《两工人(同志)》(1932年)曾被鲁迅推荐参加1934年3月在巴黎皮利埃美术馆举办的“革命的中国之新艺术”展览，这是刘岘作品首次走出国门，登上世界艺坛。

刘岘《俄国作家托尔斯泰》，1954年刻。

刘岘

2025年是中国现代版画艺术先驱刘岘诞辰110周年，为纪念这位杰出的艺术家，文化和旅游部“2024年国家美术作品收藏和捐赠奖励项目”配套展览“慎思啄木——刘岘作品捐赠展”在广州艺术博物院(广州美术馆)展出。

南都记者获悉，本次展览为广东首个刘岘个人艺术专题展，经过精心策划，勾勒出刘岘精彩的艺术人生，展示他不同时期的创作面貌，是了解和回顾刘岘木刻版画创作难得一遇的机会。展期持续至3月30日。

“新兴木刻运动”的重要一员

刘岘是我国“新兴木刻运动”的重要一员，是鲁迅先生最亲密的学生之一，也是获得毛主席亲自题词的版画家。刘岘，原名王之兑，字泽长，号慎思，生于兰封县(今属河南省兰考县)。1932年考入北平艺专，1933年转入上海美专，发起组织“无名木刻社”。1935年赴日本留学，专攻木口木刻。“七七事变”后，回国投身抗日救亡运动，1939年到延安，一边在鲁迅艺术文学院任教，一边参加抗日宣传工作。1949年后，先后在人民文学出版社、中国美术馆等机构任职，业余时间一直坚持版画创作。

刘岘是我国从事木口木刻最杰出的艺术家之一，他一生创作了数以千计的作品，风格刚健分明，独树一帜。

与广东版画界颇有渊源

广东是中国现代版画运动的策源地之一。在“新兴木刻运动”的影响下，广东木刻艺术如火如荼地发展壮大起来，成为中国版画艺术的重要力量，涌现了李桦、黄新波、胡一川、赖少其、张望、古元等一大批优秀的版画家。作为“新兴木刻运动”重要一员的刘岘与这些广东版画家关系密切，他们早年一同接受鲁迅先生的指导，一同创作，一同战斗，相互学习，他们的作品不乏时代的共性，具有深刻的思想内涵，并与中华民族救亡运动紧密联系在一起。

291件文物勾勒艺术生涯

据策展人、广州艺术博物院副研究员陈志云透露，本次展览的所有作品为刘岘先生的女儿王人殷女士捐赠给广州艺术博物院。“这批捐赠作品不但填补了广州艺术博物院收藏的空白，进一步完善现代版画收藏体系，还有助于推动现代版画艺术的研究。由于这批作品具有较高的艺术价值和历史价值，入选2024年国家美术作品收藏与捐赠奖励项目。”

陈志云介绍，本次展览分为三个单元，展出了刘岘作品212件(实物)，画具18件，珍贵书籍和文献图片61件，共计291件，让观众得以对刘岘的艺术成果有直观的认识与感受，深刻领略新兴木刻艺术大师的艺术精神。

第一单元“‘新兴木刻运动’干将刘岘”，展示了刘岘在鲁迅先生的鼓励和指导下，成为新兴木刻运动的重要一员，为呼唤曙光、激励民众而创作的一系列优秀作品。其中，为启蒙民众，他为进步文学作品作插图，为进步文学家、思想家和革命家作肖像；为揭露社会黑暗，他创作大量反映底层百姓苦难的作品；在抗日战争爆发后，他创作了一批反映抗战和延安军民生活的作品。刘岘也曾多次表达对恩师鲁迅的感激之情，为其创作了多个不同时期的肖像画，这批画作在日后成为经典。无论是普通民众，还是外国文学家高尔基、托尔斯泰、拜伦，刘岘刻刀下的人物形神兼备、惟妙惟肖，充分展现其高超娴熟的技法和细致入微的洞察力。

第二单元“‘啄木鸟’刘岘”，主要介绍了木口木刻的工具、材料和技法等。在美术界从事木口木刻并坚持终生的艺术家不多，刘岘是最杰出的代表之一。刘岘一生专情于木口木刻，戏称自己为“啄木鸟”，在长达60年的艺术生涯中，他紧握刻刀，甘愿做一名辛勤创作的“啄木鸟”。他的版画皆是精雕细刻，画面构图严谨，造型写实，线条刚健有力，层次丰富，情感细腻而含蓄，艺术风格与其忠诚耿介的性情如出一辙。相对传统木面木刻，木口木刻对木刻者的技法力度要求极高。版画家在木口上刻线，通过聚点成线、聚线成面来构成画面。不同的线条交叉或并列，因而显示出黑、深灰、浅灰的丰富层次，表现实物的质感和光影的变化。本单元现场展示了刘岘生前所用的版画原版和木刻工具，让观众更直观地了解木口木刻技艺的同时，体会刘岘高超的雕刻功底。

第三单元“‘书’中刘岘”，展出刘岘与出版物相关的创作成果，主要以童话、寓言为主。刘岘自青年时代起就为进步文学创作插图，将文学作品以视觉化的方式向普罗大众作宣传推介。1955年，刘岘调入人民文学出版社工作，他的创作开始主要服务于出版工作，尤其是为少儿读物中的童话和寓言故事创作插图。刘岘的寓言插图作品充满了奇思妙想，将深邃的寓意隐含在童趣的画面中，饱含了艺术家对社会人生的洞察和感悟。

值得一提的还有他的“百花齐放”系列作品。1958年，郭沫若邀请刘岘为其创作的“百花齐放”系列新诗作插图，刘岘精心创作了101幅，这也成为了他的花卉版画经典之作。

本版采写:南都记者 周佩文 实习生 庄家茵 通讯员 艺博宣

图片由广州艺术博物院(广州美术馆)提供