维米尔的画

借助光学器材创作是历代画家惯用的“小伎俩”，但这并不妨碍他们绘画的艺术价值维米尔的画作不借助暗箱难以达到如此精准，使用光学器具的蛛丝马迹清晰地留在霍尔拜因的《大使》里在漫长的艺术发展进程中，以光学器材为代表的科技发展也曾确凿推动写实绘画的发展。

荷兰小画派代表人物维米尔之所以成为艺术史家关注的焦点，很大程度上是因其精致得同照片一般逼真的画作，将平凡升华成永恒。这令人们不禁对其绘画技法揣测纷纷。近百年来，不断有人疑心，维米尔在用暗箱作画——照相暗箱起到“构图机器”的作用，使得画作中的景物看上去像是在照相机取景窗里看到的。

英国建筑几何学教授菲利普·斯塔德曼曾在出版于2001年的《维米尔的照相机》一书中，公布其20年来对维米尔是否借助“暗箱”绘画所进行的深度研究结果。他重建了维米尔画室的三维几何模型，通过分析画家的视点，推测维米尔用了最简单的厢形暗箱，导致完成的画作与光学投射的图像大小相同。斯塔德曼最终得出这样的结论：维米尔的画作不借助暗箱难以达到如此精准。他甚至留意到，维米尔的很多画作是以同一个房间作为场景的，进而估算出，这间房的一面墙上应有3扇大窗，因维米尔的作品通常只出现1至2扇窗户，故而认为第3扇窗对应的空间就是画家放“暗箱”的地方。

本世纪初，英国画家霍尼克进一步发现，借助光学器材作画的绝不仅维米尔一个人。这份名单列出来有一长串，其中不乏人们耳熟能详的名家，扬·凡·艾克、霍尔拜因、伦勃朗、哈里斯、委拉斯开兹等都在其列，几乎贯穿15世纪以后的西方绘画史。霍尔拜因和卡拉瓦乔就是林凤生援引的两个典型例子。霍尔拜因生活的年代比维米尔早一个多世纪，在他36岁的力作《大使》中，画家使用光学器具的蛛丝马迹清晰地留在画面上。这幅画画的是塞尔夫主教受法国天主教会的委托来访英国时与当时法国派驻英国的丹特维尔大使的一次秘密会见。画面中的鲁特琴、地球仪等很多物件都被刻画得一丝不苟，然而，画中两个人物——主教与大使之间，却出现了一片让人辨不清的呈对角线状的东西，看上去极不协调。正是这个极少出现在绘画中的变形图像暴露了画家使用光学器具的事实。再看比维米尔大了约半个世纪的卡拉瓦乔。据说他作画速度极快，并且从不画素描。那他画面中看上去极为写实的造型是如何练就的呢？霍克尼认为他的独门秘笈正是光学器材。比如卡拉瓦乔在《以马忤斯的晚餐》中就露出“马脚”——画中右边的圣徒，离观者较远的右手看上去竟然比离观者较近的左手还要大。似乎拥有超写实绘画能力的卡拉瓦乔，怎会犯如此低级的错误？霍尼克的理由是，这正是画家在重新对焦过程中变动透镜和画板距离的结果。

林凤生在为人们悉数历代画家借助光学器材创作的“小伎俩”时，也坚定不移地指出，这样的行为不会影响他们绘画的艺术价值。这是因为，对于绘画而言，创意始终是第一位的，技术是第二位的，至于技术中使用的辅助手段就更为次要了。

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