“穆如·晚晴——纪念陆俨少诞辰110周年专题展”研讨会现场

陈家泠（知名画家、陆俨少先生弟子）：“不是老师的老师”在艺术中教我做人

我是从浙江美院毕业到上海。由于当时学校教学不很正常，老师比较空，我有机会就到陆老师那去请教。陆老师在1960年代初到浙江美院来上过山水课，当时我们对陆老师抱着一种好奇、尊敬的心态。山水班的同学带着我们去看陆先生，我们对陆先生问长问短的，我们这些人都是很调皮的，就问陆老师，我们画人物的，但是也要画背景，你是不是画给我们看看？陆老师就拿着笔画一颗松树、画一条鱼、画一片水给我们看看，想不到这一画对我起了一个引领的作用，我发现原来画中国画是这样的，随便几笔就画出一个好东西了，我们画素描、画石膏像，画的没有味道，他的画作非常轻松自由，从此我就领略到艺术的真谛是什么？艺术的真谛就是自由自在，行云流水，任意所为。

后来我对陆老师的艺术有了新的认识。我到上海来之后，在1970年代到1980年代初，有空就到陆老师家里去看他画画，也可以说老天给了我一个当博士生的机会，在那七、八年当中，我从学校毕业时的一个“毛桃”，经过陆老师这棵“新桃”，变成了“水蜜桃”。

我很庆幸，我受到了陆老师的教导，他的启发了我的艺术、给我的人生带来了质的变化。他对我的教授不是学校的上课，我是几乎每天到陆老师家里看他画画的，所以陆老师是“不是老师的老师”。也好像“不是父亲的父亲”陆老师跟师母就像对待儿子一样对待我，我天天去陆老师家，有的时候在他家吃饭，陆老师跟陆师母从来没有一句怨言。我认为我艺术和人生的升华就是从陆老师这里开始。

我想简单从三个方面来讲我对陆老师的认识。第一，技巧。中国画最重要的就是一条线，这条线画好了中国画才有希望。中国画的呈现就是从这一条线开始，之前也在讨论，在当代的大家中，有好多名义上是大家，实际上我们内心还是不认为的，为什么呢？他这个线没有画好。而陆老师的线已经达到了收放自如，自由自在的中国传统书写线条。另外从他的线条结构来看，他的线条是中锋、偏锋、正锋等融合在一体，把这个线条的表现力淋漓尽致的发挥，这才是叫传统，这才是叫艺术的魅力，所以我在陆老师这里领悟到线条的奥妙，所以我在1980年代末，我的一张画叫鲁迅先生像，在华东六省一市的展览上被大家关注，画中的线条就是从陆老师山水画的空灵线条来的。

第二，方法上。为什么技巧会提高？当然是他的笔性，这个叫天性，画画的人都有天性，没有天性你画画也不好，画画的笔性就是天性，但先天的背后必须有强大的理性，理性就是思想抱负，只有正确的思想你的笔性才能灵动，才能发挥作用。陆老师对我的影响就是对艺术的看法态度，他认为一个艺术家要有殉道精神，要一心一意对你的事业，就是你要牺牲自己，要有这种观念。

在画画上面的技巧方法就是两个字：灵变。这是他经常讲的，画画的人要怎么画的好？就是灵变，你不要墨守成规，要创造，他经常讲一个学生跟我学，如果他跟我一样，就说明这个老师无能，所以他就侧重学生的创造性，所以这一点我受他的影响很大。还有一点，就是要“变化”，老师说“做人也老实，画画要调皮”。

第三，老师经常提到“道”，什么叫道？他的诗、书、画都达到了圆通的境界，所以他才能达到一个艺术的高度。他的道德也有高度，我认为这一点对于艺术家是相当重要的。我觉得陆老师就是在这样的境界，所以我们这些人才在这里对于他仰望和研究。