李铎在《咏钧瓷》中写到，“洪炉幅透原泥身，釉色斑斓数宝钧。极品信从窑变得，成功一件价无伦。”钧窑是在柴窑和鲁山花刺的基础上综合形成的一种独特风格的瓷器，受道家文化的影响，在宋徽宗时期工艺发挥到了极致，在宋代五大名窑中以“釉具五色，艳丽绝伦”而独树一帜。

  钧窑在造型和纹理上都遵循规整对称的原则，尤其是北宋官造钧窑，无论体积、大小，都讲究对称之美，规整对称，高雅大气。在胎釉的烧制上，不仅烧制出玫瑰紫，海棠红、天青、月白等传统色釉，还发展了多种花釉。釉质乳光晶莹，肥厚玉润，类翠似玉赛玛瑙，巧夺天工。

  我认为了解一下汝窑能够更好地理解钧窑，这并不是要把钧窑提到汝窑的高度，只是作为对比分析。官汝是官家中的艺术家手下的产物，最高且唯一。宋 徽宗是少有的艺术天才与全才，一统天下的雄心仍无法抹去“奢华”的艺术爱好，他的审美趣味在汝器和钧器上都有所体现。前面提到汝器是揉合了各种思想的最高 最含蓄表现，宋徽宗的审美和趣味喜好自然也被投射其上。这种表达得很含蓄，并不是通过浓烈的色彩，而是反映在对于汝瓷制作的极高的要求上，因此成就了汝瓷的地位。

钧窑玫瑰紫釉葵花式花盆　北宋

对比钧窑，则更多体现为交汇组合表现。纯净的天蓝色是最明朗的表现，大红大紫是最激情的表现，红蓝交融的钧瓷是两种表现的综合体，而所有钧釉的 明显不可控性却又是道法自然的最高表现。所以，钧窑更明显地诠释了这种思想，自然、明朗、内敛深邃，而又适当地直接。不过还是能与汝窑相提并论，因为汝窑 揉合得太好了。