓丽的让人心醉。“渔岛清岚”、“鱼岛烟雨图”、“桃峰秋艳”、“烟雨满岛”，用色鲜丽活泼颇具诗意的韵律感。无论是以色映衬墨的光艳，还是色彩的独立笔意，都能使笔与色交辉，色与笔成趣，出神入化趣味横生。但他绝不玩技巧，他的墨、色、笔趣始终与他所展现的渔家风情之意境相附，使人在美的欣赏中，被他那充满家乡情的画图所融化、感染。