【艺术简历】

裴学懿,字艺之,1954年生,山西运城人,中国人民解放军国防大学客座教授,中国民建中央画院画师,中国书画艺术频道签约画家,关公文化艺术研究院副院长,山西民建书画院副院长,画圣吴道子艺术馆顾问,国家一级美术师。2005年结业于北京画院研修班,师从石齐老师,并受王明明、杨延文、王文芳、李小可、王培东等老师的指导,现为中国石齐艺术研究会专职画家。2012年聘为《中国书画艺术频道》“星光灿烂”栏目签约画家。他生在关公故里,长在关公故乡,对关公精神情有独钟。他笔下的关公形象威武雄壮,造型准确传神,用笔自然飘逸,线条均匀流畅,受到海内外许多华裔子孙及国画大师一致好评。

忠义为墨写关公

关公故事伴成长

1954年,裴学懿出生于夏县庙前镇南上晁北界滩村,自幼耳濡目染受外公和父亲的影响,特别爱画画。还是孩童的他,便喜欢拿着粉笔、木炭在台阶或是墙上,画一些小动物、小人的简笔画。那时的娱乐,除了一两个月放次电影,就是跟着大人看大戏。蒲剧里关公耍大刀的形象,他很是喜欢,后来小人书盛行,他特别喜爱看《三国演义》的连环画,时常在练习本上临摹里面的关羽、张飞、赵云等人物。虽然画笔稚嫩,但关公的英雄形象却留存在他幼小的心灵中。

由于家庭原因,他读到初中便退学了,回家做农活,但他一直没有放弃画画。因为喜欢,他的口袋总是装着速写本,走到哪里画到哪里。犁地的老牛、田间的老汉、洗衣的妇女、玩耍的小孩,这些所见所遇都被他的画笔记录了下来。

直至参加工作,不论是在学校、文化馆,还是做电影放映员,裴学懿一直没有停止临摹、写生、速写、默写。他认为,只有“临摹”,才能知道怎么用笔、用墨,吸收和借鉴前辈的经验;“写生”能开阔人的视野,为画注入新鲜的血液;“速写”能把握更多的场景细节和人物动作,让画更有灵性。“默写”则是进入创作阶段,只有掌握前三项,画的画才能自成一派。

正因为裴学懿的这份坚持,他的基础越来越扎实,画也越来越好。1972年,夏县组织治理白沙河,他每天都会去工地上写生,观察这些劳动者的神情、动作,描绘在速写本上。有一次公社出战报,裴学懿画了一幅《根治白沙河》,画中有近千人,热火朝天的景象仿佛就在眼前。因此,他从公社兵团被调到了指挥部。为欢庆“五四青年节”,他创作了根治白沙河版报专栏近百幅,画在了县委大院的墙壁上,赢得众人赞赏。

当时的裴学懿只有18岁,但已经初露锋芒。尽管佳作不断,但他平时最喜欢的,还是在画本上创作关公,家中堆积的关公作品厚可盈尺。随着年岁的增长,他对关公的敬仰也日渐加深。

画出关公精气神

因为心中这份对关公的崇拜,裴学懿决定画关公、画出关公的忠义。他认为,关公精神能影响这么多人,更多的是人们对一种精神、一种价值观的认同。

怎么用自己的画笔表现出来,这是个难题。有关的书籍读过,有关的影视、纪录片也看过不少,也时常去关帝庙,关公神勇威武的形象早已植入他的心底。他认为,要想画出关公精神,首先自己得有这份精气神。在他看来,关公精神的具体体现就是“四好”:读好书、说好话、行好事、做好人。“人欺人,天不欺,要有善心、善念、善行,真诚做事,很多事都有因果关系。”他说。

画画本身就是画自己,他对关公的理解也体现在他的画中。这些画中的关公,国字脸正气豪魄,天庭饱满、地阁方圆,带着一丝儒雅,读书、交友、骑马……又有种英雄豪气流淌其间。或许,这就是他所想象的关公、理解的关公、欣赏的关公。

1998年关帝庙举行书画展活动,裴学懿用彩漆调稀在布上作画,创作出12幅作品,包括关公的“忠义仁勇礼智信”和五虎上将。没想到,当天作品就被一个礼敬关公的企业高价买走。

裴学懿时常练习,心中更有了英雄气,所画关公的造型、神态早已印刻在脑海、牢记在心里。所以他画画几乎不打底稿,一旦构思,可以马上提笔作画。

越来越多的人知道和认识了裴学懿的关公。但画得越多,一个感觉也越加强烈,他总觉得不到位,与自己心中那个关公还是有些距离。为了更好地画出关公的精气神,2004年,已经50岁的他决定去北京画院进修。

北上进修精画艺

在北京画院,裴学懿师从石奇老师,并受王明明、杨延文等老师的指导。跟着这些大家,他的画艺精进。老师告诉他,你就画关公,因为你和其他人不一样,你生在关公故里、长在关公故乡、听着关公的故事长大,最了解关公。老师跟他不谋而合,这也让他对自己的定位更加明确。

除了拜访名师、寻求指点,裴学懿一有时间就回运城,深挖关公故事,研究关公文化。他又对《三国志》《三国演义》等相关著作精读了十多遍,其中描写关公的情节,更是读了一遍又一遍,力求从中理解关公的心理活动、感悟关公的精神所在。他几乎所有的时间都用在了构思关公、塑造关公上。

喜欢裴学懿关公作品的人都会注意到三个字——“关圣堂”。他的微信名、他的画上,都有这三个字,让人印象深刻。其实这源于一个梦。在北京求学期间,裴学懿回到运城看着新房中厅空空,他和妻子就想着求北京一位大师的一幅好画挂到中堂。没想到,当夜他入睡后,就梦见自己进了一个“关圣堂”的山门石庙,刚走进去就看见关老爷在左手边的石榻上看书。梦醒后,裴学懿当即沐浴焚香三拜,开始作画。他一气呵成,将梦中所见画了下来,挂于中堂。每次回家进门,或是早上起来,他第一件事都是洗手焚香三拜。此后,他笔下的关公有了更清晰的形象。

2012年5月,裴学懿历时两个多月,创作完成了一幅长达43米的关公国画长卷,展示了关公近60年的一生:青龙转世、桃园结义、温酒斩华雄等43幅图。其画面线条流畅,人物形象逼真,场景栩栩如生,有着忠于文学原著基本轮廓而又超出文学原著人物的造型水准。这幅长卷的问世,奠定了裴学懿“关公国画第一人”的美誉,他的关公系列作品也成了关公文化的一个品牌代表。

诚信作画如做人

裴学懿的画技日臻完美,作品越来越走俏,先后被聘任为民建中央画院画师、中国人民解放军国防大学教授等。他也因此将创作阵地转移到了北京。

虽然裴学懿的花鸟鱼、其他人物等题材画得同样精彩,但若在外地,不论教学还是参展,他只画关公,第一时间把关公文化传播出去。

2013年,庆祝民建中央画院成立70周年,他创作了一幅《正气魂》,并题词“关老爷赤兔跨,手提青龙巡华夏,当官若犯贪腐罪,老虎苍蝇全拿下”,同时代契合,更传递出关公精神的正气。

裴学懿说,画画很多时候都需要激情,需要一个爆发点,那个点一定要抓住,立即画下来。有些画家喜欢一层层描摹、上色,往往重画几遍,色调变化就非常微妙,那个激情点也会消失。所以,他喜欢纸墨铺上,一气呵成,转瞬之间关公的动人故事就现于笔下。这种洒脱自如的风采,不仅让众多画友惊叹,也让很多爱画之人对关公更加敬佩。

时至今日,不管去哪里,裴学懿仍然随身携带速写本。他说,只有基础实诚,才能得心应手,“善念、善心、善行”一定要落实到行动中,实在做事、诚信做人。

每年都有很多新老朋友来求画,但他从不会“水涨船高”。他认为“艺术调唱得高就是空中楼阁,会让人望而却步”,艺术要接地气,只要有人喜欢他的画,就是对他的一种激励,他才会越画越好。这也就是他说的“做人要实在,还要灵活”。

“我的艺术没有设定门槛,关老爷不会喜欢这样的做派。”他说,只有时刻谨记关公精神,诚信做人,成全别人也就成全了自己,这才是聪明人。现在的裴学懿,想进一步把自己的关公系列作品再精细、再完善,把之前的遗憾补起来,让世人更多地了解关公文化。

凭着对关公精神的热爱和追求,裴学懿勤勉耕耘了数十年,出版发行了千余幅关公绘画作品,并被中国关公文化研究会及世界各国收藏。

这些年,在北京,裴学懿带着浓浓的家乡情和关公情,以自己的淡定和执着,以自己的英雄责任感,以自己诚信待人的态度,感染着每一个热爱艺术的人,传承着关公精神,弘扬着关公文化。