关山行旅图 南宋 萧照 台北故宫博物院藏 绢本 浅设色 24.2x26.2厘米

如果不是因为南渡，李唐在自己熟稔的画风里，专注在自己的舒适区，将全景式构图的山水画风，太行山系的面貌敦实壮阔地呈现。这是李唐熟悉的北方山水画派的艺术风格。

南渡无疑改变了李唐的画风。这段颠沛流离的行迹，所历河山，对李唐南渡后独创大斧劈皴，以截景式山水画构图，画烟雨波涛，开启水墨写意山水，至为重要。李唐《濠梁秋水图》就是以庄子与惠子的濠梁之辩，古朴的衣着，简练的衣纹，让观者无限趋近那个远古的浓郁的深秋。李唐的笔锋从方到圆，树林繁茂，岩石坚硬，水波柔然，树叶也突然有了妩媚感，山水有了江南的意境，这也是李唐绘画从北宋到南宋之变的重要作品。

陆

画师白发西湖住

李唐初到临安时，靠卖画谋生。“当时临安城雅好的是浮艳华贵的设色花鸟，流行的是江参仿五代巨然的山水画和北宋画僧惠崇等人的小景山水，李唐的墨笔写意山水不为时人赏爱。”（余辉）我们想着那个愁眉苦脸年近八十的白发画师李唐，画了一堆的水墨山水，无人知道这是当年宣和画院待诏。他的画堆置市集一旁也无人问津。

这是冷清的落着尘灰的画摊，曾经的光芒似乎将会永远地黯淡。至少此时，摆地摊卖画，连生计都成了最大的问题。

在冬日湿冷，锅里无米的日子里，李唐感叹“雪里烟村雨里滩，看之容易作之难。早知不入时人眼，多买胭脂画牡丹”。这是曾经的画院待诏的无奈。

幽光远曳，他依然专注他的水墨山水。显然，他做不到多买胭脂画大家喜欢的牡丹花。幸运的是，同晋代左思一样的际遇，左思写成《三都赋》后，豪贵之家竞相传写，洛阳为之纸贵。白发画家李唐也经历了从“早知不入时人眼”到被宋高宗推崇的际遇。南宋恢复画院后，李唐复入画院，为画院待诏，并赐金带。

作为宋徽宗之子，赵构也被称为“天纵多能，书法尤在唐宋帝王上”（元代庄肃《画继补遗》）。在凤凰山上见到南宋摩崖石刻“忠实”，这是宋高宗赵构书于南宋绍兴十七年（1147）。古拙沉厚，线条雍容典雅，分明是深味书法之意。

故宫博物院藏李唐《长夏江寺图》，卷本是青绿山水，尽管色彩脱落严重，依然可见江水壮阔，墨色沉厚滋润。这是李唐南渡后的作品。宋高宗雅爱，在画卷上有鉴赏跋：“李唐可比唐李思训。”艺术上，宋高宗是懂李唐的。唐代宫廷画家李思训开创唐代青绿山水的传统，画史上地位极高，被誉为“大李将军”，唐人称其“国朝山水第一”。宋高宗将李唐与李思训相比，这种欣赏，也堪比宋神宗对郭熙的欣赏。郭熙创下山水画“高远、深远、平远”三远构图法，画史上有“神宗好熙笔”之说。