新冠肺炎疫情在多地散点式多发，不少城市倡导两个“非必要”的情况下，很多人游历名山大川、风景名胜的计划一再延迟，但人们心中的那份期待并未减少。实际上，中国人对于山水名胜历来就有着复杂的情愫。除了那份直观的自然大美，在更深刻的层面里，以山为德、以水为性，中国文人所追求的精神格局、品格情致、胸怀抱负，都浓缩在这咫尺之间。

中国山水画意境悠远、博大精深。无论是“知者乐水，仁者乐山”的寄寓，还是“非必丝与竹，山水有清音”的沉醉，抑或“江流天地外，山色有无中”的感怀，在古人的世界观里，山水是自然崇拜和隐逸哲学的一部分，也是审美对象和生命体验。

自古山水画家无不是饱游饫看大自然的旅行家，他们实践着“外师造化，中的心源”的画理，把它视为一个画家必须遵循的创作原则。今日我们展卷观览，说不定，前人的笔墨之中，正可以找到你内心的神往……

岱麓访碑图册之后屋图（国画） 17.4×50.8厘米 清 黄易 北京故宫博物院藏

金石笔墨的泰山情缘

作为中国人观照自然、阐释世界和承载其观念意义的一种重要方式，山水画以其鲜明的文化品格、丰富的表现形态参与了中华民族艺术精神和人文气象的建构。在众多的名山大川中，泰山以巍峨险峻的地貌景观及魅力无穷的人文内涵，为历代山水画家提供了源源不断的创作灵感。

身为五岳之首，雄伟厚重的泰山不仅是齐鲁文化的载体和山东人性格的体现，也是华夏民族的精神象征，自古文人豪客多咏之，关于赞美泰山的诗文画作更是不胜枚举。早在魏晋南北朝时期，夏侯瞻与陆探微就有《泰山图》问世；隋唐五代时期则有阎立本的《封禅图》、王维的《泰岱秦松》、关仝的《侧作泰山图》等；至元代有赵孟頫、柯九思之作，尤其王蒙与陈汝言的《岱宗密雪图》更是久负盛名；明中叶以后，“吴门派”文人画崛起于画坛，在泰山有较多创作活动，沈周、文徵明、董其昌等均绘有多幅泰山；而清代王翚、王原祁、黄易等也画过泰山；近现代徐悲鸿、钱松喦、潘天寿、刘海粟、赵望云等艺术大师也都有描绘过泰山题材的作品。

清代黄易所绘《岱麓访碑图》册，图名里的“岱”即指位于山东省中部的泰山。《岱麓访碑图》册共24开，以左文右图的形式描绘了画家在清嘉庆二年（1797年）由济宁到泰山访碑的种种情形。其中一部分册页记录了泰山的碑刻情况，如“岱顶”“开元磨崖碑”“石经谷”“王母池”等，另一部分则是记录作者在往返途中所见的碑刻情况，如“大明湖”“孟子庙”“孔林”“孔子庙”“大汶口”等。纵观整套册页，作者采用了水墨与浅绛两种中国画表现技法，但呈现出的艺术风格却是统一的。具体而言，他注重线条的断续与转折，多用粗笔短线描写碑刻所在地周围的景色，使得画面景致简明，意境幽僻清寂，有平淡天真的艺术趣味。