曾经的央视主持人倪萍继去年10月在深圳美术馆首开个展之后的第二次美术作品个展，下个月将展出了。

倪萍的画达到什么水平？我不懂画，在此也不能乱评论之。但有一点似乎可以说说，她倪萍的画作水平也许不会比她的电视主持(影视表演)水平高，或者说前者受到的关注度(公众的喜欢度)，不会比后者高的。这应当是肯定的；甚至不能称之为画坛大家(大师)吧。但是，我要主张的是，当以积极之情看“倪萍画展”。

这个“积极之情”倒不是重在我们对任何艺术作品的宽容之情。或许，在我们此前的老观念看来，既然办个人画展，一定要有了不起的画作成就才行，不是任何人都可以充数的。现在宽容了，谁爱办就办吧。你倪萍要办，我们大家也要宽容之。我说的并不是这个意思。

这个“积极之情”，就是可看到作为一名文艺工作者，尤其是文化名人的心态。虽然51岁那年才拿起画笔，但倪萍说从小她就开始积累诗情画意了，眼里看到的、心里装的全是美好浪漫的东西。“从四五岁我就会用树枝在地上画小鸟，在灶台上画大公鸡。”可见，倪萍之所以“出画”，完全是出于一种对生活的美好追求之心。

现在的演艺圈里，虽然总体上、主流上还是向上的、健康的，进步的。但有一些艺人，包括一些电视主持人，他们的心态是什么呢？还有比如就在这些天，各类的艺术招考正在红红火火的进行，竞争之激烈，无需在此多说。但要问何以要招考艺术学校，答案千差万别，是什么心态？也许是你知我知天知了。正是此时此刻，从倪萍之画中，能看到作为艺术工作者应当具有健康心态。如倪萍在评论自己作品时所论，“在我看来，衡量任何一件艺术作品，技术真的是第二标准，表达内心最重要。”这虽然属于她个人之见，但“内心”两字，意味深长。

从“倪萍画展”中看到，作为明星也罢，名人也罢，倪萍在文化素养上的不断追求之心。前不久我们曾听到过有著名主持人误读古汉字之“小事”。尽管人无完人，任何人不可能认全天下字。但我还同意“学不能止”之古训。平心而论，在我们文艺圈里的一些大明星，他或她此前之所以能进入这个圈子，多是有“这一个”方面的特长，其基础知识是很薄弱的，甚至对某些常识的掌握度是很差的。尽管这不会影响其成为一个艺术专才(大腕、大明星)，但要成为一个真正的艺术家，一个公众名人，总不能“吃老本”，老是在某些常识方面这么地幼稚、无知、无能吧。

任何文艺工作者，对常识不懂不要紧，重要的是要不断学习，不断弥补不足，不能老“出洋相”，总是请公众原谅之。“从古到今，从国内到国外，几乎所有的大师作品我都学习过，《梵高传》是我读的第一本自传体的书，其中的好多段落我都能倒背如流。而看吴冠中老先生的文字，我会突然感觉''开窍了''，一下子就知道该怎么画了。”倪萍如是说。范曾在二十年前曾表示，“倪萍是一位能靠画画混饭吃的主持人。”然而不管是观众的肯定，还是画坛名人的赞赏，倪萍都是“一笑而过”。这些都是我以“积极之情”看“倪萍画展”之所在吧。