近期，美国亚洲协会（Asia Society）主办的首届亚洲三年展（The Triennial of Asia）在纽约多地举办，包括亚洲协会、纽约历史协会、林肯中心大卫·格芬厅，总督岛（Governors Island），时代广场等，意在呼吁“ 在日益全球化的背景下，审视亚洲艺术的意义”，呈现有着亚洲背景的艺术家们各自视角。

在艺术评论家杰森·法拉戈（Jason Farago）看来，第一届亚洲协会三年展正在寻找存在的理由。不过，他也认为，在全球化和数字化的当下，来自“四面八方的新艺术”的模式越来越像死胡同，双／三年展的模式或许也应该有所调整。

当美国亚洲协会2019年宣布将举办三年一度的当代艺术展览时，你可能会发现充满的热情与持有怀疑态度的原因。该展览被组织者称之为“亚洲与世界”的艺术中心。

热情的理由是：亚洲占了世界60％人口比例，但是在我们全球性的美术馆和博物馆中的作品数量仍旧非常少。我们希望在这里看到越来越多的亚洲新艺术。展览也是免费入场的。

持怀疑的态度在于，现在全球有300多个每两年举办一次或每三年举办一次的当代艺术展览。仅在纽约，惠特尼美国艺术博物馆，纽约新美术馆，MoMA PS1，皇后区艺术博物馆，巴里奥博物馆，国际摄影中心和哥伦比亚大学美术馆等都因常年举办的新艺术节而忙得不可开交。在全球化的旺盛时期（90年代和2000年代初期），每隔一年就出现的年度展览都会承诺将建立一个新的、非西方为中心的，而是全球性的艺术创作领域。近二十年过去了，数字网络已逐步溶解了距离，新颖性似乎已不是艺术的开端，这样的形式也显得越来越疲惫。

亚洲协会三年展展览地

首届亚洲协会三年展“我们不会独自做梦（We Do Not Dream Alone）”，意在从该机构所在的公园大道总部搬出来，并由总督岛（Governors Island）上的主要委员会以及与纽约爱乐乐团合作。疫情的流行，除其他伤害外，还给美国带来了巨大的反亚洲的偏见，也使几乎所有大项目望而却步，让大多数的艺术家无法旅行。剩下的，就是新的和不太新的艺术的散布，冒险性的分类，这几乎不能反映那些最初在公告中所怀有的抱负。与其说这是一场灾难，不如说是一次错失的机会。但我们也可能会从这更长的推迟和重新思考中受益。