来自沪、京、穗三地的八位艺术家，以他们的现代构思和灵动手法绘成的数十幅新水墨画汇集一堂，定名为“水+墨”——新水墨画大展，15日在上海向公众展出。

新水墨作品不拘泥于中国传统水墨画的绘画对象和手法，而是借用中国水墨精妙的表现形式，将抽象艺术推向创新的高度，表达艺术家在当代社会发展中的个性和思想。近年来，新水墨艺术与时代相契合，在上海得到了很好的发展，引起了国内外艺术界的关注。

由上海宝山国际民间艺术博览馆主办的此次画展，汇集了来自上海、北京和广州的8位画家的作品，既有上世纪80、90年代活跃的、出色的代表性艺术家，如陈心懋、张健君、王天德、王南溟、陈光武和潘缨，也有刚成长起来的、具有潜力的年轻艺术家，如李周卫和刘永涛。他们分别从观念、批判、抽象、书法、人物画、自然景观等多角度，以作品展现自己的心得。

本次展出的王天德的作品《数码》系列，堪称是对水墨空间探索的延续，也是人们对数码时代日常生活的反映。作者以山水为底、书法为面，画面由两层叠加而产生新的水墨，但书法用香烟烫成汉字的形状。由于大多文字是不可读的，导致观众面对画面会产生新的信息，因而作者将作品命名为“Digital”即数码。

据介绍，在当代艺术批评领域，水墨话题的争论是最激烈的，也是持续时间最长的一个领域。2000年以后，水墨的争论已经从简单的传统与现代之争转化到更复杂的语境，创作也从要不要现代转到如何现代，艺术家和评论家也从简单的批判传统转到如何在批判中发展传统。

为配合“水＋墨”展览，主办方在开幕当天还举办了主题为“艺术的东西方文化：解释与方法论讨论”的论坛，采取主题演讲与对话讨论的方式，让参展的艺术家和出席的此间艺术院校的莘莘学子各抒己见，以期在学理上有新的成果。