卡罗·拉马，《勃南的预言》，1994

拉马是一名自学成才的艺术家。直到1980年策展人Lea Vergine将她的数幅作品纳入一场展览后，拉马才逐渐声名鹊起，于 2003 年获得第十五届威尼斯双年展金狮终生成就奖。

看此次展出中拉马的作品，如同将人类结构化分离，再用橡胶轮胎、皮革、电线等将之重新串联组合，器官、细胞、身体用一种陌生而熟悉的形式再现。有时，再现是符合现实认知的，有时让人不得不对已经习惯的身体进行另一番审视。

几幅作品中，艳丽的猩红色彩让人无法忽视，它或是在视觉中心，或是在视觉中心的周围作为烘托，伴随着打碎与重组的疼痛，恣意表现艺术家创作中的愤怒与痛苦。

在多幅作品中，拉马运用了动物标本眼珠、玩偶眼珠，将其作为细胞或更小的单位，用呓语般的字母、数字，如方程式般将其与主体连接，构造出显微镜下般的景象。只不过当观者透过镜头审视作品时，眼球也在集体向外审视这个残酷的世界。谁才是被观察者？抑或我们都是缸中之脑？

“繁花圣母”展览共两个展厅，之间没有明显的分隔。作品旁没有任何展签、说明牌，或许是希望观者在直面作品后，再去了解艺术家所定义的作品。