贞观盛会（油画） 孙景波 李丹 储芸声

在中华民族悠久的历史进程中，演绎着许许多多真善美的故事，留下了无数脍炙人口的神话传说，这些经过提炼的故事文本，成为美术创作取之不尽、用之不竭的题材宝库。正是因为有这些故事文本作为铺垫，美术作品的人物形象才有了具体身份，有了具体的情节辨识。我们在欣赏历代流传下来的叙事性美术作品时，才能在定格静止的画面展开丰富的想象，在得到审美愉悦的同时，感受到艺术形象背后的历史文化意义、道德价值评判。比如在观看兵马俑时，因为有历史上那段秦王扫六合的故事支撑，眼前的那些静止的陶俑便生动起来，一股大秦雄风扑面而来。也是因为有那些列女孝子、名臣良将、刺客侠士故事文本的存在，面对汉代那些画像石画像砖，我们才能够跨越时空与之产生心理共鸣。

艺术家最擅长在故事文本的基础上抽丝剥茧，撷取最具典型性的情节，在创作中运用适当的画面要素为表现典型性情节服务，诸如环境描绘，人物的动作、眼神、服饰，人物之间的交流互动等，在画面中或强或弱、或明或暗安排矛盾对比，向受众准确地传导故事及其相关联的理念，从而达到教化娱情的效果。如武梁祠中的画像石《列女高行》 ，受众可以联系《列女传》的故事内容，从戏剧性的画面中感受到梁国这位寡居守志不惜自我毁容照顾幼子的烈女的坚贞。比如《清明上河图》则是善于捕捉当时社会世俗生活，在恰当的位置安排冲突情节，使画面气氛跌宕起伏，充满情趣，让今天的我们依然能够感受到千年前北宋都城的繁华。

我国古代主题性美术创作再现某一个故事内容，可以是单幅，选取故事最典型的情节呈现在一个画面，如张萱《虢国夫人游春图》等；也可以是多幅连环画式的并列表现，如顾恺之的《洛神赋图》 《韩熙载夜宴图》等；还可以是在一个画面中跨越时空的展现，如马王堆汉墓帛画、敦煌壁画等。画家观察事物习惯于从主观感受出发，又因为毛笔工具的运用，坚持以线条为塑造形象的主观手段，形成了以形写神的写意传统。经过历代画家的探索锤炼，线条表现力极强，气韵生动，个性鲜明，如顾恺之的“春蚕吐丝” ，吴道子的“吴带当风” ，陈老莲“高古奇骇”等。这些线条样式都是古代画家超越形似追求神似的结果，当与画家本体创作意图和主观情感高度统一后，便赋予生命的诗意色彩，能够准确表达而又变幻莫测。

现当代的主题性美术创作，顺应社会发展洪流，响应人民大众需求，发挥出极强的战斗力，焕发出旺盛的生命力，奏响了时代主旋律最强音。特别是近年来，一系列围绕重大题材开展的大型美术创作活动，如“国家重大历史题材美术创作工程”“中华文明历史题材美术创作工程”“马克思主义题材美术作品”等，以及部分省市结合地区实际组织开展的重大历史题材美术创作工程，把我国主题性美术叙事语言发展到历史的新高度。

尤其是国家级系列美术创作工程，参与工程的创作者都是经过学界遴选的来自全国各地乃至海外的优秀华人美术家，代表着我国当前美术创作的最高水平。他们的创作经过充分构思和反复推敲调整，表现出大、精、准的特点。

大——即大题材、大场面和大尺幅。这一系列创作工程作品表现的基本上都是我国重大历史事件，用超常规超大尺幅，向受众展现从中华文明的孕育，到中华民族伟大复兴的一个个宏大场景，极具历史文化价值。这一系列主题性美术创作，一方面向人们昭示着中华民族数千年历史的厚重与深沉，可以为艺术创作提供不竭源泉。另一方面，通过艺术家充满震撼力和家国情怀的艺术创作，将历史真实转化为更具感染力和吸引力的历史艺术真实，引导受众更加直观、更加科学地回顾中华民族的每一段集体记忆，帮助受众树立起正确的历史观和世界观。

精——手法更为丰富，制作更为精良。这一系列创作工程表现形式涵盖了中国画、油画、版画和雕塑等门类，充分发挥了艺术家们各自的特长，充分尊重艺术家的主观创造力和能动性。艺术家在坚守自己风格的基础上，能够广泛吸纳古典主义、具象写实主义、象征主义、意识流、表现主义和现代主义等艺术流派要素，为题材和画面表现服务，大多数作品都具有高度的艺术价值，成为记录中华民族历史进程中每一个坚实脚步的艺术图谱，是推动我国当代美术史的重要力量。

准——造型准确，表达准确。参与创作的都是造型功底扎实、创作经验丰富、身经百战的艺术家，他们对历史人物的形象塑造、故事场景的描绘都相当准确。这一系列创作工程既是艺术家个体性劳动成果，也是集体智慧的凝结，既有艺术家为人民负责的态度，又有理论家、历史考古学家的充分介入，还有丰富的文献资料储备，艺术家的叙事语言在尊重历史事实的同时，又能进行艺术处理，达到历史真实与艺术真实的高度统一、宏大叙事与艺术表达的高度统一，这是我国20世纪以来极具政治学、历史学和社会学价值的一次艺术实践。

国家下大力气组织开展主题性美术创作工程，是“塑造史诗品格，铸就美术高峰” ，讲好中国故事的艺术行动。在主题性美术创作中构建具有中国特色的叙事语言，对直观艺术地弘扬社会主义核心价值观，凝聚民众爱国热情，展现中国文化艺术形象，具有十分重要的意义。

新时代语境下做好主题性美术创作的叙事语言建构，要从维护国家文化安全的高度，认识构建主题性美术创作中国特色叙事语言的重要性和紧迫性。文化是民族生存和发展的重要力量，文化安全是国家安全的深层次内容，是社会制度、国家政权得以建立和维护的重要基础。主题性美术创作是一种最能表现国家文化、民族精神的可视性艺术形式，特别是近几年来的重大题材创作活动，在引领社会风尚、维护国家文化安全战场上既是先锋，也是堡垒。每一位参与其中的艺术家，都应该有高度的历史责任感，以高度的文化自信和文化自觉，扎根数千年未曾中断的中华文明土壤，释放自己的创作才能，在主题性美术艺术创作中不断探索创新，勇攀艺术高峰，共同构建具有中国特色和时代特征的艺术叙事语言，用新时代的叙事语言表现历史事件，始终保持中华文化的先进性，从根本上维护国家文化安全。

要深入挖掘和继承中华民族优秀叙事语言传统，确立中国特色叙事语言主体地位。中华民族数千年的美术史为我们留下了极具民族特色的叙事语言传统。如前所述，我国的叙事语言是诗性的，是写意的，其中蕴含着生动的戏剧性语言和夸张性语言，这些语言经过漫长的时间锤炼，更加凝练，更加契合大众的审美习惯，更能直击人心，是值得当代艺术家继承和发展的。新时代的主题性美术创作必须构建能够体现中国大国气象、中国大国风度的新时代叙事语言体系，这种叙事语言必须建立在中华民族累积了数千年的优秀叙事语言传统的基础上，建立在中国文化哲学思维的基础上，用中国人的智慧吸收和改造世界各种流派的表现形式，以“笔墨当随时代”的勇气和使命，确立起中国特色叙事语言在主题性美术创作中的主体地位。

要以国际视野科学审视中外艺术融合，占领中国主题性美术叙事语言的国际话语权。世界上优秀文明是多元存在的，我们在强调继承民族优秀文化传统的同时，要有国际视野，既要从历史的维度纵向承续，也要从国际的维度横向吸收艺术营养，在思维碰撞中促进艺术思想、艺术语言的创新。既要把目光投向世界各地，研究和吸收各国优秀艺术表现语言，丰富发展我国主题性美术叙事语言体系；也要推动我国重大题材美术创作工程作品的输出展示，在国际文化交流中谋求价值认同，引导世界认识中国美术，了解中国主题性美术叙事语言，从而增强中国主题性美术的国际辐射力、影响力。