欢乐颂（石版画） 李长兴

春天赞歌（石版画·局部） 郑峰

在李宏仁身体力行的推动下，石版画的魅力逐渐被大众看到，越来越多的艺术家巧妙地运用石版画丰富的表现语言，相继创作出一幅幅经典作品。画家李晓林的石版画作品《种子》便运用了石版画“砂目”技法的另一种肌理语言来进行呈现。画家凭借过硬的造型基本功绘制出概括而凝练的人物形体。画面中，重色部分“黑而不腻”，厚厚的油墨下透露出砂目石版特有的肌理孔点。在处理高光留白部分时，作者则运用石版画的“刮擦”技法进行提白，为画面做了“减法”。刀片刮过之处留下的粗糙且带着拉丝的痕迹，被作者巧妙地保留，使观众在近距离欣赏作品时，可以细细品味这片留白的柔美质感。

视觉艺术需要不断推陈出新才能创造出全新的视觉感受，石版画也是如此。艺术家宋光智多年潜心研究石版画，其作品《渡船》独树一帜地运用架上绘画的表现方式，以密布的短线条组织画面，并结合套色技法，使作品颜色丰富而沉稳，呈现出强烈的视觉张力。

注重石版肌理特征所带来的画面质感，以石版画“砂目”技法进行创作，是笔者多年来钻研的领域。在创作国家艺术基金项目《春天赞歌》的过程中，我将石版用金刚砂打磨至200目的颗粒，这样的颗粒在石版上紧密分布却又不影响特种油性铅笔的深入绘制。在创作中，如何激发石版画特有的肌理语言是摆在第一位的。我层层推进，由浅入深地反复绘制几十遍之后，画面充分保留了石版200目的肌理特征，印制出的作品层次丰富、黑白分明，把单色石版画的特性尽可能地表达出来，达到了满意的效果。