Paysage a tahiti 1930 资料图

那段时候他常常只用铅笔画画速写，更多时候只是单纯地沉醉在大溪地的美景中。

他也没有止步，后来又冒险去了阿莫图群岛、阿帕塔基、法卡拉瓦，找到了一直寻觅的东西——大海和天空，无穷无尽的蓝和白，纯粹而原始的美，没有任何干扰。

根据保尔·劳顿（Paule Laudon）2001年出版的《马蒂斯在大溪地》(Matisse in Tahiti）一书的描述，大画家在黎明时起床，划独木舟、游泳以及在珊瑚和鱼类中潜水，这段美丽而奢华的旅程对马蒂斯的影响，在晚年创作里得到了充分的体现。

1941年，72岁的画家被诊断出患有十二指肠癌症，幸运的是手术成功，他得以保全性命，但医生禁止他乘坐任何交通工具旅行，卧铺车也不行。

顽强的艺术家以过往的旅行记忆灵感源泉，简化塑形，在生命最后的阶段，用剪刀和彩纸创造了又一个美学高度。

根据MoMA的资料介绍，一般他会先在一张张白纸上涂上水粉颜料并晾干，然后用大剪刀在选定的纸上裁剪造型，接着用大头针（可能是缝纫用的大头针）、图钉和薄的钉子等来布局和固定剪纸图样。起初马蒂斯和他的助手在工作室里装裱作品，用一种“点胶”（spot gluing）的方法，即在剪纸下涂抹少量黏胶，后来，巴黎的Lucien Lefebvre-Foinet公司采用了传统绘画修复的涂漆衬底工艺优化了装裱，画家关心的剪纸作品的长久保存问题也得到了解决。

马蒂斯晚年名作《波利尼西亚，天空》（Polynésie, le ciel）、《波利尼西亚，海洋》（Polynésie, la mer）、《小鹦鹉和美人鱼》（La perruche et la sirène）等，都是他在大溪地及以前多次旅行中难忘的画面的再现和演绎。