要说卡特兰让人熟悉的作品，不得不提今年早些时候在丘吉尔故居展出结果被盗的那个全身都由18k黄金打造，价值超过500万美元的黄金马桶，便是他的大作。“不管你吃的是上百块钱的昂贵午餐还是几块钱的热狗，但最后在马桶里呈现的东西其实都差不多。”他的这句富有哲理的话对艺术品也是一个不错的诠释：也就是反过来说，哪怕现在价值几百或者上千万的艺术品，它们最初的价值相差不大，只是一堆颜料和一块布而已。

当代艺术并非一蹴而就

这里先不去评判事件本身的戏剧性，就像上回班克斯遥控操作粉碎自己被拍出高价的作品一样，诸多的猜测最后都没有真实的官方回应，何况现在我们是隔着一个太平洋那么遥远的猜测，既廉价又无趣。但从爱好艺术的水果市场老板的角度出发，揣摩其引发的热度缘由，却是一件十分有意义的事。

当代艺术是个统称，它与社会变革和文化转型关系密切，其突出特征是在艺术形式上不再以写实的风格为主，而是体现艺术家个性的观念和形式语言，并且逐渐形成了许多艺术流派，最重要的是对艺术解读的自由性。它是融合多种观念、思想、行为、材质和空间的产物，其中的艺术变化随着素材和想法的不同而不同。往往是观念先行，制作可能仅仅只是其中的一小部分，并且这种艺术最后呈现的效果在圈外人看来，有时候并没有什么高超特别的技术含量，恍惚会有一种我也会做我也能做的感觉。

事实上，当一种观念、想法被公布于世，模仿只是对它的致敬或者膜拜，却永远无法超越它的地位。比如说20世纪法国实验艺术家马塞尔·杜尚当年签上名字送展的小便池，这是一个时代的启蒙，而后者如果仿照，要么是恶搞要么就是东施效颦。再比如说用布包裹整栋大楼、整个岛屿的大地艺术伉俪克里斯托夫妇，比如说荷兰艺术家弗洛伦泰因·霍夫曼创造的游遍世界的大黄鸭，再比如说中国艺术家蔡国强的烟火艺术等等。神秘、壮观、诡异，为世人展现了不一样的境域，这样的艺术方式，确实为我们打开了脑洞，或者大开了眼界。

其实艺术不仅仅可以净化心灵，陶冶情操，当然也可以愚弄天真无知的灵魂，给你一个出其不意目瞪口呆。或者带来批判、讽刺、揶揄、调侃，让人尴尬而若有所思。

下次会流行什么水果

从中国人的传统观念出发来看，艺术或许就应该是先老老实实打好扎实的基础，然后由技入道，借古开今，不要指望有捷径可走。就从书法来说，大部分人都认为习书应该从描红临摹开始练习，学碑学贴，颜柳赵王，然后弃帖创作。寒窗十载苦练，最后还不一定能出成果。