展览第一件展品，位于苏博大厅徐冰的作品《背后的故事：仿大痴山水》

以亲身的观展体验和独立的视角，评点近期展览。

画屏：传统与未来

展期：2019年9月6日-12月6日

地点：苏州博物馆

从战国到当代，展览无比充实。还原艺术作品外的场景，将绘画与社会生活、文化习俗联系因而。每一件展品、不同的阐述角度，构成叙事的、想象的、窥视欲的不同修辞。

虽然苏州博物馆的临展展厅的空间有限，但立足在地文化的研究，苏博近年来举办了多场“小而精致”的展览，原本以为“画屏”展会是一脉形成的风格，而实则不然。

站在“传统与未来”的视角上，带有国际视野的策展人巫鸿将苏博所有临展展厅全部利用，呈现了屏风在的历史，并从艺术作品引导到文化史的角度去解读屏风。而展览名“画屏”也早已超越了其字面的含义，而是与历史与时代有关。

其实巫鸿策划“画屏”展可谓游刃有余，10年前他就出版了《重屏》一书，将美术史与物质文化研究联系起来，而此次展览似乎是书本的实物注解，也是通过“屏风”“隔与不隔”之间的空间形式来梳理和注解中国文化。

展览的第一件作品位于博物馆大厅，当代艺术家徐冰的作品《背后的故事：仿大痴山水》直接是“传统与未来”的对话，而在物理空间上，这件作品也作为一件屏风将博物馆入口和花园做了隔断，这种视觉上隔出的空间在其后展翅的作品中验证。

笔者认为，展览的动线或为B1层展厅—2楼书画展厅—现代艺术展厅—忠王府 ，其中B1层展厅陈列的展品为“实物”屏风，其中年代最久远的是战国时期的错金银屏风座，初见这件展品时会被其造型吸引，猛虎吞噬幼鹿的瞬间被简约却准确的表现，甚至还有些许疑惑，为什么会在屏风展中，但展品边的示意图很快解答了用途疑惑。