董春莲,1947年出生于浙江富阳,毕业于山西医学院。

我的家乡是丘林地带,山青水秀,花香鸟语。从小饱受到大自然美妙的熏陶,我热爱大自然的生灵。

我要感谢我的先夫孙礼仁先生,他是著名雕塑家,是他把我带进了美妙无比的艺术世界,使我有机会结识了中国艺坛巨匠吴冠中先生、黎雄才、程十发、董寿平等,我从这些艺术前辈身上感悟到老艺术家们的博大情怀,渊博学识和风趣人生,使我真正热爱上了艺术。

我和先生从上世纪70年代共同商讨、摸索、研究泼彩艺术的技巧。我们采用了中国宣纸、墨等元素,引用西方色彩,抽像理念,把我们自己脑海中的想象表现出来,好比乘飞机浩渺的太空感觉。游热带雨林的绿色世界,如幻如梦的天堂仙境,乱云翻腾的灵龙世界。以及我心中向往理想的人间天堂,用各种色彩在空纸上涂画、泼、水冲来表现各种各样的心境,我的泼彩完全是凭借当时的心情、兴志、天气、纸质一气合成;是不可复制的作品,每件只有一件,不可以重复。

最后我要感谢徐震时先生和李苇成先生,一直以来我们默契合作,在我彩泼原稿上共同商量,根据需要然后在泼好的彩画上用他们深厚的中国画功底,使我的彩墨画更美,更完善,更精彩。

自序

春莲2015年秋

画是要用心来画的。没有用心的画不会是一张好画。“色不过五,五色之变不可胜观也。”用五色丹青表达对天地造化的欣喜,表达对生命绵延的感动,实在是太难了。当我看到金黄满地的油菜花,当我看到雾霭朦胧的丛林,当我看到墙角裹那一束凄迷的弱草,我依然控制不住自己想要把这花、这木、这草描摹下来的愿望。

俗话说:三十不学艺。六十学艺,不知可否?每当我看到能表达自己情感的色彩跃然纸上,在一千遍的失败之后,仍旧会欣喜若狂。我非专业画家,没有过硬的基本功。却一直以为,缤纷就一直鼓荡在我内心的幽玄之处。比起水墨的含蓄,我更愿用绚烂的色彩充满我的世界。

感谢我已故的先生孙里人,是他,让我有机会实践并且运用色彩。也要感谢徐震时先生和李苇成先生及众多的画家好友,是他们耐心热情的鼓励和帮助,我才能够拿起画笔,进入这个美妙的艺术国度。

录下先夫曾作的小诗,代序吧!

沉默

我用心来思索

沉默带我进入另一个王国

我用画笔来織網

我用色彩来歌唱

思索是宝

衹有挖掘才能得到

沉默是金

何必在意被泥沙埋葬

一个千丝万缕的过程

怎能用简单的语言表达

就像海底是激流起伏

海面却平静无波

我用心来思索

沉默带着我进入另一个王国

我的画不讲究什么技巧

却指望人们在书中

讀到我的千言万语

讀到我的思索

彩墨交融铸丹青

泼墨泼彩一词并不陌生,上世纪80年代改革开放,在东西方绘画交流多元化的时代,曾风靡一时。出现了一些泼墨新法,在宣纸上撒食盐、撒牛奶、撒洗衣粉、喷茶水;用墨汁撒在麻袋上,然后用宣纸拓印;有的当衆在丈二匹宣纸上大口喷白酒;也有用丝瓜瓢蘸水蘸墨拓印或用揉纸法,求其肌理效果。种种方法,皆为追求一些与众不同的艺术趣味。但那毕竞不是内在功夫,稍有常识的人,一看就会。过不久,就不再是热门的话题。

泼墨自古就有。南宋梁楷“泼墨仙人图”开创了泼墨人物的先河,他的笔墨飘逸、自由奔放、潇洒自然、不拘法度、一气呵成、意趣横生。米元璋等也曾采用蔗滓作画。文人画在笔墨技巧上更是随心所欲。近现代绘画名家张大千,是泼墨泼彩造诣最深的大师,其代表作1968年创作的长20米、高0.5米的《长江万裹图》,在泼墨法的基础上,借用工笔花鸟画的“水冲法”、“色冲法”,并融西画中一些技法,另辟蹊径、泼写并营、细腻恢弘,令人神往。

写意国画,俗称水墨画,新中国建国初曾称彩墨画。“红、白、墨”是中国画的三原色。国画大师齐白石的“虾”“蟹”这类作品没有水色背景,稍有国画常识的读者,不难理解,空白处即是清澈的水。如果画一展翅的雄鹰落墨于纸上,那宣纸的本色即是天空。在色彩处理上,中国画随类赋彩,在景物上涂以物体固有色,没有油画、水彩画等西方绘画中冷暖色调,受光背光条件色之分,读者直接感受作品的时代背景,人文景观。

融诗书画印爲一体的中国画,画中有诗,诗中有画,通过作品的景观和读者沟通,感受美的享受。由于艺术视角不同,东西方绘画的差异,仍然有沟通的距离,不易欣赏中国画。

一带一路,以东西方经济文化交流作爲形象艺术语言的中国绘画,是没有国界障碍的。2015年1月,在中阿迪拜文化交流画展中,董春莲女土的泼彩作品受到好评。迪拜地处中东,是海上古丝绸之路的起点和终点城市。是东西方经济文化交流集散地,欧亚大陆的桥梁。作品能受到欣赏,因爲每幅作品有丰富的色彩,不同的色调,生动的景物,具有西方绘画的格调。这需要作者对每一幅作品色彩和比例结构,冷暖色调的追求,在制作过程中技巧的把握,以及对纸张材料性能了解等因素的掌控。关键还在于作者的艺术修养。

她得益于早年与她一起生活的夫君又是老师的孙裹人先生,他1966年毕业于浙江美术学院雕塑系(现中国美术学院),师从潘天寿、刘开渠、董寿平等先生。是一位功力深厚的雕塑家、画家。曾任中国兿术硏究院环境艺术咨询部顾问、中阈美术家协会会员、中国国家一级美术师、山西省黄河书院副院长、山西省壁画雕塑研究院副院长、太原工业大学特聘教授、山西省雕塑家协会副主席等职,因工作需要成爲“多面手”。美术工作无不涉猎,夫唱妇随,相得益彰。孙裹人当时的作品,泼彩制作基本上出自她的手。上世纪90年代,作品在美国展出非常成功,当地书画界给予他很高的评价。

画册选编的作品,是她的新作。题材广泛、景物生动、色调丰富、中西合璧、贴近生活、古为今用、洋为中用、耐人寻味,系不可复制的兿术珍品。有色彩斑斓的深山老林《远山在呼唤;人间仙境《佛光》;锦绣江南,春光明媚的《两只黄鹂鸣翠柳》;有清明时节雨纷纷的《山色空濛》;桃红柳録菜花遍地黄的《人间世外桃源》;有中华大地、海疆万里、碧海蓝天的《渔舟扬帆》;有清澈见底,百鱼畅游的《海底世界》;有湖光山色的《侯鸟天堂》;有风景如画的《桂林山水》《镜泊天池》;有彩色缤纷的《深山幽谷》;有丝路古道,火焰山下驼铃叮咚的《沙漠之舟》;有雪域高原,苍鹰展翅的《鹏程万里》;有气势磅礴、翻天覆地、暴风骤雨的《龙卷风》;有天崩地裂的《地质公园》;有峡江红岩的《激流杨帆神州行》等作品,大千世界,气象万千。

她的泼彩作品,还有类似远古时代的汉像石、汉像砖、摩崖石刻的拓片,妙趣横生,呈现出似与不似之间,千蘷万化的生态景物,凭借欣赏者的智慧,迁想妙得。善于发现者画龙点睛、珠联璧合,成为有主题有形象有色彩别开生面的作品。在画册中有《宝贝》、《母子图》,《圣地》、《姐妹》、《狂舞》、《长乐》、《青春年华》、《良宵》、《佛光》、《远光遗韵》、《亲昵》等人物画。40多年的艺术积累,广撷博采、厚积薄发、不断探索,把泼墨泼彩这一奇葩永放光彩。

雨辰

2015年6月30日

董春莲、程宝泓、严歌苓合影留念