吴尧辉大师《舞者》

吴尧辉大师《舞者》局部

8月20日，“时代新章——国家博物馆工艺美术作品邀请展”在中国国家博物馆隆重开幕，中国工艺美术大师、鸿鑫雕塑艺术总监吴尧辉的作品《舞者》和浙江省工艺美术大师高敏的作品《悠悠童心》和百余件精心遴选的工艺美术精品，在此次展览中闪亮登场，向建国70周年献上了一份厚礼。

此次展览展出的133组（件）工艺美术精品，是从60余位国家级、60位省级工艺美术大师和青年创作人员创作的400余件作品中精心遴选出来的，分为取法自然、天工奇巧、器韵生动、万象日新4个单元，涵盖雕刻、陶瓷、漆器、金属、首饰、织绣及其他工艺7大类，集中反映出当代工艺美术创作与发展，体现出思想性与艺术性的完美融合，展示了中国当代工艺美术的“灵魂”，展览将一直延续到10月一10日。

舞者，常常在夜深人静时旋转跳跃，在寒风侵肌时大汗淋漓，承受着不为人知的艰苦，当她登上舞台那种由内而外升腾起的力量总是让人震撼。吴尧辉大师以精妙的创意，精湛的技艺创作了《舞者》，舞者的舞动是灵魂：数十年如一日的艰苦训练，让舞者拥有了轻盈曼妙的舞姿和动人心魄的优雅气质，从舞者的动作和眼神中，不难读出她的内心对于舞蹈的那份信念与热爱。聚光灯下，舞者泰然自若，迎合着伴乐翩然起舞。轻巧的舞姿，是内心与灵魂的合一，用信念舞蹈、与灵魂对话，用心感染着每一位观众。

一直在浮躁社会中默默坚守，在时代变幻中砥砺前行，从来不减对手艺的热爱，当他完成作品那种用心而造的匠心总是令人感动。数十年如一日的不懈雕刻，让吴尧辉大师拥有了超凡脱俗的慧眼和独具一格的匠心，无论是这次展出的《舞者》，8月初在中国美术馆展出的《春满天》，还是平时创作的《大唐盛世》《城市老记忆》系列，从这些作品的塑形和意蕴中，我们不难感受到吴尧辉心中对黄杨木雕的创新和挚爱；在各级大型展览中作品展出和频频获得太奖，更是对他付出的褒奖和回报。