2020年是文艺复兴三杰之一的拉斐尔（1483年4月6日-1520年4月6日）逝世500周年，全球多家美术馆将陆续推出以拉斐尔为主题的特展，以纪念这一位以“秀美”著称的艺术家。其中位于华盛顿的美国国家美术馆的展览“拉斐尔和他的朋友圈”已于2月16日开幕，展览展出拉斐尔以及同时代人的版画和素描作品26幅（4幅为拉斐尔作品），并从中反映出拉斐尔以及朋友圈绘画风格的复杂性，以及“拉斐尔风格”何以成为西方艺术中卓越美学的标准。作为欧洲以外收藏拉斐尔最多的艺术机构，美国国家美术馆还将5件馆藏作品在美术馆西楼20号展厅常设展出。

拉斐尔，《圣母子》，1505年，美国国家美术馆藏

在展览策展人乔纳森·鲍伯（Jonathan Bober）看来，“拉斐尔比其他艺术家都更能确定何为‘理想美’：何为好构图和系统绘画的标准。他的作品也奠定了艺术学院的基础。虽然前卫艺术的兴起使古典不再是艺术的唯一标准，但拉斐尔的作品在美学范畴上的认可依旧延续到今天。”

展览以“拉斐尔和他的朋友圈”命名，除了显示拉斐尔的才华外，也希望突出拉斐尔风格对他的周围艺术家和艺术环境的影响。 展览共展出26件版画和素描作品，除了4件属于拉斐尔外，其他作品属于拉斐尔的合作者、追随者以及受他启发的画家们。

其中拉斐尔作品包括美国国家美术馆所藏的《圣乔治与龙》（约1506年）、《先知何西亚和约拿》，罗马圣玛丽亚德拉佩斯教堂壁画的《八使徒》的研究性草图，以及巴黎卢浮宫所藏的《花园中的圣母》，加之常设展的5件馆藏，如今美国国家美术馆共有9件拉斐尔作品展出，这些作品代表了拉斐尔的艺术发展和影响力。