【艺术简介】

向中林,1948年生,四川广元人。现为中国美术家协会会员,天津市美术家协会名誉理事,天津美协山水画专业委员会副主任,国家一级美术师。

他是当代一位具有创新精神的山水画家。作品气势恢宏,苍茫厚重,色彩奇幻绚丽,胸襟视野博大、雄奇;笔端河山奇险、峻拔,生动的表现出大自然的壮美气象。他独特的绘画风格、鲜明的艺术个性为当今瞩目。独领画坛风骚。其作品被画界誉为“蜀山嘉陵派”。

画出蜀山嘉陵魂

姜维群

一说到蜀,人们立刻会想到三国时代的蜀国,其实更久远的蜀国比之要早上千百年,相传古蜀国最早的首领名蚕丛。李白《蜀道难》中道:“蚕丛及鱼凫,开国何茫然。”然而,一讲到蜀,人们都会联想到蜀中山水,正像白居易《长恨歌》唱的:“蜀江水碧蜀山清,圣主朝朝暮暮情。”如今,或可这样改易一下:“蜀江水碧蜀山清,画家朝朝暮暮情。”在天津,有一位钟情醉心蜀山蜀水的画家,几十年来初衷不改,矢志不渝地描画蜀中山水,真可谓千回百转志不改,画出蜀山嘉陵魂。

他就是被人誉为首创“蜀山嘉陵派”的著名山水画家向中林。

向中林出生的四川昭化北有秦岭,南有嘉陵,东有巴山,西有剑门,是历史上的军事要塞。那雄浑的大山,那奔腾的江水,郡喷薄的日出,那如镜的皓月,这一切一切融进他的血液中,以至于十数年的军旅生活,几十年的北方城市生活,都没能抹去这段记忆,都未能转移走蜀山蜀水情结,于是他的画笔始终在这里挥洒,更在这里探索。

向中林是在传统山水画的基础上,逐步形成自己的风格。他敬仰先贤吴道子和李思训,这两位唐朝被列为“神品"的画家最早画巴山蜀水。《唐朝名画录》记载唐玄宗命李思训、吴道子绘嘉陵江山水于大同殿。李思训着色山水金碧辉煌,画工精细,数月方成;而吴道子挥笔如暴风骤雨,嘉陵山水纵横三百里,一日而成。两人风格浑然不同,向中林皆取其妙。七十年代起,他南学陆俨少、北学孙克刚,师法自然,潜心创作,在这条艺术之路探寻到了自己独特的表达方式。四川的山峦高大伟岸,裸露的山石千百年来形成岁月的沧桑,尤其日出日落,夏绿冬雪给山水形成的变化,正是山水的神魂所在。向中林,一改传统石青石绿的山色主调,大胆地将紫红、藤黄等艳丽的颜色排铺在山色中,立刻显现太阳带给大自然的色彩,读到大山四季,读到晨曦和斜阳。

向中林画中山必有水,水上必有云雾的缭绕。山,亘古不变的恒定;云,瞬息万变的灵动;水,奔腾不息的涌动。形成一个激荡人心、动人心魄的画面。还有一种点睛之笔,那就是桅船。在深邃的峡谷中,在宽阔的江面上,向中林那桅杆竖立的小船,寥寥几笔似画龙之点睛,使整个画面生动起来,更使画面的空间扩展开来。

向中林的山水画,场面宏大,厚重灵动,光和色的运用达到了一种艺术高度。画多为暖色调,其布局严谨,章法有序,峰峦重叠,草木华滋,远山近水,苍柔相济,表现出大自然的质感,达到了一种心到手到的境界,被艺术界称之为“蜀山嘉陵派",一是因为他只画家乡的四川山水,二是他画活了四川山水。特别是他独特的峰峦纹路的画法,他独特的用色,可以这样说,古来无有这样的画法,当今也没有如此的画法,相信,将来如果有这样画的,一定是模仿向中林。

画出蜀山嘉陵魂,首先是画家的蜀山嘉陵的故乡情结,同时也显现出画家的功力。作为一位军旅画家,戎装在身时不忘丹青,退伍后依然翰墨寄身孜孜探索。他先后十次在香港、台湾举办个展,其作品广被海内外收藏。这些都在证明这一点,那就是:向中林魂牵梦绕蜀山蜀水,他笔的蜀山蜀水一定动人心旌,夺人精魄。