早在上世纪末八、九十年代，海日汗就屡屡获奖，曾在德国、荷兰、卢森堡、韩国、新加坡、泰国等举办过画展。不少作品被德国、荷兰多家美术馆收藏，其中《秋收》、《蓝与灰的印象》、《天边》三幅作品则分别被中国美术馆和上海美术馆收藏。

本次“色•象”画展出品人、百众艺术资本创始人庄诺认为，海日汗年少成名，却能沉寂20年甚至被人遗忘，然而就是这种低调与沉寂，让他可以排除各种非艺术的干扰，专注于艺术本身，所以现在他的画里更有一种纯粹的美感，不仅有很强的视觉欣赏价值，也有较高的收藏价值和学术价值，所以更加获得艺术市场的青睐。

一直以来，海日汗着迷色彩，随象赋色、结构抽解、符号闪现。虽然也有观者认为他的画——狂怪、粗野、诡异，为许多常人所不能理解、不可思议。知名策展人贾方舟却撰文说他的画带着鲜明的表现主义特征，是心灵世界的漫游者；著名艺术评论家郎绍君夸他是位天才画家，草原上的奇迹；《中国美术报》主编刘骁纯生前则赞美他的画有很强的的心灵表现性并称之为“东方式的表现主义。”

作为海日汗个展的艺术总监，资深艺术品藏家谢伟东说道，海日汗秉持“天人合一”的华夏民族传统信念，他的画面虽然色层丰富、笔触放肆，但却能融入一股深沉厚实的宗教情感。他吸取了毕加索立体主义的四维异形空间、德国“蓝骑士”派弗兰茨-马尔克等加入的动物元素之梦幻象征以及保罗-克利的色块分割线韵律化处理等等，可谓是借他山之石，构筑心中的圣境。

“色•象”画展的策展人、上海大学艺术研究院副院长李晓峰早在20年前就接触过海日汗，他感慨说道：“海日汗的绘画与20多年现比确实有了很大变化，有的更加抽象，有的更加绚烂，活力四射又结实依然，情感力、想象力有增无减，吸收力、消化力更加旺盛。比如他2014年欧洲之行的一批行旅作品，透出的那种对世界大师艺术的陶醉、汲取、热爱与致敬，观者也会为之感动，就如蒙古大汉手抓全羊大碗喝酒、大快朵颐的豪迈与豪情，海日汗只有在画面上方显出淋漓酣畅的英雄本色！”