“绘见：山水中的古典世界”展览现场。记者 张熙锦 摄

上揽文人风韵，下探市井民生，又不乏古画科普。“我好像上了一节关于中国山水画的课。”来自德国哥廷根大学的教师frank在交流参观时发出感叹。

有鸿篇，亦有细节。为何这个特展有着教科书般的清晰层次和丰富内容？

“这是因为，它正是一堂搬进博物馆的艺术课。”浙江大学艺术与考古博物馆研究馆员、浙江大学中国古代书画研究中心外联部主任王一帆向记者解释道，展览正是基于浙江大学通识课程“历代绘画中的中华文明”的教学内容，丰富、扩展而来。

如何把浩瀚庞大的书画体系，尽量完整地呈现出来？怎么让普通人看懂一个文化展？

整整一年时间，团队成员们绞尽脑汁。“中国历代绘画大系”成果丰硕，相关图像数量多，那就在有限的展陈面积里让内容紧凑、再紧凑，用一张画说明一个问题，亮出一个视角。普通人看不懂，那就把展签写得详细、再详细。

一场艺术展，人人是学生。

“这些年，参观文化展、艺术展览的观众也更多元了，不仅有专家学者，还有学生、市民、来自各地的游客，和大家交流的过程非常有趣。”浙江大学艺术与考古博物馆的公共志愿者王琛告诉记者，此前，从事设计教育的她并不了解古代绘画，但一次次的备稿与讲解，也让她在绘画知识中持续徜徉、学习。

“我们说‘出圈’‘破圈’，破的就是专业的圈。文化展览是面向全民大众的，不管什么年龄、什么职业，大家对艺术的感受是可以相通的。”对于近来浙江艺术展览的“破圈”，王琛也感同身受，“我身边的许多朋友，虽然不懂书画，现在也会买票看展，主要是感受文化的氛围，主打一种生活仪式感。”

看展也是看自己，在浙江的文化馆厅里，各个年龄段、各行各业的人们和艺术作品相遇，总能捡拾起一种与美对话的幸福，找到属于自己的独特体验。

造境让文物“活”起来

“爸爸你看，画里的老鹰朝我冲过来了！”在“问羽展”的“入画境”单元，11岁的阮羽晟带着3D眼镜惊喜地叫起来。

一只目光如炬、杀气腾腾的苍鹰，一只惊慌失措、大步如飞的雉鸡，被画家李迪封印在绢帛之中的《枫鹰雉鸡图》借助现代多媒体数字技术得以重新复活。

另一旁，观众们集聚在多屏拼接沉浸式投影《百花图》前，千年江南四季山野百花的微风、香薰和鸟鸣，仿佛让人置身于画内。在展览现场，观众还可以借助XR等视觉交互技术，窥见宋徽宗御花园的昔日模样。