《莱昂纳多·达·芬奇：米兰公爵的御用画师》(LeonardodaVinci：PainterattheCourtofMilan)大展日前在英国国家美术馆开幕，此次展览首次完整呈现了达·芬奇米兰时期的创作，超过60幅达·芬奇以及他的学生、合作者的画作在展览上展出，其中包括达·芬奇存世15幅画作中的9幅。此次展览将展至2012年2月5日。

过半达·芬奇存世画作展出

预售门票破美术馆纪录

据英国《每日电讯报》报道，在《莱昂纳多·达·芬奇：米兰公爵的御用画师》开幕当天，慕名前来的人们在英国国家美术馆外排起了长长的队伍。英国国家美术馆发言人表示，此次展览已经售出的预售门票数量之多是前所未见的，目前，至12月底的预售门票已经售完。每日还现场发售500张门票，而美术馆为了让观众有更好的欣赏环境，每半小时只允许180名观众入场。值得一提的是，本次展览的开幕之夜采用了全球首创的方式，在全伦敦40家电影院以及一家艺术电视频道现场直播，当晚几乎40家电影院都宣告满场。

为何此次展览如此轰动?达·芬奇的大名是必然的原因。这个极具里程碑意义的展览集中呈现了达·芬奇在1480年至1490年，担任米兰公爵的御用画师的职业生涯，所展画作展现了达·芬奇非凡的观察力、想象力以及精湛的技术。达·芬奇现存世的15幅画作中有9幅在此次展览上展出，画作包括了《音乐家肖像》、《圣哲罗姆》、《抱银貂的女子》、《费隆妮叶夫人》、《圣母子》、《圣母像》、《救世主》以及美术馆的藏品《岩间圣母》。其中，两幅分别为英国国家美术馆、法国卢浮宫所拥有的两个版本的《岩间圣母》首次同时展出，成为展览的一大看点。这些作品展现了达·芬奇是如何利用自己优越的受薪画家职位，凭借自己的艺术自由找到感知和记录自然世界的新途径——特别是对人体解剖、灵魂和情感的关注。

筹备时间历时五年

英国皇室、卢浮宫出借展品

此次展览从筹备到开幕，历时五年之久。《每日电讯报》首席艺术评论员理查德·多蒙认为，这次大展为日后同类型大规模画展的开展提供了一个范本。

五年多前，英国国家美术馆意大利(1500年前)绘画策展人卢克·赛松(此次大展策展人)正与美术馆展品维护部主管拉里·基斯商讨一个极具野心的计划——对达·芬奇《岩间圣母》进行修复。随着他们的讨论逐渐深入，赛松开始设想策划一次展览，通过展示达·芬奇米兰时期的作品来庆贺这幅伟大作品的修复完成。

赛松随即联系他在温莎堡的同事，因为英国皇室拥有世界上最重要的达·芬奇作品。当英女王同意借出收藏展品时，赛松的计划开始变得可行。随后，赛松首先保证了从波兰克拉科夫的恰尔托雷斯基基金会借得《抱银貂的女子》、从卢浮宫借得《岩间圣母》、《费隆妮叶夫人》这两幅重要藏品，那么米兰安布罗斯画廊就很难拒绝借出《音乐家肖像》的要求，因为加上《岩间圣母》的两个版本，达·芬奇大多数存世的作品都将要运到英国展出了。

在所有展品得到了保证后，美术馆经过对展厅、展品摆放、观众观展路线、展品标签制作、背景墙面颜色、目录图册、海报选择等等方面进行决策，最终，展览得以展现在公众面前。

纠正神秘异端形象

期望使公众正确认识达·芬奇

策展人卢克·赛松在接受BBC采访谈到此次展览开展时机时表示，达·芬奇这位文艺复兴时期博学家的科学技术以及有着非凡先见的发明，显然是与这个时代相应和的。同时，英国国家美术馆也可以借此重要的机会，向公众纠正畅销作家丹·布朗笔下神秘、异端的达·芬奇形象。

赛松表示，这次展览是一个空前的机会，可能再也不会发生了。“我们应该共同地更深入地去认识、理解达·芬奇，这种想法很打动人。”在以往，许多展览的着重点都在于达·芬奇的发明家、科学家、工程师和数学家的身份，而英国国家美术馆这次带来的展览则是首次向达·芬奇作为一名画家的目标和野心而致敬。“达·芬奇在最开始就是被训练成一个画家的，而他在做其他事情时也像一个画家一样在思考。对他来说，‘视觉’是最首要、最根本的感官。”赛松表示。

理查德·多蒙则表示，尽管他认为展出多幅来自达·芬奇的助手及追随者的画作似乎有点多余，并且分散了焦点，但展览的策展人仍然能够在为数不多的作品中追溯了达·芬奇是如何逐渐抛弃了老师维罗基奥对他的影响，而创建了崭新绘画方式的发展过程。多蒙同时也称赞卢克·赛松与拉里·基斯对达·芬奇的理解是一个“新的黄金标准”。