五月的最后一周，第四届画廊周北京千呼万唤始出来。作为本届画廊周的新晋参展机构，坐落在北京798艺术区南门的山中天艺术中心（Wind H Art Center）也是刚开馆不久。策展人将首展“从屏幕到观念——50年的历史”定义为国内首次呈现在线“屏幕艺术”的起源与追问。

位于798艺术区南门的山中天艺术中心，这是“画廊周北京2020”中唯一一家新成立的艺术机构。

“山中天艺术中心”的建筑从外面看去红砖为主体，原是中国电子科技集团公司第十一研究所一处废旧厂房。一打听果不其然，设计师正是习惯用“红砖”为媒材进行设计创作的北大教授董豫赣，他之前在首都机场附近设计的一处美术馆，后来索性就定名为“红砖美术馆”。

山中天艺术中心没有园林区划，简约硬朗的现代建筑之维中，倒是嵌进不少营造法式的细节。比如进门后的水声潺潺，让清水水泥铺就的展厅，有了几分中国庭院“四水归堂”的意趣。一般而言，因为有展墙的需要，美术馆建筑不会开很多窗户。山中天却开了很多造型各异的窗户，让室内自然采光顿时活跃起来。

说起“山中天”名字的由来，自然让人想起唐人王维“山路元无雨，空翠湿人衣”的诗境。而一个“天”字，则占了别有洞天的秒谛，显现出闹中取静的间离之姿。低调的投资人不愿抛头露面，策展人肖戈和她的瑞典丈夫乔纳斯·斯坦普（Jonas Stampe）被推向台前。这对夫妻档都有在高等院校从事艺术研修的履历，旅居法国20年后，现工作生活在北京。陪同澎湃新闻记者探访时，肖戈说之所以将“从屏幕到观念——50年的历史”，这样一个梳理“电视艺术”的展览作为开幕展，是对疫情时代社会语境的反思与反馈。

“疫情期间人们被隔离，处在一个个原子的状态。大家都是通过屏幕、通过互联网进行交流。50年前，互联网还闻所未闻，也没有其它在线视觉媒体出现， ‘电视艺术’突然出现了那么一下子，其实是最早的‘云展览’、‘云直播’。”肖戈介绍说，两人去年秋天曾在北京CHAO艺术中心联合策划了“观看之道”，此次开幕展可以视作是上次的延续与大成。同时，也别忘了艺术中心的原初所在，创建于1956年的“十一所”，是新中国成立后第一个电子元器件和材料研究所，于技术角度的致意或是伴生出的应有之义。

策展人乔纳斯·斯坦普，长年专注于当代艺术理论的研究及策展实践。他告诉澎湃新闻，2020年一定会是屏幕艺术爆炸性的一年，“博览会、报告会各种展会统统拿到了云上。同时，线上展览已然成为画廊、美术馆和艺博会所必需的展示方式”回溯历史，最早的云端艺术展示始于50年前，作为彼时网络视听信息传播的主要媒介，“自然是电视。”