研讨会现场

由中国国家画院主办，中国国家画院创研规划处、理论研究所、《中国美术报》社承办的“会当凌绝顶——中国国家画院资深艺术家学术联展”近日在中国国家画院美术馆举行。此次展览展出了中国国家画院十位资深艺术家刘勃舒、李宝林、龙瑞等的170件作品。

在同时举办的研讨会上，艺术家龙瑞认为：“当下艺术创作无高峰，一方面是因为我们现在离山太近看不到高峰，也许未来蓦然回首，高峰就在当下；另一方面，是因为近些年我们离开中国传统文化太远了，把好多时间都浪费在了艺术的本体之外。”

中国国家画院的发展经历了几个阶段，从“文化部中国画创作组”到中国画研究院，再到中国国家画院，经历了四十年。中国国家画院的李可染、黄胄、叶浅予等最早一批老艺术家们在学术和创作上都树立起了高峰。如今这些先生已经故去，后继者如何继续向前走，此次参展的十位艺术家大都成名于20世纪70年代，都有各自鲜明的风格面貌，在当代中国画创作领域较有代表性，在座谈会中，参展艺术家们分别回顾了自己的创作，与会专家学者们也进行了分享。

参展艺术家詹庚西对于“高原与高峰”的问题进行了回应：“大家老说没有高峰，我觉得这是历史形成的，是一个社会变化决定的，不是某一个人努力不努力的结果。现在进入了一个信息社会，信息社会和50年代、60年代那会学习的条件不一样，从事这个专业的人数也不一样。那时候李宝林是学生会主席，我是他的秘书，每年过春节发贺年卡，美术学院、中央美院五个系、五个年级一共才180个学生。现在一个美术学院，像西安美院都有一万多人，从事这个工作和爱好的人也是成千上万，再加上信息社会稍微有点新的创作马上都会被别人吸收过去，甚至超过你原先作者的一些想法和创作的新面貌。”

中国艺术研究院研究员王镛对此次参展艺术家的创作进行了回顾：“这些老画家我比较熟悉，他们的共性就是都富有传统精神和家国情怀，这一点我觉得在人物画家身上表现得更加明确。