【艺术家简介】

田秋芬,生于1957年,国家一级美术师。中国山水画协会会员,中国老年书画研究会会员,石齐研究会会员,现任CECU千人书画院副院长,《水墨丹青》书画院副院长,中国华夏万里行书画院理事,北京中国书画协会理事,东方艺术天地顾问等职。

融万趣于神思   得宽厚于心田

——田秋芬画作

就人生而言,也应该平衡于山、水之间。水边给人喜悦,山地给人安慰。水边让我们感知世界无常,山地让我们领悟天地恒昌。水边让我们享受脱离长辈怀抱的远行刺激,山地让我们体验回归祖先居所的悠悠厚味。水边的哲学是不舍昼夜,山地的哲学是不知日月。

——余秋雨

外师造化,中得心源。从中国山水画在魏晋时期诞生之缘由来看,其哲理意味极浓。山水画本质性的精神亦如人之精神境界。山川之神其实“终归之于”人。中国文化天人合一之境界,成就中国山水画之精神境界。田秋芬从自然中领悟,创作中消化,其画作凝聚成独特魅力的艺术形式语言,法而无法,法尽创法,由心法转化成技法,继承传统绘画之精髓,推动心源。

清代方薰指出:“作画必先立意以定位置,意奇则奇,意高则高,意远则远,意深则深,意古则古,庸则庸,俗则俗矣。”在创作中,田秋芬感悟到人格的重要性,人能成为时代之先驱,画才能成为时代之导言。良好的素质修养,是山水画意境营造的基础。只有提高思想、道德、人品、境界的全面修养,开拓胸襟,方能超然物外,融万趣于神思,畅神于天地之外。

山水画意境离不开构图。田秋芬画作做到宾主、呼应、虚实、藏露、繁简、疏密、参差等,其构图不是对生活素材简单的拼凑,也不是自然山水的再现,而是在她“意”的指挥下对大千世界各种矛盾选择、陶冶、浓缩后的新生活。正如郭熙所说:“千里江山,不能尽奇,万里之水,岂能尽秀?……一概画之,版图何异!”她通过想象、联想、立意、组合、概括,去粗取精,强化夸张,取得和谐,富有情趣意味的组合,在形似之外,还要精神兼备主观意象和自然形态相结合,笔墨表现和色彩运用相交融,才能达到尽善尽美,可谓别具匠心。

她的写意常笔墨齐下,在局部或“画眼”处,勾勒树木、小桥、人物、船帆,起到“画龙点睛”作用;且画面整体氤氲浑然,气息贯通,在笔墨的干湿、浓淡、枯润、疏密中,演绎出笔性、墨法与意象空间的丰富性与多样性;特别是以层层渲染的用墨之法,画云烟缭绕的远山,既增加画作有限空间的气势与无限扩展,又在营造苍茫氛围的境界中,凭添画面的“不确定性”,使画面有鲜活的气韵。

田秋芬曾发表数万余篇新闻通讯报道并获奖。她自幼喜爱书画艺术,启蒙承师于书画界前辈吴镜丁、秦仲文入室弟子姜友峰先生,从师于当代著名画家程振国、石齐先生等。获得2015年“最满意的画家”、“中国公益爱心画家”、2016年度“最具社会责任感艺术家”、“2017年度杰出艺术人物”、中国文化进万家“中国实力派书画名家”、“最具收藏价值书画名家”等称号,受到业内及社会好评。

田秋芬荣获“中国长城文化金奖”,被誉为“中国长城艺术家”荣誉称号。

“智者乐山,仁者乐水”。自古文人墨客托居山林以隐以道以禅的悟道参禅静修之需。而今田秋芬将山水作为行望居游临风畅神的所在。品她的画作可感受高雅的情致,让读者可行,可望,可游,可居。画作中,她将体悟的笔墨形成具象、抽象和印象三结合的风格,其墨从酣畅到富有张力,再到笔墨意境,田秋芬探索出一条属于自己的笔墨表现之路。

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