三品寻美丨自在无碍——觉圣罗汉绘画之心路

美是因人而彰、物我合一的意象世界。《三品寻美》我们一直在路上。今天我们邀请到了一位非常特别的老师——觉圣大师。

欢迎来到我们三品寻美。刚才有提到您叫觉圣，可能在我给大家介绍的时候会比较疑惑。您可以告诉我们为什么叫觉圣这个名字吗？

觉圣是我的法号，是师父给我起的一个名字，我本名叫张伟。张伟据说是全国重名率最高的一个名字，有30万人。他们开玩笑说走在大街上一喊“张伟”有十几个回头的。

后来这个觉圣呢，是因为缘分。师父起完这个名字，他们开玩笑说你要是把张伟和觉圣连起来，估计全国就你一个。果不其然，连完以后百度一查就我一个。所以后来这个名字也就持续用了下来。

我知道您是佛教徒，您在画这个人物画的时候，  为什么更多选择画偏向于男性的佛？

显宗里边的佛像，它分为比如说释迦牟尼佛、药师佛、阿弥陀佛，这是佛像的这一类；

由左至右分别为释迦牟尼佛、药师佛、阿弥陀佛

还有一类是画菩萨，菩萨这一类比如说观音菩萨、普贤菩萨、地藏王菩萨、还有文殊师利菩萨，这是菩萨的这一类。

由左至右分别为观音菩萨、普贤菩萨、地藏王菩萨

文殊菩萨

我选择的这一类是罗汉， 罗汉和我们人，按次第来讲的话，就是他很接近，修的第一步就修到罗汉果位了，修的第二步是菩萨，修到第三步才是佛。

他离我们生活比较近。

所以说我为什么画罗汉？罗汉就是非常自由自在。比如说我为什么不画现实中的或者是一些女的形象，实际上在上美院的时候什么形象都画。我有一个系列是专门画市井中的这些人。

张伟觉圣作品

有一个系列叫《新城市寓言系列》。就是完全（展示）当代人的生存状态、一种焦虑、一种无奈那些东西，那批画是专门表现这种东西的，而且这批画在2000年的时候非常成熟了。

张伟觉圣作品

就因为这批画，我在中央美院搞过展览；在香港的云峰画苑搞过展览。也是因为这一批画，香港云峰画苑跟我签约，那个时代跟云峰画苑签约，是很难得的一件事情。

张伟觉圣作品

也是因为我画现实题材的那一批作品，才和云峰有这么一个约定，并不是（因为）我后来画的这些罗汉的形象。当然画罗汉是我抛开了世俗的东西以后，进入了一种更加自由的状态。

张伟觉圣作品

因为我画《新城市寓言系列》的时候，我的情绪会带入进去，会跟着他们有这种情绪的波动。

张伟觉圣作品

比如说喜悦烦恼，一旦进入到罗汉这个系列，就很平静了，画的非常自由，是在一种非常愉悦的状态下在创作。艺术的最后的一个状态，实际上是自由自在的。

是松弛的。

是松弛的、放松的，不是紧的。

因为人物画就是要以形写神，但是这个神态怎么样能让它又庄严，但是又不会（显得）这么的凶？ 

实际上画罗汉，历史比较早，历朝历代都有画罗汉的大画家。  五代的时候，有一个大画家叫贯休，他是个出家人，是个和尚。

他画的罗汉  就像你所说的很诡异。为什么呢？那时候还有胡人的形象 ，就是胡子拉碴、很粗犷、粗壮的那种形态。  

贯修作品

每一个形象有些人感觉这怎么有点可怕。实际上他当时表现的就是当时他自己的一种心态，外化了，通过绘画的方式带他内心的东西外化了，表现到现在，现在众多的人还在学贯休。  

贯修作品

东汉87年引进佛教以后，经历了这么多年的变化，已经不是最初佛教传入到中国那个时代的那种面貌了。当然佛教绘画也随着时代的变迁不断的在变化。

我为了画这个佛像，曾经去过云南筇竹寺，跟着出家的师父吃住行住了两年。我曾经还跟朋友说，我就是为了弄清出家人每天做这个功课到底有没有作用，可能作为画家不会去想这个事。

但是我为了画佛教题材的东西，就是要去探究一下，所以我就去实修，怎么个实修呢？就跟着师父去学念经、念咒。那两年我在画五百罗汉的时候，因为当年筇竹寺的那五百罗汉是我当时见的、雕塑里边最精彩的一堂罗汉。

说中国的历史有两堂半罗汉，其中它占了一堂。那堂罗汉是泥塑的、彩塑的，和真人一边大、写实的。谁做的呢？是当年清代一个叫黎广修的四川人。 

63岁的时候，他带着几个徒弟到了筇竹寺。筇竹寺的方丈是他老乡，说我们想建个罗汉堂，正好缺塑这个像的。黎广修说：我就来给你做这个事儿了，他们几个人就在那个地方做了五年。

当然中间有很多故事，包括这些资金怎么筹备，都是黎广修帮着师父去筹备了。他就找到了当年昆明的军阀的一个头子， 很有实力。说能不能帮忙给我们出点资金，我们去塑五百罗汉。

但部队军人出身的，他哪有情绪、哪有功夫理这个。然后黎广修说：你给我五分钟时间就行， 五分钟后你再说出不出这个钱，他抄在袖子，五分钟就把这个将军的头像在袖子里边盲塑出来了，然后就掏出来递给将军了。

将军一看目瞪口呆、大吃一惊啊，他那个技艺简直就是天赐的，造型能力、准确性太准确了。他说行，这个钱我给你交了。也是因为这个因缘把我吸引到云南。

张伟觉圣作品

到了云南筇竹寺以后，我就跪在大殿磕了一个头、发了一个愿：把三维的改成两维的，我要把这个事干完。我就在那个地方住了两年，两年以后那些形象就已经开始变化了,都是有点像你刚才说的憨态可掬了，叫人们看了以后喜悦。

张伟觉圣作品

因为现在人的这种精神就很紧张，看了画再紧张或者再害怕，我不想这样。所以说我换了一种方式，把我多年积累画佛像、画罗汉的形象改变了一下，形成了现在这种面貌，实际上这种形成很漫长，二十多年才形成了这种风貌。

老师相当于就是为了把罗汉的神态  结合到生活里面去，让群众或者是大家看了以后不再害怕或者是紧张。 用您自己的松弛感表现给了大家。

紧张的那一部分，还是对佛教或者是对佛教绘画不太了解的人，他会这样，在不知情况的情况下，才会有紧张或害怕、恐惧。非常了解后就很坦然了，就没有你说的这种情绪在了。

老师在研究人物画这个这么漫长的时间里，让我感想起李可染的一句话：用最大的力气打进去，用最大的勇气打出来。  

你说的“打进去打出来”，实际上是指对传统文化的一种吸收、消化，然后再重组，是这么一个过程。但是我画罗汉，实际上我很少去临摹古人的东西。
比如说包括书法，我有时候会拿一本书法书，每个字的建架结构我会去看,可能动手的不多。
那天和黄馆长我们还开玩笑，我说别人都是打进去了，打进去以后又没有那种能力打出来。就是跳进去了，里边太热闹了、好东西太多了，然后跳进去以后出不来了。

陷进去了。

陷进去。没有那种认知能力，或者是没有那种力量再打出来了。我读美院的时候，看一些古代的画册包括一些原作的时候，也会很吸引我，也会钻到里边去。
但我是这样，我是有时候趴在门缝看一眼，看得不是太仔细，不是把它研究的很透彻，就出来了。
实际上在半生不熟的时候，和我的这种东西一掺和，可能就是一种新的面貌。因为你没有那种力量（就会）被它扯走，你可以把它扯回来

非常好。今天我们非常感谢觉圣老师带给我们一些您的历程，然后也教了我们一些佛教的东西。我们下一期再会。

好，谢谢。