从旧石器时代至今，玉器在我国已经有五千多年的历史。在悠久的发展过程中，玉器与中华文化结合形成了独特的玉文化，这为玉器更增添了几分文化价值。一直以来，玉器不仅是收藏领域的重要分支，并且其价值也得到越来越多的关注。

清代玉器最高峰的代表就是康乾盛世为代表的玉器制作时间，后人喜欢将此代表性作品统一为“乾隆时期”；作为中国历史上第三次的收藏高峰，受其强大的国力和帝王专宠的喜爱角度背景，特别是手工艺技艺的娴熟和工艺设备的完善，西域通道的畅通也为原材料提供了大量的保证。清三代玉器渐趋脱离五代、宋明玉器形神兼备的艺术传统，形成了追求精雕细琢装饰美的艺术风格。

特别是乾隆时期的仿古件大量生产，为玉器制造加工、销售市场带来了极大的繁荣和辉煌。自乾隆以后，古玩商界为适应收藏、玩赏古玉器的社会风气，还大量制造了古色古香的伪赝古玉器。这个时期的独特时代感工艺，由于大量的吸收了外来艺术影响并加以糅合变通，创造并发展了工艺性、装饰性极强的治玉工艺，有着鲜明的时代特点和较高的艺术造诣。

清乾隆时期玉器造型的主要特点是：与当时的绘画书法以及工艺雕刻紧密联系，全面继承了前代玉器多种碾工和技巧。并有显着的发展与提高，碾法突出体量感，并追求工笔画功力。其玉质之美、品种之多、应用之广都是空前绝后。清代碾法，要求严格，规矩方圆，线如直尺、圆似满月，姿角圆润光滑，无论是器物的内膛、侧壁或痕、足等次要部位也一丝不苟，里外均花费大力气，做工十分讲究，镂空尤其重要，足以以假乱真，俏色玉各种色泽组合天衣无缝。明清玉器千姿百态，造型各异。

清代玉工善于借鉴绘画、雕刻、工艺美术的成就，集阴线、阳线、镂空、俏色等多种传统做工及历代的艺术风格之大成，又吸收了外来艺术影响并加以糅合变通，创造并发展了工艺性、装饰性极强的治玉工艺，有着鲜明的时代特点和较高的艺术造诣。清时期玉器与社会文化生活的关系日臻密切，炉、薰、瓶、鼎、簋等仿古造型的玉器层出不穷。玉质的茶酒具非常盛行。文人在书斋作画、书写，往往也用玉来做笔洗、水注、笔筒、墨床、镇纸、臂搁等文具，或以玉器装饰陈设。由于玉材的不同，琢玉工具和琢玉技巧的不同，加上审美情趣和风俗习惯的不同，每个时期玉器的造型及主题风格也是千姿百态各具特色。

当前玉器收藏市场呈金字塔结构：现代玉收藏人群庞大，成交额差不多占玉器市场的2/3，是玉器市场的基础。金字塔的第二层是明清玉市场，一般拍卖会上都是明清玉唱主角。明清玉的图案和现在比较相近，都是一些吉祥题材，鉴定相对容易，投资风险不太大。明清玉分为宫廷作和民间作两类，如果想要投资，就要买宫廷玉，因为民间玉器的市场存量是非常多的。

材料的选择空间大，加工的工艺变化多端，存世量多，加工工艺多样化，拍卖价格屡创新高。