除了康定斯基和蒙德里安之外，还有倾向于抒情抽象风格的汉斯 霍夫曼、杰克逊 波洛克、徳 库宁，以及倾向于几何风格的纽曼、罗斯科等人。他们均是追求表现抽象形式与个人主观动机的抽象表现主义的代表性画家。他们的出现使抽象艺术得以史无前例的大发展。

汉斯霍夫曼被称为“抽象表现主义之父”，其在绘画上最重视如何将色彩和形体这些基本因素有机地结合起来，以增强画面的表现力和感染力。而杰克逊 波洛克则开拓性地创作出了自由奔放、无定型的“滴画”。在他的画面里，有节奏地全面展开，毫无主次，众多线条、色彩在他的“滴溅”中被表现地淋漓尽致。徳 库宁的画风极具个性，他的抽象作品在其强烈奔放的笔触与泼洒的颜料间表达着与客观形象保持的那种“似与不似”之间的某种关系。纽曼是一位抽象表现主义画派中色域绘画的代表人物。他的画通常是在大片色块上画一两根垂直的线条，这种线条犹如拉链，将平坦的底子分割成相互呼应的色块。纽曼这种形式简练的画风对后世的极少主义艺术产生了很大的影响。而罗斯科的抽象艺术则非常注重精神内涵的表达，他的作品画面一般是由两三个边缘模糊不清、色彩微妙方形构成，营造出了连绵不断的效果。他力求通过有限的色彩和极少的形状来反映他内心深刻的象征意义。

当然，在抽象艺术流派中，还有极少主义的代表画家阿伯斯、弗兰克 斯特拉、安东尼 卡罗、卡尔 安德烈、托尼 史密斯、罗伯特 莫里斯和唐纳德 贾德等人。他们的作品各有风貌，且在当时均产生了很大的影响。

总之，归纳起来可以发现，西方抽象主义一方面在极力强调反常规的视觉经验，即表现个人潜意识和欲望的神秘视觉经验，如表现主义；另一方面又极力排除艺术家的视觉经验，使抽象走向逻辑，如至上主义、极少主义。但无论怎样，西方的抽象艺术发展是以资本主义高速发展为社会背景的，它是对建立在科技、工具理性上现代变革的某种呼应，甚至是歌颂，同时也是自我独立的审美现代形的充分体现。抽象艺术家们利用抽象艺术的“自律性”和“自治性”来对抗资本主义现代化社会变革对人的异化。他们用纯艺术、纯绘画、纯美感和纯精神境界的审美诉求来捍卫艺术的主体性，来批判庸俗化的资产阶级审美情趣，以实现艺术形式的自律和艺术家精神的独立。

而反观中国近当代抽象艺术的发展，却与西方存在着很大的不同。准确地讲，中国抽象艺术的萌芽发生在二十世纪初，当时中国正由封建社会的解体向现代转型，各种思想文化流派纷呈，由此西方现代艺术被引进中国，从而对中国近现代绘画艺术产生了巨大的催化作用。

翻阅美术史就会知道，二十世纪初的中国出现了不少具有早期现代主义艺术的画家和画家群体，如林风眠、吴大羽，以及“中华独立美术协会”、“决澜社”等。而这些画家们大都是在早期留学欧洲或日本，接受过西方现代主义绘画艺术的影响和熏陶，从而回国后开辟出了中国早期现代绘画艺术的新篇章。从他们当时作品的风格可以看出，有的强调中西合璧，有的直接学习或接受西方现代艺术风格。虽然其中很少有纯粹的抽象艺术作品，但从中却可以发现很多抽象化的符号和因素。

比如林风眠，他做为中国现代绘画艺术的启蒙者之一，吸收了西方印象主义以后的现代绘画营养，将个人的人生阅历与中国传统水墨意境相结合。他常用中国传统的绘画工具和材料，并加入西方现代主义绘画的许多表现手法，以迅疾、果断、遒劲的线条和浓艳的色彩描绘物象，打破了物与物之间的界限，画面充满生机勃勃。再比如吴大羽，他做为中国近代早期油画界以色彩著称的现代画派代表人物之一。其留学过法国，曾受到野兽派、表现主义等欧洲现代绘画艺术的影响颇深。他的作品既具有东方文化内涵，又富有西方抽象艺术的形式美。正因为林风眠、吴大羽等人的出现，从而为丰富二十世纪中国绘画的创作面貌做出了极大贡献，而且他们的艺术思想和作品风格也影响了一大批艺术家，如强调形式美的吴冠中，开创中国式抽象艺术风格的赵无极、朱德群等。