许多人认为舶来的写实油画，现在的巅峰在中国。而突然，别人对艺术的玩法，似乎脱离了我们已有的经验，另起炉灶在玩，颇有点“俺们刚吃上肉，你们却改吃野菜了”的意味。当一种艺术以我们所完全不熟悉的方式呈现在我们面前，搞艺术的人都会有一种焦虑感萌生，焦虑的焦点是，既然任何日常的一个举动都有可能成为流行的艺术，可以简简单单轻轻松松地成为一个受追捧的艺术家并被得到认可，那我们年复一年、日复一日地辛苦学习与创作的意义在哪里？

焦虑过后则会心生迷茫，心有不甘。别人一个闹着玩的小把戏，也会引来巨款买单，而你也许画了一辈子的画，却没有卖掉过几张，或者你一卡车作品的价值也只抵了别人的一个零头而已。

读过美术史的人应该知道，现代艺术从19世纪发展到了20世纪60年代，与此同时波普艺术的声名鹊起宣告了当代艺术的正式临场，所以，西方的现当代艺术发展到这个境地，并非是一蹴而就的，也是经历过漫长的蜕变，随着工业革命和信息技术互联网的发展而衍化生发的。东西方文化虽有差异，但艺术其实是共通的，是有规律的，观念也会随着社会的发展而转变，只是我们目前还没有发展到这一阶段。

记得以前听过一个故事，有个工厂一部机器坏了，自己的工程师怎么修都修不好，最后花1万元高价请来个专家来修，专家只是在机器的某个部位敲了一榔头就修好了，引得厂里的工程师纷纷不服，认为他在敲竹杠，专家说：我敲这一榔头只值1元，但知道在哪里敲这一榔头值9999元。

有没有谁真正了解过卡特兰在粘香蕉之前动过多少脑筋做过多少功课，消耗了多少水果、胶带和其他材质？所以不要试图去揣摩别人是如何成功的，水果店老板最应该思考的是我为什么没有想到能够这么做？下一种水果的流行又会是因为什么？