伦敦最美的地方在哪里？

对于喜爱历史文物的朋友来说，伦敦大英博物馆是当仁不让的首选；如果想要追溯整个西方艺术的发展史，那就只有一个去处：英国国家美术馆。

不过，最近英国国家美术馆的诸多重量级馆藏以“从波提切利到梵·高：伦敦国家美术馆的杰作”之名出差到日本度假了，先是在东京国立西洋美术馆展出，随后的7月份，这场展览将移到位于大阪的国立美术馆。这将是迄今为止，伦敦国家美术馆外出展览的最大规模的一批画作。（注：原计划是2020年3月3日至6月14日在东京国立西洋美术馆展出，受新冠肺炎影响，2月29日-3月16日闭馆，展览现已延期开幕，说不定在东京看奥运会时，可以看到这个大展）。 

一分钟看遍“从波提切利到梵·高：伦敦国家美术馆的杰作”大展

视频来源：东京国立西洋美术馆官网

该览的策划是基于“英国与欧洲大陆之间的交流”，追溯了西方绘画的历史。展览由七个部分组成，分别是：英国国家美术馆的意大利文艺复兴时期收藏、荷兰黄金时代绘画、凡·戴克与英国肖像画、盛大之旅、发现西班牙绘画、克劳德·洛兰影响之下的英国风景画、法国画家在英国。其中重要展品有提香《不要碰我》、维米尔《坐在大键琴前的年轻女子》、伦勃朗《34岁自画像》、莫奈《睡莲池》和梵高《向日葵》等经典杰作，共计61幅作品呈现从文艺复兴至19世纪后印象派的西方绘画史。

伦敦国家美术馆

伦敦国家美术馆（The National Gallery，又译为国家艺廊）于1824年成立，它是世界上第一个被列入公用事业的美术馆。与欧洲众多博物馆不同，伦敦国家美术馆的发展过程是先建馆，然后再购买艺术品。在这个过程中，并没有出台严格的政策，但却汇集了领导者们高瞻远瞩的艺术洞察力和富有远见的认知力。

特别是，自19世纪中叶，一大批新涌现出的艺术评论家和史学家，其中最突出的要数约翰·拉斯金，正在革新着人们的审美标准，且对哥特式艺术和文艺复兴以前的艺术家们重新加以肯定，因此我们现在看到的很多馆藏文艺复兴大师作品便是那时购藏的。

文艺复兴大师波提切利、提香、丁托列托

谁的作品最富人情味？

文艺复兴时期的艺术家们以古希腊罗马艺术为榜样，他们在古典艺术的旗帜下，试着用自己的眼睛自觉地来看周遭的一切。